導(dǎo)語(yǔ)：如何才能寫(xiě)好一篇繪畫(huà)表現(xiàn)手法，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

1、粉彩的特點(diǎn):

粉彩也叫“軟彩”,是釉上彩的一個(gè)品種。所謂釉上彩,就是在燒好的素器釉面上進(jìn)行彩繪,再入窯經(jīng)攝氏600度至900度溫度烘烤而成。粉彩瓷的彩繪方法一般是:先在高溫?zé)傻呐魈ド瞎串?huà)出圖案的輪廓,然后用含砷的玻璃白打底,再將顏料施于這層玻璃白之上,用干凈筆輕輕地將顏色依深淺濃淡的不同需要洗開(kāi),使花瓣和人物衣服有濃淡明暗之感。由于砷的乳濁法作用,玻璃白有不透明的感覺(jué),與各種色彩相融合后,便產(chǎn)生粉化作用,紅彩變成粉紅,綠彩變成淡綠,其他顏色也都變成不透明的淺色調(diào),并可控制其加入量的多寡來(lái)獲得一系列不同深淺濃淡的色調(diào),給人粉潤(rùn)柔和之感,故稱這種釉上彩為“粉彩”,在表現(xiàn)技法上,從平填進(jìn)展到明暗的洗染;在風(fēng)格上,其布局和筆法,都具有傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)的特征。粉彩瓷器使用“玻璃白”,并與繪畫(huà)技法緊密結(jié)合,這是景德鎮(zhèn)陶工們的一項(xiàng)新的創(chuàng)舉?！安ＡО住笔遣煌该鞯陌咨闈釀?屬氧化鉛、硅、砷的化合物,利用其乳濁作用,可以使彩繪出現(xiàn)濃淡凹凸的變化,增加了彩繪的表現(xiàn)力,讓畫(huà)面粉潤(rùn)柔和,富于國(guó)畫(huà)風(fēng)格,因此博得“東方藝術(shù)明珠”的美稱。

2、古彩的特點(diǎn):

是以紅、黃、綠、藍(lán)、紫等各種帶玻璃質(zhì)的彩料,按圖案紋飾需要施于釉上,在瓷胎上用生料、釩紅勾線,用單線平涂的方法,再在“彩爐”中約800—900度之間二次焙燒而成的一種古彩。由于它紅綠分明,層次較少,彩色鮮明透徹,因此又被稱為硬彩。古彩的色彩堅(jiān)硬耐磨經(jīng)久不變,特別是礬紅彩料使用年代愈長(zhǎng)則愈紅亮可愛(ài)。在畫(huà)面上構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、形象概括夸張,筆線剛勁有力,以單線平涂紅綠鮮明的色彩對(duì)比強(qiáng)烈明快,顯示其健康,質(zhì)樸的傳統(tǒng)民間藝術(shù)精髓。

3、青花的特點(diǎn):

青花又稱白地青花瓷,簡(jiǎn)稱青花,是中國(guó)傳統(tǒng)瓷器的主流品種之一,屬于釉下彩瓷的一種。青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料,在陶瓷坯體上描繪紋飾,再罩上一層透明釉,經(jīng)高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成后呈藍(lán)色,具有著色力強(qiáng)、發(fā)色鮮艷、燒成率高、呈色穩(wěn)定的特點(diǎn)。成熟的青花瓷出現(xiàn)在元代景德鎮(zhèn)的湖田窯。明代青花成為瓷器的主流。清康熙時(shí)發(fā)展到了頂峰。明清時(shí)期,還創(chuàng)燒了青花五彩、孔雀綠釉青花、豆青釉青花、青花紅彩、黃地青花、哥釉青花等衍生品種。青花的畫(huà)面以富麗雄渾、畫(huà)風(fēng)豪放,繪畫(huà)層次繁多,與中華民族傳統(tǒng)的審美情趣大相徑庭,實(shí)在是中國(guó)陶瓷史上的一朵奇葩,同時(shí)也使景德鎮(zhèn)一躍成為中世紀(jì)世界制瓷業(yè)的中心。

4、新彩的特點(diǎn):

又稱為洋彩,出現(xiàn)于清末,是從國(guó)外引入的一種陶瓷裝飾方法。因?yàn)楫?dāng)時(shí)采用進(jìn)口彩料,畫(huà)面具西洋風(fēng)格,故又名“洋彩”。新彩是先用五彩顏料在白瓷表層繪以各式畫(huà)面或圖案,再入彩爐烘烤,這種瓷器,稱新彩瓷。新彩瓷,系清末民初逐步發(fā)展起來(lái)的一個(gè)新品種。建國(guó)后,幾經(jīng)改進(jìn),使新彩裝飾技法得以豐富和發(fā)展,并與現(xiàn)代工藝技術(shù)相結(jié)合,成為廣泛采用的裝飾形式。景德鎮(zhèn)現(xiàn)時(shí)流行的新彩中除頗有中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)風(fēng)格的扁筆新彩外,還有鮮艷明快的刷花、噴彩,規(guī)整秀麗的平印、絲印貼花等。經(jīng)過(guò)一系列改革創(chuàng)新,裝飾格調(diào)已形成了景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)的地方特色。新彩包括貼花、繪畫(huà)、刷花、噴花、印花、薄膜移花、描金加彩、套色印金、腐蝕金彩和各色電光彩等。其特色是色彩豐富,裝飾多樣,毛坯造型秀麗,花紋生動(dòng),格調(diào)新穎。因此新彩被廣泛使用在日用陶瓷中。

5、顏色釉的特點(diǎn):

顏色釉瓷器是景德鎮(zhèn)四大傳統(tǒng)名瓷之一。顏色釉是一種以金屬氧化物為著色劑,在適當(dāng)?shù)臍夥罩薪?jīng)一定的溫度燒成后,能夠呈現(xiàn)出某種固有色彩的顏料。它除了具備一般釉料固有的防污、不吸水等性能外,還有它的色彩艷麗多彩、五光十色,特別富有裝飾效果而深受人們的喜愛(ài)。顏色釉有三種劃分方法:一是按燒成溫度分類(lèi),一般在約1500度左右燒成的稱為高溫顏色釉,在1200度左右燒成的為中溫顏色釉和在1000度左右燒成的為低溫顏色釉。若以1250度為界,分為高、低兩種;二是按燒成后的火焰性質(zhì)分為氧化焰顏色釉、還原焰顏色釉兩種;三是按燒成后外觀特征分類(lèi),可分為單色釉、復(fù)色釉(花釉)、裂紋釉、無(wú)光釉、結(jié)晶釉等。

由于顏色釉藝術(shù)性表現(xiàn)比較強(qiáng)烈,因此在現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)表現(xiàn)手法上,顏色釉占了重要的一席。

在陶瓷繪畫(huà)表現(xiàn)手法的特點(diǎn)上,傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)造型講究規(guī)范,平衡,對(duì)稱,器皿的口、項(xiàng)、肩、腹、腰、足的輪廓線以弧形為主,器型兩側(cè)的輪廓線的長(zhǎng)短高低都要一致,釉面光潔細(xì)潤(rùn),不能出現(xiàn)變形、斑點(diǎn)等缺陷。燒成瓷器的裂痕、卷曲、變形等問(wèn)題都屬于廢品,可以看出傳統(tǒng)陶瓷對(duì)于造型的表現(xiàn)相當(dāng)嚴(yán)謹(jǐn),追求完美的一面。而現(xiàn)代的陶瓷藝術(shù)造型的表現(xiàn)手法卻更加注重作者通過(guò)畫(huà)面向觀眾傳達(dá)的意境和肌理效果,顏色釉用作大背景的渲染,青花因?yàn)槠浣咏?huà)的效果可以用作襯景,或者遠(yuǎn)景的朦朧效果,古彩的彩色鮮明透徹大面積上石頭的顏色,粉彩作為釉上彩的一種可以在畫(huà)面中產(chǎn)生出一種淡粉淡粉的美感。新彩作為一種接近油畫(huà)效果可以作為主體的表現(xiàn)精細(xì)的翎毛,各種不同手法表現(xiàn)同一畫(huà)面中的不同內(nèi)容。讓觀眾們?cè)谛蕾p畫(huà)面時(shí)更加身臨其境的感受畫(huà)面的美感。不僅滿足人們生活的需求而且更好的表現(xiàn)畫(huà)面,因此,多元化的藝術(shù)表現(xiàn)將有望成為未來(lái)藝術(shù)世界的主流。

篇2

中國(guó)畫(huà)是我國(guó)豐富文化的重要組成部分，中國(guó)畫(huà)的風(fēng)格一直影響著人們的審美方式，并且中國(guó)畫(huà)有其獨(dú)立存在的價(jià)值。受我國(guó)文化和時(shí)代的影響，中國(guó)畫(huà)講究意境，講究筆墨的功力，這些都是在數(shù)千年的實(shí)踐和文化的發(fā)展中形成的獨(dú)特的繪畫(huà)文化，這是中國(guó)獨(dú)特的繪畫(huà)文化，也是中國(guó)獨(dú)特的審美情趣的體現(xiàn)，是難以被超越的。隨著時(shí)代的變化發(fā)展和人們審美情趣的變化，文化也開(kāi)始隨之發(fā)生改變。中國(guó)畫(huà)開(kāi)始在畫(huà)風(fēng)、材料等方面尋求新的變化和發(fā)展，中國(guó)畫(huà)中也出現(xiàn)了一些新的繪畫(huà)題材，中國(guó)畫(huà)在變形、色彩、材料運(yùn)用方面已經(jīng)發(fā)生了很大的變化。本人對(duì)中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)特性進(jìn)行了研究，主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

夸張的表現(xiàn)方法

中國(guó)畫(huà)家對(duì)于繪畫(huà)的觀察認(rèn)識(shí)、對(duì)繪畫(huà)對(duì)象的形象塑造以及繪畫(huà)表現(xiàn)手法都有自己獨(dú)特的特點(diǎn)。畫(huà)家喜歡將繪畫(huà)寓于生活中，在生活中觀察和認(rèn)識(shí)事物，并且在觀察和認(rèn)識(shí)的同時(shí)可以直接參與到所觀察的事物中，親自去感受觀察的客觀事物，從而深入認(rèn)識(shí)事物的特點(diǎn)，有利于繪畫(huà)。畫(huà)家在繪畫(huà)的構(gòu)思上也有自身特點(diǎn)，畫(huà)家注重構(gòu)思，在繪畫(huà)前先要進(jìn)行構(gòu)思，進(jìn)行思維上的構(gòu)想，將繪畫(huà)先在頭腦中進(jìn)行構(gòu)思，然后再進(jìn)行繪畫(huà)，即所謂意在筆先，對(duì)畫(huà)家來(lái)說(shuō)，形象的思維是進(jìn)行繪畫(huà)的基礎(chǔ)，講究繪畫(huà)中主客觀進(jìn)行統(tǒng)一。在造型方面，中國(guó)畫(huà)的造型不注重繪畫(huà)對(duì)象的表面，而是注重對(duì)繪畫(huà)對(duì)象進(jìn)行寫(xiě)意，注重在繪畫(huà)中突出還會(huì)畫(huà)畫(huà)對(duì)象的神態(tài)和本質(zhì)，繪畫(huà)以表達(dá)畫(huà)家情感和傳遞繪畫(huà)對(duì)象的神態(tài)為主要標(biāo)準(zhǔn)，不注重全局。因此，在繪畫(huà)的過(guò)程中可以對(duì)繪畫(huà)沒(méi)有影響的、不重要的部分進(jìn)行舍棄，對(duì)于繪畫(huà)的重點(diǎn)部分或是對(duì)整幅畫(huà)有重要作用的部分則重新進(jìn)行布置，對(duì)這部分對(duì)象進(jìn)行夸張或是變形的方法，這是畫(huà)家在進(jìn)行繪畫(huà)時(shí)的重要法則，繪畫(huà)方式比較靈活，將畫(huà)家的主觀情感通過(guò)繪畫(huà)表現(xiàn)在繪畫(huà)中。從一些畫(huà)家的繪畫(huà)中我們就可以看出大部分的畫(huà)家采用夸張變形的表現(xiàn)手法，畫(huà)風(fēng)自由，不拘一格，在看似隨意的繪畫(huà)中表現(xiàn)出事物的神態(tài)。

沖破時(shí)空的表現(xiàn)方法

在中國(guó)畫(huà)在，除了運(yùn)用傳統(tǒng)的構(gòu)圖方法外，畫(huà)家還將一些裝飾性的構(gòu)圖手法運(yùn)用到自己的繪畫(huà)中，使繪畫(huà)更具表現(xiàn)感。在繪畫(huà)過(guò)程中，畫(huà)家有時(shí)會(huì)用到一些特殊的表現(xiàn)方法，可以改變事物原有的自然比例，還會(huì)用到平面化的繪畫(huà)方法，并且，在繪畫(huà)中畫(huà)家還會(huì)沖破時(shí)間和空間的界限，將自己的理想狀態(tài)繪畫(huà)出來(lái)，畫(huà)家可以將人們認(rèn)為的雜亂、沒(méi)有規(guī)律、沒(méi)有聯(lián)系的事物變得有條理、有規(guī)律，將沒(méi)有聯(lián)系的，甚至將不在同一時(shí)間和空間的事物畫(huà)到同一副畫(huà)中，也可以將不同時(shí)間和空間的故事畫(huà)在同一副畫(huà)內(nèi)，但卻毫無(wú)違和感，表現(xiàn)出繪畫(huà)的另一種美。畫(huà)家不局限于舊有的繪畫(huà)模式，而是勇于創(chuàng)新，對(duì)繪畫(huà)表現(xiàn)手法進(jìn)行改變，采用遠(yuǎn)景近取等方法為繪畫(huà)增添了新的表現(xiàn)手法。通過(guò)這種沖破時(shí)空的表現(xiàn)方法，使所取繪畫(huà)對(duì)象在繪畫(huà)中不至于相差很遠(yuǎn)，可以使畫(huà)面更加統(tǒng)一，使畫(huà)面顯得簡(jiǎn)單干凈，表意明顯，使繪畫(huà)更具中國(guó)特色。

注重色彩表現(xiàn)

色彩是繪畫(huà)中不可或缺的，色彩與情感具有很密切的聯(lián)系，通過(guò)運(yùn)用色彩表現(xiàn)手法，可以將作者所要表達(dá)的情感更加直觀、形象的表達(dá)出來(lái)。色彩可以有多種表現(xiàn)方式，可以表現(xiàn)出自由、無(wú)拘無(wú)束，也可以表現(xiàn)出細(xì)致的一面。同時(shí)色彩可以強(qiáng)烈，也可以淡雅、輕快。在中國(guó)畫(huà)中，畫(huà)家充分認(rèn)識(shí)到了色彩的重要作用，不斷對(duì)色彩表現(xiàn)進(jìn)行探索，將色彩表現(xiàn)運(yùn)用到繪畫(huà)中，增強(qiáng)繪畫(huà)的表現(xiàn)力。中國(guó)畫(huà)家沒(méi)有局限于傳統(tǒng)的色彩限制，而是探索新的色彩表現(xiàn)手法，使繪畫(huà)的表現(xiàn)空間更加擴(kuò)大，增強(qiáng)繪畫(huà)的意境。通過(guò)色彩的表現(xiàn)手法，增強(qiáng)繪畫(huà)的美感，使繪畫(huà)的表現(xiàn)力更加多彩，使繪畫(huà)更具個(gè)性化，更加直接化。色彩表現(xiàn)在中國(guó)畫(huà)中發(fā)揮著很大的作用。

小結(jié)

中國(guó)畫(huà)作為中國(guó)文化中不可缺少的部分，是根植于中國(guó)悠久的歷史中的。因此，中國(guó)畫(huà)也具有悠久的歷史，并且在長(zhǎng)期的發(fā)展中逐漸形成了自身獨(dú)特的特征。并且中國(guó)畫(huà)中含有很強(qiáng)的藝術(shù)性，其藝術(shù)表現(xiàn)也有不同于其他國(guó)家的畫(huà)的特性 。中國(guó)畫(huà)也具有自身獨(dú)特的、鮮明的審美特點(diǎn)。中國(guó)畫(huà)具有鮮明的民族特征，具有獨(dú)特的表現(xiàn)手法，體現(xiàn)著中國(guó)特有的文化，。因此，中國(guó)畫(huà)特點(diǎn)體現(xiàn)著中國(guó)文化的整體特點(diǎn)。隨著時(shí)代的變化，中國(guó)畫(huà)的形式和表現(xiàn)手法也會(huì)發(fā)生變化，對(duì)中國(guó)的繪畫(huà)文化產(chǎn)生重大的影響。因此，對(duì)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)特性進(jìn)行研究是非常必要的，這將對(duì)中國(guó)的繪畫(huà)產(chǎn)生很大的影響，促進(jìn)中國(guó)繪畫(huà)的進(jìn)步。對(duì)中國(guó)畫(huà)中藝術(shù)表現(xiàn)特性的研究還需不斷深入研究。

篇3

一、繪畫(huà)表現(xiàn)手法

龐村古建筑壁畫(huà)繪畫(huà)方式多樣化，寫(xiě)意、工筆以及工筆夾寫(xiě)意的巧妙運(yùn)用，展現(xiàn)古建筑壁畫(huà)以形寫(xiě)神、形神兼?zhèn)涞臍忭?。?xiě)意山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)中，畫(huà)者用輕松隨意的筆觸抒發(fā)內(nèi)心精神世界，同時(shí)也渲染了壁畫(huà)所處的外部空間環(huán)境。山水畫(huà)中近處流水、樹(shù)木、小橋、屋舍寧?kù)o和諧，林木茂盛，山石樹(shù)木間層次豐富，遠(yuǎn)處山川、小船施以點(diǎn)綴，明暗、遠(yuǎn)近關(guān)系，極具真實(shí)感?；B(niǎo)畫(huà)畫(huà)法工細(xì)，用流暢自然的筆墨勾勒形態(tài)逼真的靜物。工筆畫(huà)中線條細(xì)膩，用線極具特色，講究筆墨技巧，巧妙運(yùn)用筆與墨的互相映襯，完美的表現(xiàn)物象和意境。畫(huà)中為體現(xiàn)不同風(fēng)格的細(xì)枝末節(jié)，畫(huà)者用不同筆墨一一刻畫(huà)。比如表現(xiàn)雄壯有力、氣勢(shì)恢宏時(shí)，畫(huà)者用線粗壯剛勁；表現(xiàn)動(dòng)植物、器物等部分時(shí)，用線流暢自然；表現(xiàn)人物時(shí)，富于彈性的用線技巧使人物形象逼真。

二、色彩搭配

畫(huà)者對(duì)色彩的掌握游刃有余，壁畫(huà)中的花鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)、山水人物、飛禽走獸等圖案的墨色濃淡相間，淡墨之間層次多，分明且富于變化，色彩過(guò)度自然。有的壁畫(huà)墨色雖然簡(jiǎn)潔單一，但色彩的表現(xiàn)力很強(qiáng)。

三、繪畫(huà)內(nèi)容

首先，在繪畫(huà)內(nèi)容上，壁畫(huà)依托古建筑展現(xiàn)了古建筑的功能和性質(zhì)。其次，壁畫(huà)內(nèi)容詮釋了其教化功能以及文化傳承之用。壁畫(huà)涉及的題材和內(nèi)容廣泛，有山水景觀、戲文人物、草木花卉、珍禽瑞獸、龍鳳麒麟等，還有民間流傳廣泛的歷史故事、傳統(tǒng)教化故事等內(nèi)容，利用這些題材的繪畫(huà)反映社會(huì)風(fēng)貌和生活畫(huà)面，宣傳一種道德規(guī)范，借紋飾和圖案以及紋飾和圖案的巧妙組合，再配以題識(shí)，寓意祈求吉祥如意和對(duì)崇高理想的追求[2]。在平添古建筑文化氣息的同時(shí)，也賦予了古建筑弘揚(yáng)社會(huì)風(fēng)尚的附加功能。例如，在《菊石圖》（見(jiàn)圖4）中，畫(huà)者采用濃淡墨色相間的蒼勁奇秀之筆，以石喻菊，以草喻菊，借菊、石表現(xiàn)頑強(qiáng)生命力。龐村古建筑壁畫(huà)所使用的元素、主要內(nèi)容以及含義見(jiàn)表1。

四、結(jié)束語(yǔ)

篇4

關(guān)鍵詞：寫(xiě)意性；寫(xiě)實(shí)性；散點(diǎn)透視法；焦點(diǎn)透視法

中圖分類(lèi)號(hào)：J222 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312（2012）17-0191-02

自古以來(lái)，人類(lèi)與大自然相輔相成的依存關(guān)系就是歷史發(fā)展過(guò)程中一個(gè)永恒的主題，大自然造化的千姿百態(tài)和變幻無(wú)窮是豐富人的視覺(jué)感受的根源，也引起了人與大自然情感的息息相通，并發(fā)生碰撞，產(chǎn)生火花，繼而升華為精神層面的交融。因此，人類(lèi)對(duì)大自然的吟頌和描繪亦源源不斷，綿延不絕，已經(jīng)成為人類(lèi)情感表達(dá)和精神寄托的重要方式之一，是人類(lèi)生命激情、生命體驗(yàn)的感性表現(xiàn)，是人類(lèi)的心靈之歌。作為大地的孩子，人類(lèi)感受到大自然造化的優(yōu)美與壯麗，感悟到她的偉大與崇高，于是以大自然這個(gè)家園為風(fēng)景，借高山流水陰晴圓缺來(lái)抒懷，借江河湖海風(fēng)雨雷電來(lái)言志，與山川對(duì)話，與大海交流，與大自然合抱而達(dá)到物我兩忘的境界，創(chuàng)造出豐富多彩的繪畫(huà)藝術(shù)。

在美術(shù)歷史的發(fā)展過(guò)程中，對(duì)大自然的吟頌和描繪已逐漸成為一個(gè)獨(dú)立的門(mén)類(lèi)，它凝聚了美術(shù)家的創(chuàng)造才能，繼而產(chǎn)生了大量的美術(shù)杰作，其中以中國(guó)的山水畫(huà)和西方的風(fēng)景畫(huà)為最典型的代表，反映了東西方藝術(shù)家對(duì)大自然共同的喜愛(ài)與熱情，以及基于不同的文化背景所采取的不同的藝術(shù)觀念和表現(xiàn)方式。盡管在人類(lèi)文明的歷史長(zhǎng)河中，東、西方地域、生存環(huán)境殊異，長(zhǎng)期處在相對(duì)封閉隔膜的狀態(tài)，各自發(fā)展出輝煌璀璨的文化。而且在藝術(shù)領(lǐng)域中，中國(guó)山水與油畫(huà)風(fēng)景就是各自的文化開(kāi)出的燦爛之花。

傳統(tǒng)的中國(guó)山水畫(huà)與源自西方的風(fēng)景畫(huà)盡管有各自不同的藝術(shù)體系與發(fā)展路徑，盡管中國(guó)藝術(shù)追求寫(xiě)意性，意在表達(dá)其神韻，以線條和水墨作為基本的造型手段，而西方藝術(shù)追求寫(xiě)實(shí)性，也就是對(duì)現(xiàn)實(shí)事物的模仿再現(xiàn)，主要以塊、面、明、暗和色彩為造型手段……但既然世界萬(wàn)物一體，人與自然本是同源、同根，東方與西方不同藝術(shù)體系在本質(zhì)上必然存在某些內(nèi)在的共同點(diǎn)，所以吳冠中先生曾將中、西方杰出的繪畫(huà)作品比作啞巴夫妻，雖語(yǔ)言有阻，卻深深相愛(ài)。若真能達(dá)到藝術(shù)的至境，油畫(huà)風(fēng)景和水墨山水其實(shí)是嫡親姊妹，均系大自然的嫡傳。

下面我就從“殊途”和“同歸”兩個(gè)方面來(lái)簡(jiǎn)要概述一下我的見(jiàn)解，因本人學(xué)識(shí)淺薄，固不妥之處在所難免，不當(dāng)之處，多多海涵，權(quán)當(dāng)拋磚引玉之作。

首先，從中國(guó)山水畫(huà)與西方風(fēng)景畫(huà)的特點(diǎn)及藝術(shù)精神層面上來(lái)看：

中國(guó)山水畫(huà)區(qū)別于西方風(fēng)景畫(huà)的特點(diǎn)之一就是它的寫(xiě)意性，這也是中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)最根本的特點(diǎn)。所謂寫(xiě)意，就是偏重于意韻與情趣的表達(dá)，并不拘泥于客觀對(duì)象本質(zhì)的外貌形態(tài)，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者的主觀情感的融入。山水畫(huà)既狀山川之外貌，又寫(xiě)胸中之丘壑。在畫(huà)家們筆下，變化萬(wàn)端的山體，起伏開(kāi)合的山勢(shì)，奔流的江河，寧?kù)o的池沼，都是人格物化的表現(xiàn)。而這種強(qiáng)調(diào)寫(xiě)意性的特點(diǎn)，是與中國(guó)的文化傳統(tǒng)、哲學(xué)思想及宇宙觀人生觀緊密相連的。因?yàn)橹袊?guó)古代信奉“道”家思想，道家的那種重“心”略“物”的哲學(xué)思想就奠定了中國(guó)山水畫(huà)乃至整個(gè)中國(guó)藝術(shù)的重表現(xiàn)而略再現(xiàn)的美學(xué)基礎(chǔ)。

而西方藝術(shù)因?yàn)槭艿交浇痰挠绊懀麄冋J(rèn)為：藝術(shù)家對(duì)外在美的準(zhǔn)確、完美的體現(xiàn)，是對(duì)上帝的一種貢獻(xiàn)。所以西方畫(huà)家非常注重繪畫(huà)的寫(xiě)實(shí)性。寫(xiě)實(shí)性與寫(xiě)意性是相對(duì)的。所謂寫(xiě)實(shí)，顧名思義即藝術(shù)家偏重于客觀描寫(xiě)對(duì)象的外在特征，把客觀對(duì)象的色彩、外貌及其所受的光影關(guān)系都盡可能真實(shí)地描繪出來(lái)。所以，西方風(fēng)景畫(huà)家追求的是盡可能地再現(xiàn)自然，采用不同的手法描摹自然的景色，甚至尋找科學(xué)的方法，試圖更形象、更直接地表現(xiàn)自然。正如印象派那樣，忠實(shí)于陰、晴、晨暮的不同感受。據(jù)記載，莫奈在畫(huà)巨幅睡蓮時(shí)，因?yàn)橐３制湟朁c(diǎn)不移位，甚至在地面挖了溝可讓畫(huà)幅下降入溝以便于更準(zhǔn)確地描繪畫(huà)面上部。這對(duì)于重視外師造化的中國(guó)山水畫(huà)家對(duì)此絕對(duì)大不以為然，他們行萬(wàn)里路就是為了開(kāi)闊胸中丘壑。比如偏愛(ài)寫(xiě)家鄉(xiāng)小景的倪云林，其竹、石、茅亭，疏疏淡淡，則是通向文學(xué)意境的小橋流水，是藝術(shù)家試圖通過(guò)作品來(lái)把握自然之“道”的心理軌跡。

其次，從中國(guó)山水畫(huà)與西方風(fēng)景畫(huà)表現(xiàn)手法層面上來(lái)看：

中國(guó)畫(huà)因?yàn)槭褂玫氖亲罡挥袕椓Φ拿P，以及對(duì)筆觸、水分變化反應(yīng)最為靈敏的宣紙，所以形成了中國(guó)畫(huà)筆墨不易塑形，筆觸變化無(wú)窮的特點(diǎn)。同時(shí)中國(guó)山水畫(huà)主要是依靠水墨和毛筆用“線”造型，用“線”和毛筆的各式各樣的皴擦來(lái)塑造各種山石及流水的特性。因此，水墨畫(huà)像寫(xiě)字一樣，長(zhǎng)纓在手，揮毫自如。

而西方繪畫(huà)使用的卻是完全不同的油畫(huà)筆、油性顏料與畫(huà)布，因?yàn)楣ぞ吲c表達(dá)媒介的差別，就必然導(dǎo)致中西繪畫(huà)表現(xiàn)手法的不同。固西方風(fēng)景畫(huà)不同于中國(guó)山水畫(huà)的“線條”，所以粘糊糊的油彩，如何來(lái)表達(dá)線的奔放纏綿，因?yàn)橛筒释夏鄮咀凡簧纤?huà)及書(shū)法的縱橫馳騁，所以如何充分利用自身的條件來(lái)引進(jìn)流動(dòng)的線的表情，恰恰是東西繪畫(huà)表現(xiàn)手法不同之根本。因此西方繪畫(huà)用油畫(huà)筆和顏料來(lái)表現(xiàn)形體的塊面和明暗，加之以色彩作為主要的造型手段，來(lái)增強(qiáng)畫(huà)面的體積感與真實(shí)感。所以我們看到的西方風(fēng)景畫(huà)比中國(guó)山水畫(huà)更接近現(xiàn)實(shí)生活中的自然景觀。

再次，從中國(guó)山水畫(huà)與西方風(fēng)景畫(huà)的空間觀念的層面上來(lái)看：

我們可以比較中西的兩幅作品：黃賓虹的《山中坐雨》和多比尼的《奧普特沃茲的水閘》。從中可以看出，中國(guó)山水畫(huà)《山中坐雨》是一種自由的流動(dòng)式的空間觀念，這種空間觀念不受時(shí)間和空間的限制，沒(méi)有固定的視點(diǎn)，可以將不同視點(diǎn)觀察到的對(duì)象同時(shí)組合在畫(huà)幅中。正如宋代郭熙所說(shuō)的“山有三遠(yuǎn)，自山下而仰山巔，謂之高遠(yuǎn)；山前而窺山后，謂之深遠(yuǎn)；近山而望遠(yuǎn)山，謂之平遠(yuǎn)。”可見(jiàn)中國(guó)畫(huà)的這種空間觀念不是一般的物理空間觀念，而是一種置于天地間非常自由靈活的空間表現(xiàn)，所以中國(guó)古代山水畫(huà)，大多山下農(nóng)舍掩映于群山林野之中、行旅之人漫步于溪橋湖畔邊，畫(huà)中充滿著詩(shī)情畫(huà)意，毫不拘泥于現(xiàn)實(shí)的空間環(huán)境。這就體現(xiàn)了中國(guó)繪畫(huà)殊的透視方法——“散點(diǎn)透視法”。

再來(lái)看看西方風(fēng)景畫(huà)的代表作多比尼的《奧普特沃茲的水閘》。畫(huà)家力圖在平面上塑造出一種立體空間感，逼真的再現(xiàn)對(duì)象所處的空間環(huán)境，他只是在自然和風(fēng)景畫(huà)的空間轉(zhuǎn)化中充當(dāng)了一個(gè)載體的角色。他運(yùn)用的是帶理性的科學(xué)分析的焦點(diǎn)透視法，他的這種空間觀念是建立在其科學(xué)和理性思想的指導(dǎo)下的，是用明暗和透視來(lái)表現(xiàn)的。所以說(shuō)，西方藝術(shù)家對(duì)于空間理念的認(rèn)識(shí)，就是對(duì)自然實(shí)實(shí)在在的空間認(rèn)識(shí)，并不能像中國(guó)畫(huà)家那樣能夠脫離真實(shí)自然的約束。

由此可見(jiàn)，中西藝術(shù)的確是兩種不同的藝術(shù)形式，其審美思想和表現(xiàn)手法都有著較大的差異，但作為人類(lèi)藝術(shù)精神的表現(xiàn)，它們又有著共同之處，完全可以互為借鑒，共同創(chuàng)新協(xié)調(diào)發(fā)展，如果它們邂逅于同一大自然面前，同一江河湖海面前，風(fēng)景畫(huà)和山水畫(huà)必然一見(jiàn)如故，心心相印，這也就是所謂的“同歸”。即都追求真、善、美的和諧統(tǒng)一，強(qiáng)調(diào)審美、認(rèn)識(shí)、教育、娛樂(lè)等功能的結(jié)合，都是通過(guò)可以直接看到的有形有色的具體的藝術(shù)形象，反映生活和抒發(fā)畫(huà)家的思想感受，同時(shí)，隨著東西文化交流的日益頻繁，出現(xiàn)在兩大繪畫(huà)體系間的取長(zhǎng)補(bǔ)短、借石攻玉的相互影響，也是不容忽視的，在中國(guó)畫(huà)和油畫(huà)的漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中，它們都曾給對(duì)方以有益的砥礪和啟示，并促使對(duì)方產(chǎn)生巨大的變化。總之，伴隨著經(jīng)濟(jì)全球化的發(fā)展，文化也隨之進(jìn)行著世界性的交融，由此可見(jiàn)，中西繪畫(huà)的發(fā)展趨向，雖然由于思想觀念的不同，各走著不同的道路，乃在于其性格之差異，無(wú)所謂絕對(duì)的優(yōu)與劣，進(jìn)步與落后之分，最終會(huì)殊途同歸的。所以，中西繪畫(huà)的融合，一則要保我文化之精髓，二則要吸取西方文化之精華。畢竟，古代東方和現(xiàn)代西方的價(jià)值、藝術(shù)體系的距離并不遙遠(yuǎn)，他們之間不僅會(huì)一見(jiàn)鐘情，發(fā)生初戀，而且必然會(huì)相愛(ài)成親，育出一帶新人的，因此，在“地球村”的今天，我們一方面要學(xué)習(xí)和借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)，另一方面也要對(duì)本土傳統(tǒng)文化的精髓產(chǎn)生濃厚的興趣，并使之發(fā)揚(yáng)光大，真正讓中國(guó)的繪畫(huà)走出國(guó)門(mén)，走向世界，并得到“村”里大多數(shù)人的認(rèn)可和欣賞。盡管此追求路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索。

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[4]陳洛加.美術(shù)鑒賞.北京大學(xué)出版社，2003年9月第1版.

篇5

油畫(huà)作為一種藝術(shù)語(yǔ)言，在中國(guó)已經(jīng)有一百多年的發(fā)展歷程，每個(gè)時(shí)期的藝術(shù)家在油畫(huà)創(chuàng)作上都或多或少的受到了社會(huì)環(huán)境因素的影響。藝術(shù)家對(duì)油畫(huà)的創(chuàng)作伴隨著自身的人生閱歷和生活環(huán)境的變化而不同，藝術(shù)源于生活，藝術(shù)家的靈感就是源于自身對(duì)社會(huì)生活的感知和體驗(yàn)。當(dāng)然，社會(huì)受眾的文化需求和審美傾向也影響著藝術(shù)家的創(chuàng)作，好的作品只有人們喜愛(ài)和欣賞才能有其存在的價(jià)值。當(dāng)今中國(guó)科學(xué)技術(shù)迅猛發(fā)展，社會(huì)文化水平日益提高，新材料、新技術(shù)在藝術(shù)創(chuàng)作中的運(yùn)用也愈加突出，伴隨而來(lái)的新媒體藝術(shù)也蓬勃發(fā)展。新媒體是在新的技術(shù)支撐下創(chuàng)作出來(lái)的媒體藝術(shù)形態(tài)，數(shù)字電視、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、觸碰媒體、動(dòng)畫(huà)技術(shù)都是在新媒體的發(fā)展下誕生的，現(xiàn)在的中國(guó)已經(jīng)開(kāi)始步入信息化、科技化、電子化的時(shí)代，動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)也已經(jīng)成為了國(guó)民經(jīng)濟(jì)的支柱，在這種環(huán)境和流行趨勢(shì)下，我們的生活到處充斥著卡通動(dòng)漫的身影，動(dòng)畫(huà)片、動(dòng)漫產(chǎn)品、游戲產(chǎn)品、廣告動(dòng)畫(huà)、媒體動(dòng)畫(huà)等元素得到了社會(huì)大眾的喜愛(ài)，受眾的偏好也促使了中國(guó)的油畫(huà)藝術(shù)家們找到了新的靈感來(lái)源，即在油畫(huà)創(chuàng)作藝術(shù)中加入卡通元素?！翱ㄍā庇⒄Z(yǔ)“cartoon”的音譯，指用動(dòng)畫(huà)和動(dòng)漫的形式創(chuàng)作作品。廣義的指用變形和夸張的手法塑造形象；狹義的專(zhuān)指給兒童觀看的動(dòng)畫(huà)或動(dòng)漫作品。近年來(lái)，卡通化的藝術(shù)創(chuàng)作越來(lái)越多，其作品往往帶有諷刺、嘲諷的意蘊(yùn)，伴隨著造型的夸張和變形，帶給觀者歡樂(lè)的同時(shí)又發(fā)人深思，在某些時(shí)候也會(huì)成為藝術(shù)創(chuàng)作者對(duì)社會(huì)政治和社會(huì)現(xiàn)象的抨擊，是當(dāng)代社會(huì)文化的必然產(chǎn)物。早在北宋時(shí)期就在瓷器上發(fā)現(xiàn)了中國(guó)古代卡通化的官員形象，線條簡(jiǎn)練、表現(xiàn)夸張，具有很強(qiáng)的嘲諷意味，民國(guó)時(shí)期豐子愷、陳師曾也創(chuàng)作了大量卡通漫畫(huà)作品在文學(xué)周報(bào)連載，也成了風(fēng)靡一時(shí)的刊物?，F(xiàn)在，美國(guó)、日本的動(dòng)畫(huà)、漫畫(huà)產(chǎn)業(yè)也瘋狂發(fā)展，蔓延到世界各地，中國(guó)的卡通動(dòng)漫市場(chǎng)更是紅紅火火。面對(duì)著社會(huì)對(duì)卡通元素表現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的認(rèn)可，我們的油畫(huà)藝術(shù)家也早已開(kāi)始了在創(chuàng)作中運(yùn)用卡通元素的表現(xiàn)手法，油畫(huà)卡通元素的運(yùn)用迎合了社會(huì)大眾的偏好，通過(guò)嘲諷、夸張的造型表達(dá)畫(huà)家對(duì)社會(huì)、對(duì)生活的理解，也反映了任何一種藝術(shù)表現(xiàn)形式離開(kāi)大眾的審美取向是不能得到遠(yuǎn)大發(fā)展的。

二、中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)包羅萬(wàn)象

油畫(huà)藝術(shù)發(fā)源于14至16世紀(jì)的歐洲，歷經(jīng)了五百多年的發(fā)展歷程，成為了繪畫(huà)藝術(shù)中一個(gè)重要的門(mén)類(lèi)。早期的油畫(huà)創(chuàng)作是對(duì)自然的再現(xiàn)，十九世紀(jì)末，開(kāi)始追求對(duì)畫(huà)家內(nèi)心世界的描繪。二十世紀(jì)開(kāi)始不斷發(fā)展變化，其表現(xiàn)風(fēng)格和表現(xiàn)形式也豐富多樣。油畫(huà)傳人中國(guó)后，也經(jīng)歷了多個(gè)時(shí)期，不同時(shí)代的歷練，油畫(huà)創(chuàng)作表現(xiàn)形式逐漸增多，顯示出了廣闊的包容性和多元化。從九十年代開(kāi)始，中國(guó)油畫(huà)的發(fā)展受到了社會(huì)大眾的喜愛(ài)和重視，各種藝術(shù)形式，甚至中國(guó)傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)形式都被畫(huà)家們?nèi)谌肓擞彤?huà)創(chuàng)作中，呈現(xiàn)出“百花齊放，百家爭(zhēng)鳴”的繁榮景象，后現(xiàn)代的思想浪潮也逐步影響到了油畫(huà)乃至整個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作的領(lǐng)域?？ㄍó?huà)在中國(guó)的發(fā)展也經(jīng)歷了各個(gè)時(shí)期的洗禮，蘊(yùn)含民族特色的卡通風(fēng)格作品也早已深入人心，其繪畫(huà)表現(xiàn)風(fēng)格也使得很多嚴(yán)肅的繪畫(huà)題材變得輕松愉快，給受眾的生活帶來(lái)了歡樂(lè)。中國(guó)油畫(huà)藝術(shù)的千形萬(wàn)象使得卡通元素輕而易舉的注入，不同年齡層次的畫(huà)家對(duì)卡通元素在油畫(huà)中運(yùn)用的手法也是不一樣的，年輕的畫(huà)家自幼受到卡通片的影響，他們?cè)趯?duì)油畫(huà)中卡通元素的置入更加的大膽、自信。同時(shí)，現(xiàn)代社會(huì)生活的壓力也使得大眾希望看到輕松的藝術(shù)表現(xiàn)形式。然而，中國(guó)油畫(huà)中融入卡通元素只是一部分畫(huà)家對(duì)新興藝術(shù)表現(xiàn)手法的熱愛(ài)和追捧，不能代表整個(gè)時(shí)代油畫(huà)創(chuàng)作的取向，但對(duì)于豐富油畫(huà)創(chuàng)作題材和表現(xiàn)手法來(lái)說(shuō)，是人類(lèi)社會(huì)文明和社會(huì)生活水平日益向前的表現(xiàn)。

三、時(shí)代浪潮下中國(guó)油畫(huà)卡通元素運(yùn)用的表現(xiàn)特征

1、題材源于生活

生活是藝術(shù)家的創(chuàng)作源泉，他們把自己生活成長(zhǎng)過(guò)程中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴用藝術(shù)創(chuàng)作的手法概括出來(lái)，在描繪自己過(guò)往生活的同時(shí)也表現(xiàn)出了和大眾生活相同的一些特征。如：岳敏君、張曉剛等人將個(gè)人生活的記憶轉(zhuǎn)化為他們創(chuàng)作藝術(shù)的主題。岳敏君是“政治波普”的代表人物，十幾年間，他以鮮明的創(chuàng)作形象和風(fēng)格在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)中形成了自己的品牌符號(hào)，用自己的生活經(jīng)歷反思藝術(shù)，反映社會(huì)的本質(zhì)。他所描繪的“自我形象”動(dòng)作夸張，緊閉雙眼，開(kāi)口大笑，充滿自信，作品中流露出其對(duì)“社會(huì)政治”問(wèn)題的諷刺態(tài)度。眼睛緊閉代表了他對(duì)社會(huì)外界事物的不關(guān)心，充滿了自信和傲慢的情緒，個(gè)人崇拜也在他的作品中得到體現(xiàn)。張曉剛的代表作品《大家庭》系列，是其通過(guò)對(duì)家庭的描述，從而進(jìn)一步詮釋人與社會(huì)的關(guān)系，這一系列作品之中暗含著難以形容的、錯(cuò)綜復(fù)雜的關(guān)系，引起社會(huì)大眾的共鳴。他的作品描繪的主人公男女似乎都是相同的面孔，面色灰暗，面無(wú)表情，畫(huà)面給我們以質(zhì)樸、無(wú)奈、恐懼的傷感，構(gòu)圖上看似乎又像是早年間的全家福照片。

2、色彩艷麗大膽

中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)表現(xiàn)中，部分畫(huà)家在創(chuàng)作時(shí)受到了波普藝術(shù)的影響。波普藝術(shù)發(fā)源于英國(guó)，在藝術(shù)上繼承了“達(dá)達(dá)主義”的思想，后來(lái)在美國(guó)得到發(fā)展與延續(xù)，是美國(guó)藝術(shù)家當(dāng)時(shí)熱衷的藝術(shù)表現(xiàn)形式。波普藝術(shù)是流行藝術(shù)和時(shí)尚的代名詞，也是一種流行文化現(xiàn)象。其代表人物是美國(guó)藝術(shù)家安迪?沃霍爾，他的創(chuàng)作元素取材于大眾傳媒，通過(guò)基本元素在畫(huà)面上的重復(fù)排練，色彩大膽對(duì)比強(qiáng)烈，吸引了大眾的眼球。波普藝術(shù)通過(guò)長(zhǎng)久的發(fā)展，已經(jīng)影響到在廣告、服裝、工業(yè)造型、大眾傳媒、繪畫(huà)藝術(shù)等領(lǐng)域，中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)卡通元素的運(yùn)用就受到了波普藝術(shù)的影響。九十年代后期，王廣義、方力鈞、魏廣慶、劉小東、喻紅等一批藝術(shù)家開(kāi)始創(chuàng)作帶有波普藝術(shù)風(fēng)格的藝術(shù)作品，色彩大膽艷麗，時(shí)代感強(qiáng)。在1993年的部分作品中，他開(kāi)始用強(qiáng)烈色彩視覺(jué)感表現(xiàn)畫(huà)面，這也受到了當(dāng)時(shí)中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作環(huán)境的影響。當(dāng)時(shí)中國(guó)的城市環(huán)境就像是被明艷的色彩所環(huán)抱著，就連蘇州園林也一改原本的淡雅被人們裝扮成艷麗的顏色，他通過(guò)作品的色彩語(yǔ)言表達(dá)了對(duì)這種社會(huì)艷俗化的不滿，從而加強(qiáng)對(duì)自我對(duì)社會(huì)的嘲諷感。通過(guò)卡通元素的加入，藝術(shù)家表現(xiàn)出一種玩世主義的藝術(shù)形式，用趣味性去指導(dǎo)作品，表達(dá)個(gè)人的生活態(tài)度。

篇6

國(guó)畫(huà)意境寫(xiě)意中國(guó)畫(huà)一直就有重意境表現(xiàn)的傾向，無(wú)論從表現(xiàn)手段，還是表現(xiàn)技巧，亦或是用色特點(diǎn)，都有一個(gè)不斷演變的過(guò)程。

一、中國(guó)畫(huà)重意境的淵源

1.儒家、道家思想的影響

儒、釋、道，是對(duì)中國(guó)影響最大的思想流派，是中國(guó)哲學(xué)所依存的思想和美學(xué)基礎(chǔ)。儒家“窮則獨(dú)善其身，達(dá)則兼濟(jì)天下”“修身、齊家、治國(guó)、平天下”的積極入世的人生態(tài)度，標(biāo)示了儒家以“自我完善”為目標(biāo)的人生追求。它講究的是外表與內(nèi)涵的雙層修養(yǎng)。道家思想始于春秋末期的老子，是中國(guó)春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期諸子百家中最重要的思想學(xué)派之一?！稘h書(shū)·藝文志》云：“道家者流，蓋出于史官，歷記成敗存亡禍福古今之道，然后知秉要執(zhí)本，清虛以自守，卑弱以自持，此君人南面之術(shù)也?！痹谶@個(gè)意義層面上來(lái)講，道家思想有著自己對(duì)人對(duì)事的獨(dú)特的觀點(diǎn)，它強(qiáng)調(diào)獨(dú)有的宇宙、社會(huì)和人生領(lǐng)悟，在哲學(xué)思想上呈現(xiàn)出永恒的價(jià)值與生命力。儒家、道家的這種思想，給予古代繪畫(huà)以靈感，對(duì)繪畫(huà)重意境的傳統(tǒng)的形成有很大的推動(dòng)作用。

從美學(xué)意義上來(lái)講，意境就是超越具體的、有限的物象、事件、場(chǎng)景，進(jìn)入無(wú)限的時(shí)間和空間，從而對(duì)整個(gè)人生、歷史、宇宙獲得一種哲理性的感受和領(lǐng)悟。這種帶有哲理性的人生感、歷史感、宇宙感，就是“意境”的意蘊(yùn)。所以，“意境”是“意象”中最富有形而上意味的一種類(lèi)型。由此可見(jiàn)，“意境”理論的思想根源應(yīng)該是儒、道思想哲學(xué)。

2.詩(shī)歌重意境的影響

中國(guó)是詩(shī)的國(guó)度，詩(shī)歌是重意境表現(xiàn)的，中國(guó)自古就有詩(shī)畫(huà)相通的觀點(diǎn)。蘇軾曾經(jīng)評(píng)王維的詩(shī)畫(huà)：“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫(huà)；觀摩詰之畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)?！边@應(yīng)該是對(duì)詩(shī)畫(huà)相通觀點(diǎn)的最好注腳。因此，不難看出，詩(shī)歌的重意境傳統(tǒng)對(duì)繪畫(huà)的影響是很大的！

二、國(guó)畫(huà)意境表現(xiàn)手法上的變遷

中國(guó)畫(huà)發(fā)軔之初，是以線條為重要表現(xiàn)手法，可以講，線條組成了中國(guó)畫(huà)早期發(fā)展的最初要素。線條要素是國(guó)畫(huà)后世進(jìn)一步發(fā)展的基礎(chǔ)，而且也是國(guó)畫(huà)幾千年發(fā)展中的一以貫之的表現(xiàn)手法。

1.線條，創(chuàng)國(guó)畫(huà)古樸之境

古人云：“無(wú)線者非畫(huà)也”。我們的先祖，一開(kāi)始就把線條作為表現(xiàn)意境的重要手段，可能源于遠(yuǎn)祖古樸的簡(jiǎn)單的思想認(rèn)識(shí)。這在原始繪畫(huà)作品中得到很好的體現(xiàn)。早期繪畫(huà)作品是創(chuàng)作在巖壁、陶器和鐘鼎上的，當(dāng)然也有一部分帛畫(huà)，只不過(guò)為數(shù)不多或大多沒(méi)留存下來(lái)。這些作品就奠定了后世中國(guó)畫(huà)以線條為主要造型手段的基礎(chǔ)。

比如，陶器是新石器時(shí)代的產(chǎn)物，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器時(shí)代重要遺址西安半坡村出土的彩陶上，畫(huà)有互相追逐的魚(yú)，跳躍的鹿；甘肅永靖出土的一件摹擬船形的陶壺，觀之，讓我們?nèi)缟砼R其境，如見(jiàn)其人，如聞其聲，可以說(shuō)是情景歷歷；另外，青海大通孫家寨發(fā)現(xiàn)的舞蹈彩盆上，繪有3組5人攜手踏歌圖，表現(xiàn)出青春的活力。這些作品，是研究中國(guó)畫(huà)史的根源。

2.濃墨與重彩，繪飄逸之勢(shì)

水墨畫(huà)是繪畫(huà)的一種形式，緣起于唐朝。但是更多時(shí)候，水墨畫(huà)被視為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)，也就是國(guó)畫(huà)的代表?；镜乃?huà)，僅有水與墨，黑與白色，但進(jìn)階的水墨畫(huà)，也有工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，色彩繽紛。后者有時(shí)也稱為彩墨畫(huà)。在中國(guó)畫(huà)中，以中國(guó)畫(huà)特有的材料之一，墨為主要原料加以清水的多少引為濃墨、淡墨、干墨、濕墨、焦墨等，畫(huà)出不同濃淡（黑、白、灰）層次。別有一番韻味稱為“墨韻”。而形成水墨為主的一種繪畫(huà)形式。

例如，水墨寫(xiě)意畫(huà)，利用濃墨重彩，達(dá)到“寫(xiě)意”的目的，石濤說(shuō)過(guò)“畫(huà)者從于心者也”。畫(huà)家雖然要以客觀世界為依據(jù)，但不是被動(dòng)地模擬對(duì)象，畫(huà)中的客觀對(duì)象已經(jīng)經(jīng)過(guò)了畫(huà)家心靈的陶融，注入了自己的感受，表現(xiàn)出特定的趣味和情感。通過(guò)作家的出神入化的點(diǎn)撥，意境往往飄然紙上。像中國(guó)著名山水畫(huà)家張鐵石，他筆下的山山水水特別具有靈性，簡(jiǎn)潔的幾筆往往意境躍然紙上。比如，《黃金河畔秋意濃》,朦朧的遠(yuǎn)山與火紅的楓葉相映成趣，江上點(diǎn)點(diǎn)漁船平添生機(jī)和活力，薄薄的暮色襯托出一副濃濃秋景圖。整體給人一種飄逸的氣質(zhì)。當(dāng)然，在國(guó)畫(huà)中，水墨與線條是緊密相聯(lián)、并列依存的。國(guó)畫(huà)對(duì)水墨的強(qiáng)調(diào)，實(shí)質(zhì)是繪畫(huà)藝術(shù)由俗到雅的轉(zhuǎn)換，是古代繪畫(huà)文化意識(shí)的自覺(jué)，是繪畫(huà)語(yǔ)言形式的發(fā)展與豐富。它為國(guó)畫(huà)傳神寫(xiě)意開(kāi)拓了更廣闊、更自由的馳騁空間。

3.簡(jiǎn)筆與素描，現(xiàn)隨意之形

水墨漫畫(huà)，即構(gòu)思上具有漫畫(huà)的特點(diǎn)，題材廣泛，或諷刺或贊美，但表現(xiàn)手法上運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)技巧，兼具其雅致。較之一般的漫畫(huà)，水墨漫畫(huà)更具有觀賞價(jià)值。這種漫畫(huà)，表面上隨意潑灑，率性而為，實(shí)質(zhì)上，卻體現(xiàn)了漫畫(huà)的隨意。況且，從意境上看，這種繪畫(huà)，意境深遠(yuǎn)，極易引發(fā)觀賞者深深地思索！它的出現(xiàn)擴(kuò)展了漫畫(huà)的表現(xiàn)、觀賞領(lǐng)域與品種。中國(guó)的水墨漫畫(huà)也涌現(xiàn)了很多優(yōu)秀作者，如豐子愷、華君武、黃永玉等人，同時(shí)也涌現(xiàn)了許多優(yōu)秀作品。

國(guó)畫(huà)的畫(huà)工無(wú)需太過(guò)詳細(xì)、復(fù)雜，主要表現(xiàn)為其意境。國(guó)畫(huà)的精神在于隨意，即跟著自己的意象來(lái)決定畫(huà)的形象，無(wú)需大費(fèi)周章得一一細(xì)細(xì)描繪。

三、國(guó)畫(huà)意境表現(xiàn)技巧的運(yùn)用

經(jīng)過(guò)多年的積累，國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)技巧不斷豐富，從設(shè)色角度講，就分為重彩法、淡彩法以及潑彩法等，各種方法都能給我們展現(xiàn)美妙的意境氛圍。

1.重彩法

這種畫(huà)法多為工筆畫(huà)，以青綠主色，故稱“青綠山水”，也叫“大青綠”。這種設(shè)色只能在熟絹熟紙上進(jìn)行。先用淡墨勾出輪廓紅，再運(yùn)用工筆畫(huà)的種種設(shè)色方法，一層層地把顏色染上去，最后用濃墨勾勒開(kāi)醒，點(diǎn)苔提神。在青綠山水中常用的方法有：襯托法、渲染法、籠罩法等，此處不再贅述。

2.淡彩法

這種設(shè)色適用于寫(xiě)意畫(huà)法或半工半寫(xiě)的畫(huà)法，它以水墨為主，色彩只起輔助作用。用淡彩法，墨骨很重要，墨骨畫(huà)得好，畫(huà)得足，物象在紙上立了起來(lái)，這時(shí)只要“輕拂丹青”，則能增強(qiáng)作品的神彩韻味。

3.潑彩法

這是種以潑墨法為基礎(chǔ)，借用工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的“撞水”“撞色”二法，并從西畫(huà)中吸取營(yíng)養(yǎng)而創(chuàng)造出來(lái)的新技法。張大千、劉海粟是我國(guó)潑彩法造詣最高的大師。

總之，中國(guó)畫(huà)的發(fā)展歷程中，一直重意境，重創(chuàng)新。其表現(xiàn)手法也不斷革新，這些元素的發(fā)展為國(guó)畫(huà)的發(fā)展提供了內(nèi)驅(qū)力。探討國(guó)畫(huà)表現(xiàn)手法對(duì)意境的作用，必將對(duì)國(guó)畫(huà)的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展奠定基礎(chǔ)！

參考文獻(xiàn)：

［1］楊一筆.初探國(guó)畫(huà)之“四意”［J］.戲劇文學(xué)，2008，(04).

篇7

    關(guān)鍵詞:寫(xiě)意 雕塑 中國(guó)畫(huà) 表現(xiàn)

    寫(xiě)意是中國(guó)藝術(shù)的重要屬性,也是中國(guó)哲學(xué)精神的重要內(nèi)涵。而當(dāng)寫(xiě)意作為中國(guó)美學(xué)的價(jià)值思想出現(xiàn)的時(shí)候,其實(shí)也是用其本意來(lái)揭示中國(guó)藝術(shù)的價(jià)值體系與價(jià)值追求。

    藝術(shù)造過(guò)程中的所謂寫(xiě)意,就是一種意象性創(chuàng)造,就是不拘泥于客觀物象的形似,而著重表現(xiàn)其神采、神韻,傳達(dá)其精神。哲學(xué)角度講,寫(xiě)意體現(xiàn)了人類(lèi)對(duì)于社會(huì)的審美認(rèn)識(shí)。在中國(guó)繪畫(huà)和哲學(xué)的發(fā)展歷程深受老莊思想的影響,所以中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)家一般都不追求對(duì)于物象的逼真刻畫(huà),而是把握那個(gè)宇宙萬(wàn)物生命之源的“道”,為了把握 “道”就要突破“象”,因?yàn)椤跋蟆痹跁r(shí)間空間上是有限的,而“道”是無(wú)限的。繼之,魏晉玄學(xué)對(duì)于中國(guó)文藝精神產(chǎn)生了更直接的影響。玄學(xué)以其獨(dú)特的意象、有無(wú)、形神等觀點(diǎn),對(duì)當(dāng)時(shí)及后世的藝術(shù)產(chǎn)生了深淵的影響。如著名的“傳神寫(xiě)照”、“以形寫(xiě)神”、“遷想妙得”等觀點(diǎn)都對(duì)中國(guó)古代藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深淵的影響。

篇8

材料以及工藝的多元化發(fā)展

纖維藝術(shù)是以纖維材料作為媒介的藝術(shù)形式。在進(jìn)行纖維藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中，面對(duì)一個(gè)構(gòu)思或一幅設(shè)計(jì)圖稿，我們首先想到的是選用什么樣的材料來(lái)表現(xiàn)，而一旦材料確定下來(lái)以后，我們就會(huì)選擇相應(yīng)的表現(xiàn)方法，因?yàn)椴牧系拇旨?xì)、軟硬、滑澀等各種物理性能都影響并決定著編織技法。我們只有選擇相應(yīng)的表現(xiàn)方法，才能充分發(fā)揮材料的獨(dú)特魅力，從而更好地為作品服務(wù)，使作品的思想內(nèi)容得到充分表達(dá)。

羊毛、絲等纖維材料質(zhì)地柔軟、色彩豐富且富有韌性、可塑性極強(qiáng)，所以它們的表現(xiàn)手法可以是多種編織技法靈活運(yùn)用，創(chuàng)作出來(lái)的作品表現(xiàn)出細(xì)膩、富有光澤感、色彩豐富，層次微妙等特點(diǎn)：麻纖維由于較粗硬，拉力強(qiáng)，所以采用捆綁，纏繞等技法來(lái)表現(xiàn)粗獷的肌理效果尤佳；而對(duì)于一些片裝材料則采用疊壓、粘合，鑲嵌、縫綴等表現(xiàn)手法。由于材料的選擇豐富多樣，也就決定了纖維藝術(shù)的創(chuàng)作手法靈活各異。凡高繪畫(huà)的標(biāo)新立異，在于其極具個(gè)性的繪畫(huà)表現(xiàn)語(yǔ)言，他將顏料的肌理質(zhì)感夸張強(qiáng)化處理，大膽突破古典薄畫(huà)法的模式，給人以極強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力。而傳統(tǒng)意義上作為繪畫(huà)表現(xiàn)語(yǔ)言的油畫(huà)顏料在今天其強(qiáng)烈的肌理塑造本身就成為被表現(xiàn)的內(nèi)容。陶藝制作中手工操作的肌理感給人一種純樸之美；鑲嵌畫(huà)中的塊狀肌理外觀獨(dú)具個(gè)性。由此可見(jiàn)，追求肌理感是藝術(shù)體驗(yàn)的表現(xiàn)語(yǔ)言之一，它給人們帶來(lái)豐富的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)。而對(duì)于纖維藝術(shù)的塑造實(shí)體――纖維材料來(lái)說(shuō)，其豐富的肌理外觀塑造是繪畫(huà)、雕塑等其他藝術(shù)表現(xiàn)形式所不能比擬的，更是纖維藝術(shù)的重要表現(xiàn)語(yǔ)言之一。

由于纖維材料的豐富多樣、質(zhì)地各異、獨(dú)具特性，再加上各種工藝表現(xiàn)手法的不同，所以把他們運(yùn)用于纖維藝術(shù)的創(chuàng)作則會(huì)表現(xiàn)出豐富的肌理外觀。以羊毛為例：羊毛有生熟之分，沒(méi)有經(jīng)過(guò)加工處理的生羊毛顯得粗硬，而經(jīng)過(guò)高溫處理、染色后的熟羊毛則非常柔軟、

蓬松，織出來(lái)的肌理富有光澤感。另外由于羊毛的捻度不同，粗細(xì)不同，編織后都會(huì)產(chǎn)生不同的肌理外觀。捻度較小的毛線編織后易呈現(xiàn)出羊毛本身的絨感，有時(shí)候根據(jù)需要還要經(jīng)過(guò)外加工來(lái)強(qiáng)化這種絨感的肌理效果；捻度較大的毛線則更易追求編織后的紋理感，有時(shí)還可以把毛線合成雙股或多股，來(lái)增加其肌理變化。較細(xì)的毛線所表現(xiàn)的肌理精密、細(xì)膩，而較粗的毛線所表現(xiàn)的肌理則顯粗獷，同時(shí)還可以根據(jù)作品的創(chuàng)作意圖通過(guò)不同的工藝處理手段使毛線產(chǎn)生多種肌理外觀。如人字紋、品字紋、井字紋、連珠紋、栽絨等編織方法以及打結(jié)盤(pán)繞等。各種工藝手法可互相結(jié)合，靈活運(yùn)用，形成豐富的肌理對(duì)比效果。

纖維藝術(shù)形態(tài)的多元化發(fā)展

現(xiàn)代纖維藝術(shù)已超出了傳統(tǒng)工藝和壁掛的范疇，更加重視觀念的表達(dá)。受20世紀(jì)藝術(shù)思潮的影響，在意念與內(nèi)涵上融入了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的因素，材料與技巧成為纖維藝術(shù)表達(dá)的橋梁。在現(xiàn)代室內(nèi)環(huán)境中，纖維藝術(shù)的形態(tài)結(jié)構(gòu)可概括分為兩大類(lèi)；第一類(lèi)為璧面形態(tài)，主要以墻飾為主，屬于二維空間的平面和浮雕效果的壁掛；第二類(lèi)為立體形態(tài)，主要包括屬于三維空間的具有立體造型的軟雕塑和融入整個(gè)建筑空間環(huán)境的裝置藝術(shù)。

纖維藝術(shù)的壁面形態(tài)主要以壁掛的形式依附于建筑空間的墻壁之上，這類(lèi)作品牢固地占領(lǐng)著纖維藝術(shù)的主流，傳統(tǒng)的壁毯與現(xiàn)代纖維壁掛雖然都是建筑環(huán)境中的有機(jī)組成部分，但在觀念上有著很大區(qū)別，與傳統(tǒng)纖維藝術(shù)相比，現(xiàn)代纖維藝術(shù)所體現(xiàn)的是一個(gè)新的文化現(xiàn)象和行為方式，它已超越了傳統(tǒng)意義的視覺(jué)和知覺(jué)習(xí)慣。由于傳統(tǒng)壁毯在觀念山注重摹仿，人們常常把它作為編織工藝品對(duì)待。然而，現(xiàn)代纖維壁掛卻是藝術(shù)家通過(guò)對(duì)建筑空間的分析、觀察、思考、選擇后，利用材料加上獨(dú)特的表現(xiàn)手法所創(chuàng)造一種新觀念的藝術(shù)，并帶有藝術(shù)家的主觀意識(shí)和純藝術(shù)的個(gè)性，表達(dá)了其超越材料與編織本身的精神創(chuàng)造。

在現(xiàn)代室內(nèi)環(huán)境中，藝術(shù)家們通過(guò)材料與形態(tài)密切交融的自由創(chuàng)造，打破了傳統(tǒng)纖維藝術(shù)單一形態(tài)，產(chǎn)生了脫離墻面而走向空間的立體形態(tài)，從而不斷充實(shí)著建筑內(nèi)部的空間環(huán)境，纖維藝術(shù)作品以其獨(dú)到的肌理和厚度，及特有的可塑性和懸垂性，表現(xiàn)出獨(dú)特的形態(tài)特征和藝術(shù)個(gè)性。

現(xiàn)代纖維藝術(shù)在注重材料傳新和觀念更新的同時(shí)，亦實(shí)現(xiàn)技術(shù)上超越。柔韌而富有可塑性的材料，為纖維藝術(shù)從平面形態(tài)向立體形態(tài)的縱深發(fā)展創(chuàng)造了條件。纖維藝術(shù)家們充分利用材料特性尋求形與形之間的高低、深淺、厚薄、層次和肌理的變化，使現(xiàn)代纖維藝術(shù)的形態(tài)從二維向三維空間拓展。從20世紀(jì)60年代開(kāi)始，較之平面形態(tài)更具張力和感染力的立體纖維作品普遍應(yīng)用在室內(nèi)環(huán)境之中?？v觀現(xiàn)代纖維藝術(shù)得發(fā)展過(guò)程，許多作品都具有很強(qiáng)的雕塑感，藝術(shù)家充分運(yùn)用編織特有的肌理，使其作品凝重而深沉。

篇9

1 欣賞歐姬芙的作品，初步感受畫(huà)家的繪畫(huà)風(fēng)格，體會(huì)作品的藝術(shù)美。

2 嘗試對(duì)照實(shí)物，用吹塑紙?zhí)咨娈?huà)表現(xiàn)一朵花。

活動(dòng)準(zhǔn)備

1 多媒體課件，紅掌、洋蘭、非洲菊等實(shí)物花各若干。

2 吹塑紙版畫(huà)工具、顏料等。

3 幼兒有一定的吹塑紙版畫(huà)作畫(huà)經(jīng)驗(yàn)。

活動(dòng)重點(diǎn)

引導(dǎo)幼兒向歐姬芙學(xué)習(xí)，仔細(xì)觀察花的細(xì)節(jié)，嘗試用吹塑紙?zhí)咨娈?huà)加以表現(xiàn)。

活動(dòng)難點(diǎn)

將觀察對(duì)象的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)化為作畫(huà)步驟，把立體花朵的主要特征過(guò)渡到平面表現(xiàn)。

活動(dòng)過(guò)程

一、導(dǎo)入活動(dòng)

你們喜歡花嗎？為什么？（引導(dǎo)幼兒從花的色、形、香味等方面交流花的主要特征。）

二、播放課件，引導(dǎo)幼兒欣賞畫(huà)家的作品。感受畫(huà)家的作畫(huà)風(fēng)格，體會(huì)作品的藝術(shù)美。

1 美國(guó)有一個(gè)著名的畫(huà)家叫歐姬芙，她非常喜歡花。她一生中畫(huà)了200多幅花朵的畫(huà)，下面讓我們一起來(lái)欣賞歐姬芙的作品（播放畫(huà)家作品1～3）。

2 歐姬芙畫(huà)的花和平時(shí)我們畫(huà)的花有什么不一樣？（讓幼兒通過(guò)對(duì)3幅作品的觀察，與過(guò)去自己畫(huà)花的經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行主動(dòng)比較，初步感知畫(huà)家夸張的藝術(shù)表現(xiàn)手法。）

3 結(jié)合課件小結(jié)：歐姬芙畫(huà)花的時(shí)候，就像一只小蜜蜂一樣飛到花的面前仔仔細(xì)細(xì)地看，所以她看到的和別人都不一樣。

4 欣賞畫(huà)家代表性作品4～6。引導(dǎo)幼兒對(duì)花的局部及整體有目的地觀察，從中感受畫(huà)家觀察花的細(xì)致和畫(huà)花時(shí)的大膽，進(jìn)一步感受其繪畫(huà)風(fēng)格，體會(huì)作品的藝術(shù)美，激發(fā)幼兒表現(xiàn)花的花蕊、花瓣等細(xì)節(jié)特征的興趣。

①歐姬芙在花的最里面看到什么？花蕊像什么？花瓣呢？（欣賞作品4，欣賞花蕊的特寫(xiě)和花瓣夸張的表現(xiàn)手法。）

②猜猜這次為什么只畫(huà)了花瓣？花瓣有什么特別的地方？（欣賞作品5，觀察發(fā)現(xiàn)花瓣的顏色變化及紋理。）

③這次她畫(huà)的是什么？有什么特別之處？（欣賞作品6，感知作品中花朵的整體特征。）

5 小結(jié)：因?yàn)闅W姬芙觀察得非常仔細(xì)，所以畫(huà)的每一朵花都好像是在放大鏡底下看到的一樣，很大、很清楚，也很美！

三、借助錄像觀察和操作示范，引導(dǎo)幼兒將觀察對(duì)象的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)化為作畫(huà)步驟，把立體花朵的主要特征過(guò)渡到平面表現(xiàn)

1 我們今天就學(xué)習(xí)歐姬芙，變成小蜜蜂，去花的世界里仔細(xì)看一看。

2 播放錄像，定格觀察百合花的特征并討論、示范。（通過(guò)引導(dǎo)幼兒由里到外觀察百合花的特征和教師的操作示范，讓幼兒對(duì)如何將觀察到的對(duì)象的結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)化為作畫(huà)步驟、把立體花朵的主要特征過(guò)渡到平面表現(xiàn)有直觀的感知，為幼兒獨(dú)立觀察其他花并嘗試表現(xiàn)積累操作經(jīng)驗(yàn)。）

①這是一朵什么花？仔細(xì)看看它的花蕊是什么樣的，像什么？（重點(diǎn)觀察花蕊，結(jié)合幼兒表述邊小結(jié)邊示范在吹塑紙上刻畫(huà)花蕊。）

②小蜜蜂飛出來(lái)一點(diǎn)，這次看到了什么？再飛遠(yuǎn)一點(diǎn)，仔細(xì)看看花瓣有幾片？是什么樣的？花瓣上有什么？（重點(diǎn)觀察花瓣的顏色、紋理、斑點(diǎn)等，結(jié)合幼兒表述邊小結(jié)邊示范刻畫(huà)花瓣。）

③觀察花蕊、花瓣的顏色并完成上色、拓印。

四、引導(dǎo)幼兒嘗試對(duì)照實(shí)物，用吹塑紙版畫(huà)表現(xiàn)一朵花，學(xué)做歐姬芙那樣的“小蜜蜂”。

滾動(dòng)播放課件（歐姬芙作品）及音樂(lè)，教師巡回觀察，適時(shí)進(jìn)行集體及個(gè)別指導(dǎo)。

五、展示幼兒作品，組織欣賞與評(píng)價(jià)

1 把同一種花的作品展示在一起。

篇10

美術(shù)作品的創(chuàng)作過(guò)程是一個(gè)極具想象力的過(guò)程，它是美術(shù)創(chuàng)造者心靈世界與生活素材之間的碰撞與磨合。再現(xiàn)生活中的場(chǎng)景，表現(xiàn)出創(chuàng)作者內(nèi)心的想法，是美術(shù)創(chuàng)造的兩個(gè)重要步驟。在進(jìn)行寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)的過(guò)程中相關(guān)的教學(xué)工作者也可以通過(guò)有效的使用“再現(xiàn)”和“表現(xiàn)”這兩種不同的美術(shù)表現(xiàn)手法，來(lái)對(duì)學(xué)習(xí)者的能力進(jìn)行切實(shí)的訓(xùn)練，提高寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)的成效。本文以寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)的再現(xiàn)與表現(xiàn)分析為題，對(duì)寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)中這兩種不同的美術(shù)教學(xué)方式進(jìn)行了相應(yīng)的分析，同時(shí)對(duì)兩者之間的結(jié)合問(wèn)題進(jìn)行了相應(yīng)探討，希望能夠給相關(guān)的教學(xué)工作者以參考啟示，推動(dòng)我國(guó)寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)的進(jìn)一步發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】

寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)再現(xiàn)表現(xiàn)

1寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)中的再現(xiàn)教學(xué)

在寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)的過(guò)程中進(jìn)行“再現(xiàn)”教學(xué)的目的主要是為了讓繪畫(huà)學(xué)習(xí)者的素描基本功可以得到切實(shí)的訓(xùn)練，為繪畫(huà)學(xué)習(xí)者后續(xù)的寫(xiě)實(shí)素描創(chuàng)作打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。美術(shù)教學(xué)中的“再現(xiàn)”教學(xué)，其本質(zhì)是對(duì)自然事物外在形態(tài)的一種真實(shí)的模仿，“寫(xiě)實(shí)”是其核心的追求與目標(biāo)，它是一種較為傳統(tǒng)和較為基礎(chǔ)的美術(shù)教學(xué)形式，許多美術(shù)學(xué)習(xí)者繪畫(huà)生涯的開(kāi)端就是從寫(xiě)實(shí)素描的“再現(xiàn)”訓(xùn)練開(kāi)始的。在進(jìn)行寫(xiě)實(shí)素描的“再現(xiàn)”教學(xué)時(shí)，要讓繪畫(huà)學(xué)習(xí)者掌握基本的素描繪畫(huà)方法，從“線條”、“結(jié)構(gòu)”、“形體”，三個(gè)方面來(lái)有計(jì)劃、分層次的對(duì)學(xué)生的素描能力造型能力進(jìn)行培養(yǎng)。首先，提高繪畫(huà)學(xué)習(xí)者對(duì)素描線條的把控力，加強(qiáng)繪畫(huà)學(xué)習(xí)者對(duì)素描線條美感的控制力度，對(duì)繪畫(huà)學(xué)習(xí)者不規(guī)范的線條表現(xiàn)手法，如線條畫(huà)的太短、頭重腳輕、下筆過(guò)重、布局死板等問(wèn)題，進(jìn)行一一的修正;其次，從結(jié)構(gòu)關(guān)系和明暗調(diào)子入手，強(qiáng)化繪畫(huà)學(xué)習(xí)者對(duì)物體結(jié)構(gòu)的理解，讓繪畫(huà)學(xué)習(xí)者能夠通過(guò)準(zhǔn)確的明暗度對(duì)比來(lái)進(jìn)行物體結(jié)構(gòu)的塑造，讓繪畫(huà)學(xué)習(xí)者能夠?qū)庥艾F(xiàn)象進(jìn)行有效的分析，從而加深對(duì)物體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感、明暗的理解;再次，要對(duì)繪畫(huà)學(xué)習(xí)者的形體構(gòu)建能力進(jìn)行訓(xùn)練和培養(yǎng)，讓繪畫(huà)學(xué)習(xí)者在了解物體結(jié)構(gòu)本質(zhì)的基礎(chǔ)上歸納出相應(yīng)的形體造型規(guī)律，加強(qiáng)繪畫(huà)學(xué)習(xí)者對(duì)物體“形”的把控。

2寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)中的表現(xiàn)教學(xué)

寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)中的“表現(xiàn)”教學(xué)是更具人文精神的繪畫(huà)教學(xué)手法。“表現(xiàn)”教學(xué)突破了“再現(xiàn)”教學(xué)中對(duì)于自然物體外在形態(tài)模仿的潛在限制，更多的強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)表現(xiàn)者自身的情感訴求與思想觀念，是一種帶有創(chuàng)新思維和創(chuàng)新意識(shí)的時(shí)新教學(xué)形式，是對(duì)“再現(xiàn)”教學(xué)方式的進(jìn)一步發(fā)展。雖然寫(xiě)實(shí)素描中的“表現(xiàn)”教學(xué)手法，也需要完成用素描展現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的目的，但是這種對(duì)自然事物和現(xiàn)實(shí)生活的反映，帶有較大的主觀表現(xiàn)意愿，繪畫(huà)創(chuàng)作者將自身的情感與思想注入在其創(chuàng)作的素描作品中，從而達(dá)到一種“人畫(huà)合一”的藝術(shù)境界。“表現(xiàn)”教學(xué)是繪畫(huà)學(xué)習(xí)者繪畫(huà)想象力的挖掘，它可以激發(fā)繪畫(huà)創(chuàng)作者的藝術(shù)創(chuàng)新精神。實(shí)現(xiàn)繪畫(huà)學(xué)習(xí)者繪畫(huà)個(gè)性能力的發(fā)展是寫(xiě)實(shí)素描中“表現(xiàn)”教學(xué)矢志不渝的追求，“表現(xiàn)”教學(xué)強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程的嘗試與創(chuàng)新，鼓勵(lì)繪畫(huà)學(xué)習(xí)進(jìn)行繪畫(huà)方式和表現(xiàn)手段的探索和實(shí)踐。寫(xiě)實(shí)素描中的“表現(xiàn)”教學(xué)有兩個(gè)主要的特點(diǎn):一、落實(shí)“以人為本”的人本主義教育理念。在表現(xiàn)教學(xué)的過(guò)程中，繪畫(huà)教學(xué)者更加注重對(duì)繪畫(huà)學(xué)習(xí)者個(gè)性能力的挖掘工作，尊重繪畫(huà)學(xué)習(xí)者的個(gè)性需求，切實(shí)的做到“有教無(wú)類(lèi)”、“因材施教”，讓繪畫(huà)學(xué)習(xí)者形成自己的寫(xiě)實(shí)素描特征。同時(shí)繪畫(huà)教學(xué)者在布置日常寫(xiě)實(shí)素描訓(xùn)練任務(wù)的過(guò)程中，要積極的鼓勵(lì)繪畫(huà)學(xué)習(xí)者把自身的情感與思想注入到素描創(chuàng)作全過(guò)程，依照繪畫(huà)學(xué)習(xí)者實(shí)際的寫(xiě)實(shí)素描作品和其中流露出的思想情感，從側(cè)面了解繪畫(huà)學(xué)習(xí)者對(duì)寫(xiě)實(shí)素描的理解與看法，從而有針對(duì)性的對(duì)繪畫(huà)學(xué)習(xí)者進(jìn)行后續(xù)的寫(xiě)實(shí)素描輔導(dǎo);二、注重對(duì)繪畫(huà)學(xué)習(xí)者創(chuàng)新思維的培養(yǎng)。寫(xiě)實(shí)素描的教學(xué)工作不能夠只停留簡(jiǎn)單的對(duì)素描手法的傳授中，還要更進(jìn)一步的提高繪畫(huà)學(xué)習(xí)者自身的創(chuàng)新能力，讓繪畫(huà)學(xué)習(xí)者可以獨(dú)立的進(jìn)行寫(xiě)實(shí)素描的繪畫(huà)創(chuàng)作，從對(duì)自然事物的簡(jiǎn)單模仿發(fā)展成為對(duì)自然事物的再創(chuàng)造。

3寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)中再現(xiàn)與表現(xiàn)的有機(jī)結(jié)合

素描繪畫(huà)是傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)的基礎(chǔ)課程，也是繪畫(huà)學(xué)習(xí)者必須具備的基礎(chǔ)繪畫(huà)能力，只有切實(shí)的加強(qiáng)對(duì)寫(xiě)實(shí)素描的學(xué)習(xí)，才能為繪畫(huà)學(xué)習(xí)者今后的專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)和美術(shù)事業(yè)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。“再現(xiàn)”教學(xué)和“表現(xiàn)”教學(xué)是寫(xiě)實(shí)素描兩種最為基本的教學(xué)手法，它們各有所長(zhǎng)、各具優(yōu)勢(shì)，寫(xiě)實(shí)素描的教學(xué)工作者可以通過(guò)對(duì)兩者的有機(jī)結(jié)合，來(lái)有效提高寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)的成效，讓繪畫(huà)學(xué)習(xí)者能夠接收到更為全面的寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)。“再現(xiàn)”、“表現(xiàn)”在寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)中的有機(jī)結(jié)合，要切實(shí)的遵循先難后易、步步推進(jìn)的結(jié)合原則。把“再現(xiàn)”教學(xué)的有序開(kāi)展當(dāng)作是兩者有效結(jié)合的開(kāi)端，讓繪畫(huà)學(xué)習(xí)者能夠切實(shí)的掌握基本的寫(xiě)實(shí)素描表現(xiàn)手法，采用臨摹訓(xùn)練和即興訓(xùn)練相結(jié)合的方式，讓繪畫(huà)學(xué)習(xí)者的素描知識(shí)和素描技能得到有效的提高。然后再對(duì)繪畫(huà)學(xué)習(xí)者的素描習(xí)慣和作品特征進(jìn)行概述和分析，加強(qiáng)對(duì)繪畫(huà)學(xué)習(xí)者個(gè)性創(chuàng)造力的挖掘和培養(yǎng)，通過(guò)科學(xué)合理的表現(xiàn)教學(xué)手法，給繪畫(huà)學(xué)習(xí)者布置相應(yīng)的素描主題，讓繪畫(huà)學(xué)習(xí)者進(jìn)行寫(xiě)實(shí)素描作品的獨(dú)立創(chuàng)作，在繪畫(huà)學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)在作品中表現(xiàn)自我，表達(dá)觀念，發(fā)展自身的創(chuàng)新思維能力。

4結(jié)語(yǔ)

寫(xiě)實(shí)素描教學(xué)是一個(gè)復(fù)雜而系統(tǒng)的教學(xué)工作，只有把“再現(xiàn)”教學(xué)手法和“表現(xiàn)”教學(xué)手法進(jìn)行有機(jī)的結(jié)合，才能給繪畫(huà)學(xué)習(xí)者提供更為優(yōu)質(zhì)的素描繪畫(huà)教學(xué)服務(wù)，讓繪畫(huà)學(xué)習(xí)者的寫(xiě)實(shí)素描能力得到切實(shí)的提高，讓我國(guó)的繪畫(huà)事業(yè)得到更好的發(fā)展。

作者：張輝 單位：河南省經(jīng)濟(jì)管理學(xué)校

參考文獻(xiàn):

［1］王文娟．探討寫(xiě)實(shí)素描的觀察方法和表現(xiàn)方法［J］．藝術(shù)品鑒，2015(07)．