導(dǎo)語：舞蹈技巧在舞蹈作品的應(yīng)用一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

在藝術(shù)領(lǐng)域，舞蹈藝術(shù)是非常重要的門類，在國內(nèi)外舞蹈藝術(shù)發(fā)展過程中誕生了諸多具有代表性的舞蹈作品。不同的舞蹈作品都有豐富多樣的舞蹈技巧，舞蹈表演者在進(jìn)行作品演繹的過程中，如果不能有效運(yùn)用和展示舞蹈技巧，會導(dǎo)致舞蹈作品的特點(diǎn)和美感難以完全呈現(xiàn)。一些經(jīng)典舞蹈作品之所以能夠傳承至今，非常重要的一點(diǎn)就是其中具有眾多的舞蹈技巧。本文對舞蹈技巧在舞蹈作品中的應(yīng)用進(jìn)行分析，其主要目的在于闡述舞蹈作品中技巧的重要性，從而培養(yǎng)出專業(yè)性更強(qiáng)的舞蹈人才。

一、舞蹈作品中技巧的重要性

對于舞蹈表演者來說，掌握相關(guān)的舞蹈技巧是自身學(xué)習(xí)、成長過程中非常重要的一部分，也只有掌握了舞蹈技巧，舞蹈表演者才能用肢體去表達(dá)屬于舞蹈的詞匯，展現(xiàn)舞蹈的美，進(jìn)而滿足現(xiàn)代社會大眾日益提升的舞蹈審美需求。形象一點(diǎn)來說，舞蹈的學(xué)習(xí)就像是蓋房子，其中不同的舞蹈基本功是蓋房子時需要的地基，而舞蹈技巧就是房子的梁柱。從中也能夠看出，舞蹈技巧與基本功聯(lián)系緊密，二者都是舞蹈作品的重要組成部分，“缺失了地基房子就會搖搖欲墜；缺失了梁柱，就無法支撐房頂。”[1]在舞蹈表演中，當(dāng)音樂的高潮來臨或者音樂節(jié)奏有起落的時候，都會伴隨著一些帶有技巧性的舞蹈動作出現(xiàn)，從中能夠看出舞蹈作品中技巧應(yīng)用的重要性和必要性。對于舞蹈作品來說，相關(guān)技巧的應(yīng)用，不是為了所謂的“炫技”，而是要和整個舞蹈相互交融，為表達(dá)舞蹈感情錦上添花。因此，作為一名專業(yè)的舞蹈演員，在實際的舞蹈作品表演過程中，不能單純地炫技，而是要使舞蹈作品技巧與舞者、作品表達(dá)的情感進(jìn)行融合，從而表現(xiàn)出更好的舞蹈藝術(shù)效果。動而合度、形變神真，舞蹈最重要的特征是動作性，凡舞必動，不動不能成舞。為使舞蹈技巧得到充分的利用和發(fā)揮，舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該對技巧進(jìn)行細(xì)致全面的了解，要經(jīng)過仔細(xì)研究作出詳細(xì)周全的動作安排。如什么樣的作品表現(xiàn)什么樣的情緒，帶有什么樣的劇情，怎樣加入或加入什么樣的技巧來增添舞蹈作品的語匯,增強(qiáng)舞蹈作品的情緒感染力等。舞蹈作品中的技巧比較多，包含旋子、蹦子、飛腳、側(cè)空翻、前空翻，等等。這些舞蹈技巧不僅在舞蹈中有較強(qiáng)的應(yīng)用價值，同時還具有較強(qiáng)的審美價值。目前來看，國內(nèi)舞蹈群體越來越重視舞蹈技巧，通過長期的鍛煉和訓(xùn)練，舞蹈表演者的舞蹈能力和表演素質(zhì)都有一定的提升，[2]包括力度、柔軟度和爆發(fā)力等，舞蹈表演者表演、闡釋的舞蹈作品的藝術(shù)張力也具有了比較大的進(jìn)步。舞蹈作品《頂碗舞》在民族舞中具有較強(qiáng)的代表性，這一舞蹈作品之所以在眾多民族舞作品中脫穎而出，非常重要的一點(diǎn)就是其在舞蹈技巧方面采用了蒙古族原生態(tài)民間舞中的頂碗舞技巧。其中女舞者在表演過程中頭頂盛滿清水的小碗，在歡快的音樂中從容地在舞臺移動，并進(jìn)行隊形變化，從而展示出驚奇獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，這也是《頂碗舞》一直以來受到較多人青睞的主要原因之一。因此，在國內(nèi)舞蹈藝術(shù)專業(yè)教育教學(xué)工作中，要重視舞蹈技巧的教學(xué)，使得學(xué)生能夠掌握這些重要技巧，同時在實際的舞臺表演中利用起來，從而表現(xiàn)出每一個舞者自身的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格和文化內(nèi)涵。[3]譬如民族舞蹈工作者，不應(yīng)照搬先前舞者的舞蹈技巧，而是要在民族舞蹈技巧的基礎(chǔ)之上，針對不同民族特色的舞蹈進(jìn)行深入的分析和研究，并加以創(chuàng)新。民族舞蹈工作者在舞蹈編創(chuàng)過程中也應(yīng)借鑒其他民族的舞蹈技巧，以此豐富和完善本民族舞蹈。民族舞里的技巧應(yīng)當(dāng)符合本民族的文化、宗教信仰、風(fēng)俗習(xí)慣，具有本民族人民的性格特點(diǎn)，應(yīng)該將外來技巧本民族化。

二、舞蹈技巧在舞蹈作品中的應(yīng)用

（一）舞蹈技巧在舞蹈中的體現(xiàn)

舞蹈之所以能被稱之為藝術(shù)，主要原因就是舞臺上的舞蹈表演者能夠做到“常人所不能”，而這里的“常人所不能”主要體現(xiàn)在舞臺上舞蹈表演者的不同舞蹈技巧。中國著名舞蹈編導(dǎo)楊大寶在《盤羊》的編導(dǎo)過程中就使用了大量的舞蹈技巧，并且通過舞蹈技巧的運(yùn)用，使得舞蹈能夠表達(dá)出不同的場景和情境，進(jìn)而將《盤羊》的情感、內(nèi)容充分闡釋出來。在《盤羊》中主要表現(xiàn)了一只生活在高原的盤羊，大幕剛剛拉開，就能夠看到盤羊傲立在山峰之上，在這一動作中就采取了上揚(yáng)式的舞蹈技巧，從而表達(dá)出盤羊高傲的身姿。之后又采取了側(cè)空翻的經(jīng)典舞蹈技巧，使得觀眾一眼就能夠看到盤羊矯健、靈活的四肢，同時借助盤羊這一重要載體，使得舞臺場景從山峰轉(zhuǎn)而過渡到廣袤無垠的大草原，使觀眾具有一種身臨其境之感，舞蹈表演效果也變得更加豐滿和有效。[4]在《盤羊》的舞臺編導(dǎo)過程中，楊大寶順應(yīng)了盤羊這一高原動物的特點(diǎn)，采取了諸多大膽和夸張的舞蹈技巧，將盤羊靈動、矯健的特點(diǎn)完整地表達(dá)出來，并且在諸多擬人化的舞蹈技巧幫助下，使得舞蹈表演者的身體與舞蹈真正融合在了一起，進(jìn)而表現(xiàn)出了完整、優(yōu)美、藝術(shù)效果較強(qiáng)的舞臺藝術(shù)表演。因此，對于一個舞蹈表演者來說，其在舞蹈領(lǐng)域的發(fā)展，不僅需要重視學(xué)習(xí)和自我提升，還要重視創(chuàng)新創(chuàng)作。在舞蹈編創(chuàng)中，舞蹈表演者可以根據(jù)劇情、角色情緒等的變化來構(gòu)思合適的動作。不僅要將技巧合理地運(yùn)用到舞蹈作品當(dāng)中去，在可能的情況下，還要將現(xiàn)有的技巧再變化再發(fā)展，從而使舞蹈技巧更加符合舞蹈的要求。合理地加入和運(yùn)用技巧是舞蹈編導(dǎo)所必備的能力。舞蹈技巧在《盤羊》中的應(yīng)用精髓之處在于舞蹈的結(jié)尾之處，編導(dǎo)為了將盤羊勇敢、不畏惡狼的精神表達(dá)出來，運(yùn)用了諸多相對獨(dú)特的舞蹈技巧，包括技術(shù)含量較大的騰空技巧等，這種力量方面的重復(fù)性技巧，既使得觀眾看到舞蹈表演者的專業(yè)性，又將盤羊當(dāng)時所處的環(huán)境表達(dá)出來，這些舞蹈技巧的運(yùn)用是科學(xué)合理的。

（二）舞蹈技巧的豐富性

之所以在實際的舞蹈作品表演過程中使用不同的舞蹈技巧，其主要目的在于提升舞蹈作品的藝術(shù)效果，使得舞蹈表演者的動作、表情等能夠?qū)⑽璧缸髌犯由羁痰乇磉_(dá)出來，而不同舞蹈作品所蘊(yùn)含的情感具有一定的差異性，這一點(diǎn)也促進(jìn)了舞蹈技巧的發(fā)展，使其形成了現(xiàn)如今舞蹈技巧豐富多樣的狀況。舞蹈技巧合理運(yùn)用不僅能體現(xiàn)舞蹈表演者的專業(yè)能力，還會收到很好的舞臺效果，得到觀眾的認(rèn)可。需要注意的是，任何事物都是在不斷變化和發(fā)展的，舞蹈藝術(shù)表演亦是如此。[5]具體來說，舞蹈藝術(shù)、舞蹈技巧不會局限于當(dāng)前的狀態(tài)，而是會朝著更高、更精的方向發(fā)展。在這種情況下，就需要舞蹈工作者重視舞蹈技巧的豐富性，同時在這些舞蹈技巧的基礎(chǔ)上進(jìn)行不斷的優(yōu)化和完善。這樣就可以使舞蹈技巧為舞蹈舞臺表現(xiàn)、演繹服務(wù)，從而更加深入地貼近舞蹈的本質(zhì)，也就是藝術(shù)性、欣賞性和專業(yè)性的融會貫通。以我國具有特色的民族舞蹈為例，其中的多數(shù)舞蹈技巧不能直接照搬，而是要在現(xiàn)有的基礎(chǔ)之上進(jìn)行優(yōu)化和完善，使其更加符合民族舞的需求，這樣才能促進(jìn)舞蹈作品和舞蹈技巧的協(xié)同發(fā)展，這對于我國的舞蹈藝術(shù)發(fā)展是十分重要的。還需要注意的是，舞蹈藝術(shù)在不斷進(jìn)步，而實現(xiàn)舞蹈藝術(shù)發(fā)展的重要基礎(chǔ)就是“迭代更新”，促進(jìn)舞蹈技巧得到發(fā)展，將一些不符合現(xiàn)代社會大眾審美的、滯后性比較嚴(yán)重的、對于舞蹈演員人身安全具有威脅的技巧逐漸淘汰，這樣才能形成新時期具有價值、符合“以人為本”理念的舞蹈技巧。[6]

（三）舞蹈技巧的合理化處理

前文已經(jīng)提及，隨著時間的推移，相關(guān)的舞蹈技巧是在不斷更新、不斷發(fā)展的，而之所以在實際的舞蹈作品表演過程中應(yīng)用不同的舞蹈技巧，其主要原因就是促進(jìn)舞蹈作品表現(xiàn)效果的提升。部分舞蹈技巧隨著時間的推移開始出現(xiàn)了一定的滯后性，既不符合當(dāng)代社會大眾的審美需求，也不契合不同的舞蹈藝術(shù)作品。在這種情況下，就需要舞蹈工作者積極主動地對舞蹈技巧進(jìn)行合理化處理，這對于舞蹈作品表演和舞蹈技巧的發(fā)展都是比較重要的。其中，相關(guān)的編舞工作者在實際的編舞過程中，要重視舞蹈作品所涉及的具體劇情、角色成長、情緒變化等，以此為基礎(chǔ)進(jìn)行舞蹈技巧的運(yùn)用。在舞蹈技巧的運(yùn)用過程中，可以用面部表情表現(xiàn)出舞者的喜、怒、哀、樂，使舞蹈表演者內(nèi)心的情感通過舞蹈動作幅度的大小、線條的長短與所要表達(dá)的情感達(dá)成一致。[7]作為一名專業(yè)的舞蹈表演者，需要深入了解和掌握舞蹈作品中不同動作的快慢特點(diǎn)、用力的時間與火候、運(yùn)動路線、呼吸與動作的起伏等；要重點(diǎn)訓(xùn)練軟開度及肢體控制能力，頭眼、軀干、四肢要配合好，使整個舞蹈順暢、自如、優(yōu)美。除此之外，為了最大限度地將舞蹈作品中的情感表現(xiàn)出來，舞蹈表演者還要重視自身情感的培養(yǎng)，始終保持著充沛的情感，這樣才能表達(dá)好不同舞蹈作品中的情感。舞蹈表演者在平時要多多進(jìn)行面部表情的訓(xùn)練。在舞蹈作品表演的過程中，不同舞蹈技巧的運(yùn)用并不是獨(dú)立存在的，換而言之，如果舞蹈表演者自身的氣息出現(xiàn)紊亂等情況，其在運(yùn)用舞蹈技巧的時候，非常容易出現(xiàn)失誤的情況。舞蹈表演者的氣息與情感是相互協(xié)調(diào)作用的，氣息的長短、速度、大小，能表現(xiàn)不同人物的性格、狀態(tài)。呼吸能控制舞蹈動作，呼吸的快慢也能改變舞蹈的情感，因此，舞蹈表演者在日常的練習(xí)過程中需要重視自身氣息的練習(xí)。

（四）舞蹈作品與舞蹈技巧的高度融合

舞蹈作品與相關(guān)的舞蹈技巧本身是一體的，是不可分割的，因此，在舞蹈練習(xí)過程中，需要積極促進(jìn)舞蹈作品與不同舞蹈技巧的高度融合。[8]為了達(dá)到這一目標(biāo)，舞蹈表演者要對舞蹈技巧具有較高的理解能力，此時就需要相應(yīng)的指導(dǎo)工作發(fā)揮出作用。舞蹈表演者在表演不同舞蹈的過程中要能夠收放自如，使舞蹈作品和舞蹈技巧天衣無縫地融合起來。舞蹈語言是通過肢體動作進(jìn)行表達(dá)的一種方式，[9]但是當(dāng)有了需要之后，就要有更高的追求。所以表達(dá)情感成為舞蹈的一種藝術(shù)精神。然后根據(jù)這種精神，把舞蹈作品和舞蹈動作歸納為表達(dá)情感。另外，為了促進(jìn)國內(nèi)舞蹈藝術(shù)的發(fā)展，還需要加強(qiáng)舞蹈技巧專業(yè)師資力量的培養(yǎng)，從而使舞蹈作品中的舞蹈技巧效果得到保障，[10]使我國有更多更為專業(yè)的舞蹈專業(yè)人才，這對于我國舞蹈藝術(shù)的發(fā)展具有重要的現(xiàn)實意義。

三、結(jié)語

本文對舞蹈技巧在舞蹈作品中的應(yīng)用進(jìn)行了相關(guān)研究和分析，從闡述內(nèi)容中不難看出，在一部成熟的舞蹈作品當(dāng)中，舞蹈技巧與作品本身是一體的，二者互相促進(jìn)、互相提升、互相融合。因此，在未來的舞蹈藝術(shù)專業(yè)發(fā)展中，舞蹈工作者要重視對舞蹈技巧的掌握和深化，這樣舞蹈表演者才能較好地運(yùn)用舞蹈技巧，才能更好地表達(dá)作品的思想感情。從另外一個角度看，現(xiàn)代社會大眾對舞蹈藝術(shù)表演的要求逐漸提升，因此，要重視舞蹈技巧的應(yīng)用，并且依據(jù)實際情況強(qiáng)化專業(yè)師資力量的培養(yǎng)，這對于我國舞蹈專業(yè)領(lǐng)域的發(fā)展具有重要的意義和作用。

參考文獻(xiàn)：

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[2]蔡秀娟.淺談技術(shù)技巧在舞蹈作品中的應(yīng)用[J].大眾文藝,2010(21):83.

[3]馬燕翔.技術(shù)技巧在舞蹈表演中的應(yīng)用淺析[J].才智,2015(22):262.

[4]高誠誠.探討舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的應(yīng)用[J].文藝生活·中旬刊,2019(12):107.

[5]劉斯夢.淺析舞蹈《我在天堂等你》中的技巧應(yīng)用特征[J].當(dāng)代音樂,2016(21):63-64.

[6]袁倩.淺析中國古典舞技術(shù)技巧在舞蹈劇目中的藝術(shù)表現(xiàn)力[J].大眾文藝,2016(24):164.

[7]夏立穎.舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的運(yùn)用探討[J].北方音樂,2015,35(24):52.

[8]杜琬琦.舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的運(yùn)用研究[J].神州,2020(2):52.

[9]曲詩蒙.民族舞蹈技術(shù)技巧的課程設(shè)置及應(yīng)用研究——以中央民族大學(xué)舞蹈學(xué)院為例[D].中央民族大學(xué),2013.

[10]梁若錦.旋轉(zhuǎn)動作對提高拉丁舞舞蹈技巧的應(yīng)用研究[D].廣州體育學(xué)院,2019.

作者：楊博