內(nèi)容摘要：美術(shù)館，作為一個(gè)公共領(lǐng)域內(nèi)的文化機(jī)構(gòu)，它在中國(guó)的產(chǎn)生與發(fā)展，既是中國(guó)現(xiàn)代歷史自身寫作的需要，也顯示了中國(guó)文化藝術(shù)史進(jìn)入一個(gè)統(tǒng)一的世界文化藝術(shù)史的自覺努力。美術(shù)館主題比較有價(jià)值的研究成果主要體現(xiàn)在美術(shù)館的出版物中，這一方面說明了中國(guó)的美術(shù)館在學(xué)術(shù)研究方面的進(jìn)取和努力，但另一方面，也反映出整個(gè)中國(guó)理論寫作對(duì)美術(shù)館主題的忽視。

關(guān)鍵詞：美術(shù)館文化研究

1905年，清末狀元張謇在兩次上書清朝廷未果的情況下，自費(fèi)在家鄉(xiāng)辦了“南通博物苑”，內(nèi)分自然、歷史、美術(shù)三部分，這是中國(guó)第一個(gè)兼具美術(shù)館性質(zhì)的博物館。1914年，辛亥革命之后，清故宮更名為“古物陳列所”（1925年更名為“故宮博物院”，確立了故宮的博物館性質(zhì)）向公眾開放，這實(shí)際上是中國(guó)最大的古代藝術(shù)博物館。這一古代藝術(shù)博物館的建立可以看作是效仿西方民主革命的一個(gè)政治、文化舉措。這一舉措是針對(duì)通過革命手段顛覆了封建王朝之后，中國(guó)社會(huì)所面臨的重塑政治、文化身份的問題。正如卡若·鄧肯在談到法國(guó)盧浮宮的轉(zhuǎn)型時(shí)所說：“它因此成為一個(gè)舊統(tǒng)治結(jié)束、新秩序開始的生動(dòng)象征”，故宮也有類似的象征意義。事實(shí)上，在那個(gè)特殊的歷史時(shí)期，故宮博物院作為舊秩序結(jié)束的象征有余，但作為新秩序開始的象征卻不足，它身上所沉積的舊中國(guó)審美趣味與當(dāng)時(shí)中國(guó)新文化藝術(shù)的發(fā)展方向是極不相襯的。因此，對(duì)一個(gè)新的國(guó)家藝術(shù)造型博物館的呼喚在社會(huì)各界，尤其是文學(xué)藝術(shù)界十分強(qiáng)烈。魯迅、蔡元培、徐悲鴻、劉海粟、顏文梁、林鳳梁等當(dāng)時(shí)中國(guó)文化界的名人紛紛上書或撰文呼吁國(guó)民黨政府建立的國(guó)立美術(shù)館。

時(shí)在民國(guó)教育部社會(huì)教育司任職的魯迅，于1913年提交的《擬播布美術(shù)意見書》中寫道“當(dāng)就政府所在地，立中央美術(shù)館，為光復(fù)紀(jì)念，次更及諸地方”。曾任民國(guó)教育總長(zhǎng)的蔡元培，在《文化運(yùn)動(dòng)不要忘了美育》一文中明確提出建立“普及社會(huì)的、公開的美術(shù)館或博物院”。而曾留學(xué)法國(guó)，對(duì)國(guó)外美術(shù)館印象深刻的徐悲鴻更是旗幟鮮明地表示：“國(guó)家唯一獎(jiǎng)勵(lì)美術(shù)之道，乃在設(shè)立美術(shù)館”，“因其為民眾集合之所，可以增進(jìn)人民美感，舒暢其郁積，而陶冶其性靈”，而畫家的畫作“其作品乃代表精神，或申訴人民痛苦，或傳寫歷史光榮，國(guó)家茍不購致之，不特一國(guó)之文化一部分將付闕如，即不世之天才，亦將終致煙滅，其損失不可計(jì)償”。林風(fēng)眠于1932年撰文《美術(shù)館之功用》，平實(shí)地探討了美術(shù)館對(duì)于認(rèn)識(shí)歷史、教化民眾、促進(jìn)藝術(shù)以及樹立良好的國(guó)家形象方面的問題?？梢?，當(dāng)時(shí)的中國(guó)文化人已經(jīng)初步認(rèn)識(shí)到了美術(shù)館是一個(gè)國(guó)家形象工程，具有審美教育功能和保藏、研究藝術(shù)文化的功能。

在中國(guó)文化藝術(shù)界的強(qiáng)烈呼吁聲中，中國(guó)第一個(gè)國(guó)立美術(shù)館——國(guó)立美術(shù)陳列館于1936年落成。事實(shí)上，在一個(gè)動(dòng)亂的年代，要建立和發(fā)展一個(gè)收藏及陳列眾多藝術(shù)品的國(guó)家美術(shù)館是一件十分艱難和不現(xiàn)實(shí)的事情。新中國(guó)的國(guó)家級(jí)美術(shù)館——中國(guó)美術(shù)館，也是在新中國(guó)建國(guó)近10年之后才破土動(dòng)工的。而中國(guó)美術(shù)館從建館到如今，也走過了一段頗不平靜的道路。事實(shí)上，直到2003年，內(nèi)部全面翻修的中國(guó)美術(shù)館重新開館，一個(gè)真正具有藝術(shù)博物館性質(zhì)的國(guó)家級(jí)美術(shù)館才出現(xiàn)在我們眼前。

上述的簡(jiǎn)短回顧，可以看到，中國(guó)的美術(shù)館發(fā)展之路并不順暢。這種不順暢一方面是由于中國(guó)自辛亥革命以來，實(shí)際上長(zhǎng)期處于一種文化修正的矛盾心態(tài)之中；另一方面，中國(guó)社會(huì)長(zhǎng)期處于革命、改革的大氛圍之下，藝術(shù)的獨(dú)立性受到較強(qiáng)的干擾，從而使得中國(guó)的美術(shù)館難以從本位出發(fā)創(chuàng)造自己的前途。

1905年，清末狀元張謇在兩次上書清朝廷未果的情況下，自費(fèi)在家鄉(xiāng)辦了“南通博物苑”，內(nèi)分自然、歷史、美術(shù)三部分，這是中國(guó)第一個(gè)兼具美術(shù)館性質(zhì)的博物館。1914年，辛亥革命之后，清故宮更名為“古物陳列所”（1925年更名為“故宮博物院”，確立了故宮的博物館性質(zhì)）向公眾開放，這實(shí)際上是中國(guó)最大的古代藝術(shù)博物館。這一古代藝術(shù)博物館的建立可以看作是效仿西方民主革命的一個(gè)政治、文化舉措。這一舉措是針對(duì)通過革命手段顛覆了封建王朝之后，中國(guó)社會(huì)所面臨的重塑政治、文化身份的問題。正如卡若·鄧肯在談到法國(guó)盧浮宮的轉(zhuǎn)型時(shí)所說：“它因此成為一個(gè)舊統(tǒng)治結(jié)束、新秩序開始的生動(dòng)象征”，故宮也有類似的象征意義。事實(shí)上，在那個(gè)特殊的歷史時(shí)期，故宮博物院作為舊秩序結(jié)束的象征有余，但作為新秩序開始的象征卻不足，它身上所沉積的舊中國(guó)審美趣味與當(dāng)時(shí)中國(guó)新文化藝術(shù)的發(fā)展方向是極不相襯的。因此，對(duì)一個(gè)新的國(guó)家藝術(shù)造型博物館的呼喚在社會(huì)各界，尤其是文學(xué)藝術(shù)界十分強(qiáng)烈。魯迅、蔡元培、徐悲鴻、劉海粟、顏文梁、林鳳梁等當(dāng)時(shí)中國(guó)文化界的名人紛紛上書或撰文呼吁國(guó)民黨政府建立的國(guó)立美術(shù)館。

時(shí)在民國(guó)教育部社會(huì)教育司任職的魯迅，于1913年提交的《擬播布美術(shù)意見書》中寫道“當(dāng)就政府所在地，立中央美術(shù)館，為光復(fù)紀(jì)念，次更及諸地方”。曾任民國(guó)教育總長(zhǎng)的蔡元培，在《文化運(yùn)動(dòng)不要忘了美育》一文中明確提出建立“普及社會(huì)的、公開的美術(shù)館或博物院”。而曾留學(xué)法國(guó)，對(duì)國(guó)外美術(shù)館印象深刻的徐悲鴻更是旗幟鮮明地表示：“國(guó)家唯一獎(jiǎng)勵(lì)美術(shù)之道，乃在設(shè)立美術(shù)館”，“因其為民眾集合之所，可以增進(jìn)人民美感，舒暢其郁積，而陶冶其性靈”，而畫家的畫作“其作品乃代表精神，或申訴人民痛苦，或傳寫歷史光榮，國(guó)家茍不購致之，不特一國(guó)之文化一部分將付闕如，即不世之天才，亦將終致煙滅，其損失不可計(jì)償”。林風(fēng)眠于1932年撰文《美術(shù)館之功用》，平實(shí)地探討了美術(shù)館對(duì)于認(rèn)識(shí)歷史、教化民眾、促進(jìn)藝術(shù)以及樹立良好的國(guó)家形象方面的問題。可見，當(dāng)時(shí)的中國(guó)文化人已經(jīng)初步認(rèn)識(shí)到了美術(shù)館是一個(gè)國(guó)家形象工程，具有審美教育功能和保藏、研究藝術(shù)文化的功能。

在中國(guó)文化藝術(shù)界的強(qiáng)烈呼吁聲中，中國(guó)第一個(gè)國(guó)立美術(shù)館——國(guó)立美術(shù)陳列館于1936年落成。事實(shí)上，在一個(gè)動(dòng)亂的年代，要建立和發(fā)展一個(gè)收藏及陳列眾多藝術(shù)品的國(guó)家美術(shù)館是一件十分艱難和不現(xiàn)實(shí)的事情。新中國(guó)的國(guó)家級(jí)美術(shù)館——中國(guó)美術(shù)館，也是在新中國(guó)建國(guó)近10年之后才破土動(dòng)工的。而中國(guó)美術(shù)館從建館到如今，也走過了一段頗不平靜的道路。事實(shí)上，直到2003年，內(nèi)部全面翻修的中國(guó)美術(shù)館重新開館，一個(gè)真正具有藝術(shù)博物館性質(zhì)的國(guó)家級(jí)美術(shù)館才出現(xiàn)在我們眼前。

上述的簡(jiǎn)短回顧，可以看到，中國(guó)的美術(shù)館發(fā)展之路并不順暢。這種不順暢一方面是由于中國(guó)自辛亥革命以來，實(shí)際上長(zhǎng)期處于一種文化修正的矛盾心態(tài)之中；另一方面，中國(guó)社會(huì)長(zhǎng)期處于革命、改革的大氛圍之下，藝術(shù)的獨(dú)立性受到較強(qiáng)的干擾，從而使得中國(guó)的美術(shù)館難以從本位出發(fā)創(chuàng)造自己的前途。

美術(shù)館在中國(guó)發(fā)展的這種狀況，也直接地反映到了美術(shù)館的研究狀況當(dāng)中。了解一個(gè)研究對(duì)象的學(xué)術(shù)研究狀況，最直接和直觀的方法就是搜索其研究成果。下文的表、圖是根據(jù)國(guó)家圖書館、首都圖書館、北京大學(xué)圖書館、中國(guó)人民大學(xué)圖書館中文圖書目錄（含海外中文圖書）和美國(guó)國(guó)會(huì)圖書館圖書目錄對(duì)美術(shù)館主題圖書進(jìn)行的一個(gè)粗略統(tǒng)計(jì)，統(tǒng)計(jì)時(shí)間截止于2005年：

表一、圖一表明，中國(guó)國(guó)家圖書館作為美術(shù)館主題圖書最全的圖書館，其美術(shù)館主題中文圖書數(shù)目?jī)H為美國(guó)國(guó)會(huì)圖書館美術(shù)館主題圖書的1/7。這個(gè)檢索結(jié)果提醒我們有必要對(duì)中美兩國(guó)的美術(shù)館發(fā)展規(guī)模、發(fā)展水平進(jìn)行一番比較。

摘要：中職院校作為培養(yǎng)技能人才的重要場(chǎng)所，為社會(huì)發(fā)展進(jìn)步培養(yǎng)了優(yōu)秀的專業(yè)人才，其教學(xué)地位日益得到關(guān)注。在中職院校課程設(shè)計(jì)中，美術(shù)課程不僅為中職學(xué)生傳授專業(yè)的美術(shù)知識(shí)，而且在一定程度上促進(jìn)了學(xué)生審美能力、創(chuàng)新能力的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：中職院校;美術(shù)教育;能力

近年來，我國(guó)中職院校素質(zhì)教育得到了社會(huì)的廣泛關(guān)注，并且隨著學(xué)校的迅速發(fā)展和生源的擴(kuò)大，各專業(yè)技能課程也日益增多。同時(shí)，中職教學(xué)也出現(xiàn)了一些問題，需要教師結(jié)合中職院校學(xué)生的特點(diǎn)，更好地適應(yīng)時(shí)展與課程改革的要求。在中職美術(shù)教學(xué)中，主要存在缺少審美能力培養(yǎng)、教學(xué)模式單一等問題，需要教師針對(duì)這些問題加以分析、解決。

一、中職美術(shù)教學(xué)中存在的問題

1.教學(xué)目標(biāo)有待明確

在中職院校的美術(shù)教學(xué)過程中，教學(xué)目標(biāo)明確可以獲得事半功倍的效果。教學(xué)目標(biāo)的設(shè)定，應(yīng)以美術(shù)學(xué)為基礎(chǔ)，結(jié)合現(xiàn)實(shí)應(yīng)用，培養(yǎng)學(xué)生將美學(xué)與生活實(shí)際相結(jié)合的能力。當(dāng)前，我國(guó)大多數(shù)中職學(xué)校以培養(yǎng)學(xué)生的實(shí)際應(yīng)用能力為教學(xué)目標(biāo)，在教學(xué)過程中更關(guān)注學(xué)生學(xué)習(xí)的實(shí)用性，忽略了美術(shù)學(xué)科的藝術(shù)性，造成一些中職學(xué)生雖然能夠熟練使用Photoshop、AutoCAD等軟件，但設(shè)計(jì)的作品缺少新意、沒有靈魂。

論文關(guān)鍵詞：山水畫教學(xué)研究傳統(tǒng)修養(yǎng)

論文摘要：山水畫藝術(shù)在高等學(xué)校的教學(xué)由來已久，作為美術(shù)學(xué)科的必修課程，山水畫教學(xué)對(duì)陶冶學(xué)生的思想情操，凈化心靈，樹立學(xué)生正確的審美觀有著十分重要和長(zhǎng)遠(yuǎn)的意義。高校山水畫的教學(xué)，要通過對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的深入研究和在教育教學(xué)方法上的正確實(shí)施，教育學(xué)生怎樣去審視并有效繼承傳統(tǒng)藝術(shù)留給我們的精髓，同時(shí)還要指導(dǎo)學(xué)生對(duì)現(xiàn)當(dāng)代山水畫藝術(shù)理論與創(chuàng)作方向進(jìn)行把握。

中國(guó)山水畫幾千年的發(fā)展演變形成了我們民族在山水文化上的優(yōu)秀傳統(tǒng)，她是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的重要組成內(nèi)容，她伴隨著我們的文明發(fā)生并發(fā)展，逐漸地形成了自己獨(dú)特的個(gè)性語言和審美境界，成為了古代文人和現(xiàn)當(dāng)代山水畫家們畢生追求的一門優(yōu)秀藝術(shù)。中國(guó)文人寄情山水田園的思想特質(zhì)在山水畫里體現(xiàn)得最為突出，許多文人雅士喜歡山水并繪制山水畫。自魏晉以來，山水畫藝術(shù)得到長(zhǎng)足發(fā)展，到宋元時(shí)期達(dá)到頂峰。古人歷代創(chuàng)造的不朽杰作在召喚我們努力學(xué)習(xí)的同時(shí)，也為當(dāng)代的山水畫藝術(shù)創(chuàng)新提出了更高的要求。

山水畫作為當(dāng)今高等藝術(shù)院校重要的專業(yè)課程，經(jīng)歷了從師徒言傳到學(xué)校教育的發(fā)展過程，當(dāng)代山水畫的教學(xué)要求也在不斷發(fā)展和演變著。今天，山水畫藝術(shù)的教學(xué)呈現(xiàn)出多元探索的狀態(tài)：一部分教師重視古代山水畫傳統(tǒng)的教學(xué)，注重追求古代文人畫的符號(hào)化、抽象化的境界并付諸實(shí)踐；一部分教師則重視師法造化，面對(duì)自然，走寫生和創(chuàng)作相結(jié)合的道路，更加注重追求人生回歸的藝術(shù)情懷；還有的山水畫教師受西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)流派的影響，求助于特殊肌理和抽象語言的綜合表現(xiàn)，在傾向于現(xiàn)代水墨的探索中通過現(xiàn)代人文意識(shí)去觸摸天人合一的境界。這三路教育理念和教學(xué)思想的共同發(fā)展和相互交揉形成了當(dāng)代山水畫壇新的教學(xué)格局。然而，作為高校美術(shù)學(xué)科中國(guó)畫專業(yè)教學(xué)內(nèi)容之一的山水畫教學(xué)實(shí)踐該何去何從，如何轉(zhuǎn)變教學(xué)理念，如何進(jìn)行創(chuàng)新教學(xué)，如何更新教學(xué)內(nèi)容等諸多問題一直困擾著每一個(gè)教育實(shí)踐者，筆者想結(jié)合自己多年的教學(xué)實(shí)踐談以下幾點(diǎn)看法。

一、提高學(xué)生理論修養(yǎng)和增設(shè)相關(guān)理論課程

山水畫的學(xué)習(xí)，理論知識(shí)是關(guān)鍵，只了解山水畫理論的基本方面是不夠的，中國(guó)的山水文化和山水畫藝術(shù)博大精深，其構(gòu)圖布勢(shì)、風(fēng)格意韻、人文關(guān)懷諸方面的認(rèn)識(shí)才是根本，然而這類知識(shí)學(xué)生往往難以理解，不愿觸及，這使學(xué)生在宏觀上失去坐標(biāo)，迷失方位。教師作為先行者，應(yīng)提前對(duì)相關(guān)理論材料進(jìn)行梳理加工，在教學(xué)過程中根據(jù)教學(xué)進(jìn)度與學(xué)生需要分發(fā)下去供交流參考，使班級(jí)教學(xué)形成研究理論的良好氛圍。

興趣不僅是激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)的重要角色，還能在學(xué)習(xí)過程中起到持續(xù)的動(dòng)力作用。對(duì)于重視實(shí)踐的高職美術(shù)教育而言，史論課程雖不可或缺卻只能占據(jù)很少學(xué)時(shí)。因此，如何在極短時(shí)間內(nèi)最大程度激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣并用理論有效引導(dǎo)學(xué)生設(shè)計(jì)理念直至產(chǎn)生持久效果，是個(gè)值得探討和研究的問題。以平面設(shè)計(jì)專業(yè)為例，此專業(yè)史論課通常是平面設(shè)計(jì)史或世界平面設(shè)計(jì)史。課程主要內(nèi)容為世界平面設(shè)計(jì)發(fā)生、發(fā)展及表現(xiàn)的歷史，其中包括簡(jiǎn)略通史、風(fēng)格流派以及設(shè)計(jì)師個(gè)人資料和經(jīng)典設(shè)計(jì)。授課時(shí)間通常被限制在36學(xué)時(shí)左右。如果教師僅僅使用流水式史實(shí)描述，即便配備精美圖例，也很難在整學(xué)期授課中吸引學(xué)生全程關(guān)注并產(chǎn)生共鳴。我國(guó)教育家陶行知先生曾說:“學(xué)生有了興味，就肯用全副精神去做事，學(xué)與樂不可分?！蹦敲?，如何通過激發(fā)學(xué)生自身興趣來推動(dòng)平面設(shè)計(jì)史教學(xué)各個(gè)環(huán)節(jié)?筆者嘗試從以下五方面進(jìn)行分析。

一、教學(xué)目標(biāo)清晰多層，學(xué)生興趣有的放矢

任何課程都有既定教學(xué)目標(biāo)并在教學(xué)大綱中給予明確表述。在高職美術(shù)教育中，由于教師對(duì)史論課程重視不足，教學(xué)目標(biāo)經(jīng)常會(huì)在教學(xué)過程不斷模糊并發(fā)生偏移。常見的情況有兩類:一是過度理論化，教師忽略了高職美術(shù)教育不是培養(yǎng)學(xué)術(shù)型研究人才而是培養(yǎng)能夠?qū)⑹氛撓詹⑥D(zhuǎn)化成作品的設(shè)計(jì)型人才。這會(huì)使學(xué)生將平面設(shè)計(jì)史誤解為一門單純的歷史課，與設(shè)計(jì)和其他課程無關(guān)，教師只是簡(jiǎn)單的歷史復(fù)述人。學(xué)生很快會(huì)陷入疲倦和乏味，對(duì)課程完全喪失興趣。二是過度娛樂化，教師為提高學(xué)生聽課興趣，把設(shè)計(jì)師的逸聞趣事貫穿始終，將平面設(shè)計(jì)史演變?yōu)闅v史人物故事課，完全偏離了教學(xué)目標(biāo)。筆者認(rèn)為平面設(shè)計(jì)史課程可以設(shè)置三種不同層次教學(xué)目標(biāo)，以適應(yīng)不同程度學(xué)生的需求，讓他們?cè)诹私庹n程的基礎(chǔ)上找到自己可以駕馭的范圍，提高對(duì)課程的興趣。(1)基本知識(shí)要求:對(duì)平面設(shè)計(jì)史主要發(fā)展階段、設(shè)計(jì)特點(diǎn)、代表人物及作品可以做到基本的辨識(shí);(2)知識(shí)記憶、重現(xiàn)和整理要求:熟悉平面設(shè)計(jì)史主要發(fā)展階段、歷史背景、設(shè)計(jì)特點(diǎn)、代表人物及作品并能對(duì)上述內(nèi)容進(jìn)行梳理、表述及總結(jié);(3)知識(shí)與審美的轉(zhuǎn)化、提升及設(shè)計(jì)要求:掌握平面設(shè)計(jì)史主要發(fā)展階段、歷史背景、設(shè)計(jì)特點(diǎn)、代表人物及作品，既可熟練復(fù)述史實(shí)又能對(duì)經(jīng)典作品進(jìn)行模仿創(chuàng)新設(shè)計(jì)。以上三種層次目標(biāo)也可簡(jiǎn)單歸納為:眼睛認(rèn)清楚、嘴巴說明白、手腦能設(shè)計(jì)。任何學(xué)生看到這個(gè)教學(xué)目標(biāo)，都能做到一目了然、有的放矢，同時(shí)也能意識(shí)到平面設(shè)計(jì)史課程與其他手繪、軟件類課程的相互關(guān)系。

二、教師重視單次教學(xué)，學(xué)生期待積累興趣

高職平面設(shè)計(jì)史教學(xué)通常安排為每周2節(jié)，18周完成，所以每2節(jié)可以算作一個(gè)單次教學(xué)，具有相對(duì)的獨(dú)立性。單次教學(xué)可以充分抓住青少年求新求變的心理特征，將形式多樣的教學(xué)手法引入傳統(tǒng)的史論課堂。筆者根據(jù)個(gè)人經(jīng)驗(yàn)將部分教學(xué)方法歸納如下:(1)教師主導(dǎo)的教學(xué)方法:1)專題講授，也稱之為“以點(diǎn)帶面”，通常用來講授重要的設(shè)計(jì)階段、設(shè)計(jì)流派或大師級(jí)的平面設(shè)計(jì)師。例如:“新藝術(shù)”運(yùn)動(dòng)時(shí)期的平面設(shè)計(jì)，“交通招貼畫之王”愛德華德•邁克耐特•考弗(EdwardMcknightKauffer)，美國(guó)現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)師保羅•蘭德(PaulRand)等。2)對(duì)比賞析法，重在進(jìn)行平面設(shè)計(jì)作品歷史性的橫向或縱向?qū)Ρ?。例?一戰(zhàn)和二戰(zhàn)時(shí)期的戰(zhàn)爭(zhēng)海報(bào)對(duì)比，波蘭三代平面設(shè)計(jì)師的作品對(duì)比，以女性造型見長(zhǎng)的朱里斯•謝列特(Julescheret)、阿爾封斯•穆卡(AphonseMucha)和查爾斯•吉布森(CharlesDanaGibson)的設(shè)計(jì)作品對(duì)比等。(2)學(xué)生主導(dǎo)，師生共同參與的教學(xué)方法:1)學(xué)生授課法。教師預(yù)先設(shè)定幾個(gè)授課專題，要求每位學(xué)生制作可以講解10分鐘左右的PPT，課堂抽2人講課，教師現(xiàn)場(chǎng)評(píng)價(jià)，其余學(xué)生上交PPT紙質(zhì)打印版。此方法可以確保全體學(xué)生參與，并能避免個(gè)別學(xué)生偷懶和僥幸逃避的心理。2)資料分享法。教師設(shè)定資料收集范圍和要求，調(diào)動(dòng)學(xué)生收集資料的興趣，考查學(xué)生收集和處理資料的能力，在課堂上進(jìn)行分享和辨析。資料收集可包括限頁文字、設(shè)計(jì)圖例、相關(guān)視頻等。3)現(xiàn)場(chǎng)設(shè)計(jì)法。選擇多位設(shè)計(jì)師作品作為講課內(nèi)容，講授完畢師生自行選定作品進(jìn)行模仿，當(dāng)堂繪制草圖。師生在動(dòng)手操作的過程中不單可以加深對(duì)設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)風(fēng)格的印象，體會(huì)到學(xué)以致用的魅力，還能增進(jìn)師生的互動(dòng)、交流和理解。4)結(jié)合現(xiàn)實(shí)法。選取有代表性的當(dāng)代平面設(shè)計(jì)作品，讓學(xué)生尋根溯源進(jìn)行辨析，考查學(xué)生對(duì)平面設(shè)計(jì)史的熟悉程度，鍛煉學(xué)生縱向比較今昔差異的能力。5)專題討論法，選擇有針對(duì)性的專題。譬如:包豪斯教學(xué)模式和當(dāng)前高職美術(shù)教育的共性，多國(guó)公共標(biāo)識(shí)系統(tǒng)的設(shè)計(jì)風(fēng)格及文化內(nèi)涵等。6)分組制圖法。將歷史階段、主要設(shè)計(jì)師和設(shè)計(jì)風(fēng)格以樹狀圖的模式繪制出來，鍛煉學(xué)生梳理歷史脈絡(luò)和合作學(xué)習(xí)的能力。7)參觀賞析法。在課余時(shí)間積極組織學(xué)生參觀一些平面設(shè)計(jì)展，做到提前了解資料，之后討論觀感等。好的開始是成功的一半。如果學(xué)生的興趣在第一次課上被調(diào)動(dòng)起來，就會(huì)為下一次學(xué)習(xí)積累期待心理。這種期待心理使學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣逐漸提升，漸次漸強(qiáng)。雖然單次授課存在相對(duì)獨(dú)立性和完整性，但學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣卻是存在于單次教學(xué)間的重要有效的連貫因素，并可以使整個(gè)課程環(huán)節(jié)構(gòu)成良性循環(huán)。所以教師選定恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法上好每一次課，就能產(chǎn)生逐層推進(jìn)的教學(xué)效果并對(duì)整學(xué)期教學(xué)產(chǎn)生重要意義。

三、階段授課前后呼應(yīng)，學(xué)生興趣穩(wěn)固提升

為貫徹落實(shí)教育部下發(fā)的有關(guān)公共藝術(shù)課程設(shè)置的相關(guān)文件，進(jìn)一步了解我省公共藝術(shù)基礎(chǔ)課程實(shí)施現(xiàn)狀，分別對(duì)我省的部分高等院校進(jìn)行了詳細(xì)調(diào)研，以發(fā)現(xiàn)不足，進(jìn)而彌補(bǔ)完善來推進(jìn)我省公共藝術(shù)課程體系和課程改革建設(shè)。調(diào)研涉及近十所高校（包括三所民辦），分為三種方式：?jiǎn)柧怼⒃L談、聽課，具體針對(duì)公共藝術(shù)課程門類設(shè)置、學(xué)生上課出勤情況、課程內(nèi)容、課外實(shí)踐、師資狀況、學(xué)分設(shè)置、課程評(píng)價(jià)體系等問題進(jìn)行調(diào)研。通過調(diào)研發(fā)現(xiàn)，自我國(guó)20世紀(jì)80年代開始發(fā)展公共藝術(shù)教育以來，雖然目前在全國(guó)985、211重點(diǎn)高校已經(jīng)取得顯著的成績(jī)，但是在我省才初具規(guī)模，仍然在課程內(nèi)容、教學(xué)方式等方面存在著滯后、應(yīng)付的現(xiàn)狀，主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

一、課程結(jié)構(gòu)重理論輕實(shí)踐，缺乏內(nèi)在邏輯性

根據(jù)對(duì)我省上述幾所高校的調(diào)研發(fā)現(xiàn)，我省絕大部分高校公共藝術(shù)課程都是有關(guān)音樂、美術(shù)、攝影、書法、舞蹈、文學(xué)六大類，其中85.6%以上的學(xué)校都只是理論課程，僅有14.4%的高校真正涉及到藝術(shù)實(shí)踐（或第二課堂）教學(xué)活動(dòng)，切實(shí)使學(xué)生走出理論課堂走進(jìn)校樂隊(duì)、器樂技能實(shí)踐訓(xùn)練、校合唱隊(duì)、校戲劇團(tuán)、校合唱團(tuán)等團(tuán)體，但是在這14.4%中也明顯存在理論課和藝術(shù)實(shí)踐課比例嚴(yán)重失調(diào)的現(xiàn)狀。另一方面，課程的內(nèi)在結(jié)構(gòu)設(shè)置缺乏橫向及縱向的邏輯性，97.8%以上的學(xué)校都把公共藝術(shù)課程規(guī)定進(jìn)了全校通識(shí)平臺(tái)限選或任選課程中，僅有2.2%的高校把《音樂鑒賞》《美術(shù)鑒賞》歸為通識(shí)平臺(tái)的必修課程，其余六門課程以及更多課程分別為限選課程、任選課程。24.5%的高校是要求在一年級(jí)修完教育部規(guī)定的2學(xué)分，46.4%的高校是每學(xué)期滾動(dòng)開設(shè)，29.1%的高校是規(guī)定課程分別于春、秋季學(xué)期滾動(dòng)開設(shè)。即使在上述97.8%的高校中，無論是以一年修完還是滾動(dòng)開設(shè)的方式，都會(huì)造成在選擇稍有難度的任選課時(shí)，例如：《交響音樂世界》或《油畫賞析》每班會(huì)出現(xiàn)修過《音樂鑒賞》或《美術(shù)鑒賞》有知識(shí)基礎(chǔ)的一類學(xué)生和毫無音樂、美術(shù)知識(shí)基礎(chǔ)的一類學(xué)生，這種每門公共藝術(shù)課程開設(shè)的平等性，導(dǎo)致了課程缺乏內(nèi)在的邏輯聯(lián)系性，無法滿足不同基礎(chǔ)、不同學(xué)科、不同專業(yè)學(xué)生的需求層次。

二、教學(xué)內(nèi)容單一性

在對(duì)學(xué)校文、理、工科學(xué)生抽樣聽課中發(fā)現(xiàn)，大部分的高校在課堂講授內(nèi)容上都偏向于對(duì)經(jīng)典音樂、繪畫作品的賞析各時(shí)期流派的演進(jìn)等傳統(tǒng)知識(shí)，講授的都是大多是權(quán)威性的評(píng)論，缺乏引導(dǎo)、啟發(fā)學(xué)生能動(dòng)性地學(xué)習(xí)如何鑒賞“美”的特色課程。另一方面，“因人設(shè)課”也是導(dǎo)致教學(xué)內(nèi)容單一的重要原因之一，根據(jù)教師的特長(zhǎng)來設(shè)置教學(xué)內(nèi)容，忽視對(duì)學(xué)生需求的關(guān)注度，涉及領(lǐng)域范圍較窄，缺乏運(yùn)用實(shí)踐教學(xué)活動(dòng)來培養(yǎng)學(xué)生積極審美的能力。最后，缺乏中華民族傳統(tǒng)藝術(shù)以及中原地區(qū)特色精品課程的開發(fā)和建設(shè)，甚至有些高校呈現(xiàn)空白的狀態(tài)。作為新一代社會(huì)主義接班人，既有辱傳承、發(fā)展歷史的使命，更使藝術(shù)教育與民族民間脫離了最本質(zhì)的保護(hù)和傳承的關(guān)系，同時(shí)喪失了教育的價(jià)值和意義。

三、開設(shè)課程門類較少

一、藝術(shù)學(xué)科科研成果分類的必要性與緊迫性

1.藝術(shù)學(xué)學(xué)科本身發(fā)展的需要改革開放30多年，我國(guó)經(jīng)濟(jì)發(fā)展取得了舉世矚目的成績(jī)。隨著人們生活水平的提高，人們對(duì)文化藝術(shù)產(chǎn)品的需求也越來越強(qiáng)烈。有需要就有市場(chǎng)，也就有了產(chǎn)品的提供者。近年來，國(guó)內(nèi)各大藝術(shù)院校紛紛適應(yīng)市場(chǎng)需求，拓展學(xué)科領(lǐng)域，除了傳統(tǒng)的音樂、美術(shù)等學(xué)科，還出現(xiàn)了傳媒、設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、文化產(chǎn)業(yè)、藝術(shù)管理等新興專業(yè)，這使得藝術(shù)類科研成果表現(xiàn)形式越來越多樣化、數(shù)量越來越多。特別是國(guó)務(wù)院學(xué)位委員會(huì)于2011年2月中旬通過了最新版的《學(xué)位授予和人才培養(yǎng)學(xué)科目錄》調(diào)整方案，將藝術(shù)學(xué)科從上個(gè)世紀(jì)形成的文學(xué)門類下的“一級(jí)學(xué)科”提升為“門類學(xué)科”，并下設(shè)藝術(shù)學(xué)理論、音樂與舞蹈學(xué)、戲劇與影視學(xué)、美術(shù)學(xué)、設(shè)計(jì)學(xué)五個(gè)一級(jí)學(xué)科，這對(duì)于藝術(shù)科學(xué)的建設(shè)與發(fā)展乃至對(duì)于當(dāng)代文化藝術(shù)的大發(fā)展大繁榮，都具有重要意義。國(guó)家層面對(duì)藝術(shù)學(xué)新的認(rèn)識(shí)、新的評(píng)價(jià)、新的定位，也會(huì)改變傳統(tǒng)的“藝乃小道”、僅只是“形下之器”等不重視藝術(shù)的觀念與行為，對(duì)于藝術(shù)的人文的、社會(huì)的、審美的價(jià)值給予更充分的認(rèn)識(shí)與評(píng)價(jià)，這必將對(duì)藝術(shù)學(xué)的科研成果的推廣與應(yīng)用起到極大的促進(jìn)作用。因此，為藝術(shù)類科研成果設(shè)置一個(gè)科學(xué)的分類標(biāo)準(zhǔn)也就顯得尤為重要。

2.實(shí)際管理工作的需要首先，上級(jí)主管部門對(duì)藝術(shù)類高校的管理需要。近年來，筆者經(jīng)歷的幾件事情引起了對(duì)藝術(shù)學(xué)科科研成果類型與認(rèn)定的思考。第一、中央財(cái)政支持地方高校發(fā)展項(xiàng)目；此項(xiàng)目一般支持以下幾個(gè)方面的建設(shè)：重點(diǎn)學(xué)科建設(shè)類、教學(xué)實(shí)驗(yàn)平臺(tái)建設(shè)類、公共服務(wù)體系建設(shè)類、人才培養(yǎng)和創(chuàng)新團(tuán)隊(duì)建設(shè)類等，在這幾類建設(shè)內(nèi)容中，其所給表格一般都是按照理工類院校實(shí)驗(yàn)室設(shè)備購置來加以設(shè)計(jì)，很多人文社科的科研成果根本無法填，更不必說藝術(shù)類科研成果了；第二、江蘇優(yōu)勢(shì)學(xué)科建設(shè)項(xiàng)目；第三、國(guó)家、省重點(diǎn)學(xué)科建設(shè)；第四、教育部學(xué)科評(píng)估。還有諸如每年的社科統(tǒng)計(jì)、江蘇高?？萍紴榈胤浇?jīng)濟(jì)發(fā)展服務(wù)等表格。這些項(xiàng)目的申報(bào)，都要填寫大量的表格，而這些表格中往往非常重視科研成果及其轉(zhuǎn)化問題，但是由于這些表格的設(shè)計(jì)一般偏向于傳統(tǒng)的、特別是理工類學(xué)科的科研成果形式，藝術(shù)類科研成果幾乎很難填入、特別是要填成果轉(zhuǎn)化的時(shí)候，藝術(shù)類院校更是顯得捉襟見肘。因此，如果能為藝術(shù)類科研成果及其轉(zhuǎn)化提供一個(gè)相對(duì)比較科學(xué)且得到教育部、教育廳等主管部門認(rèn)可的分類標(biāo)準(zhǔn)，那么對(duì)于這些部門今后在政策、表格的設(shè)置方面將提供一些有益的參考，也使得他們的管理更加有效。其次，藝術(shù)類高?？蒲泄芾聿块T管理的需要。筆者在一所綜合實(shí)力靠前的藝術(shù)院校從事科研管理工作多年，具體工作內(nèi)容涉及到制訂、實(shí)施、修訂學(xué)校科學(xué)研究、科研機(jī)構(gòu)建設(shè)、知識(shí)產(chǎn)權(quán)管理的制度、規(guī)程及措施，并組織實(shí)施和督促檢查；國(guó)家級(jí)、省部級(jí)、省廳級(jí)、校級(jí)等各類科研項(xiàng)目的申報(bào)、管理工作；各類科研成果的申報(bào)、鑒定、宣傳、統(tǒng)計(jì)等工作；職稱評(píng)定中的科研成果的審查與認(rèn)定工作；組織各類重點(diǎn)學(xué)科的申報(bào)工作；博士、碩士學(xué)位點(diǎn)的申報(bào)工作。無論是起草制定科研管理、學(xué)科建設(shè)方面的規(guī)章制度文件，還是具體的各級(jí)各類項(xiàng)目、成果的申報(bào)，都涉及到科研成果的認(rèn)定和轉(zhuǎn)化問題，比如在評(píng)碩士、博士生導(dǎo)師的時(shí)候，老師們提交上來的成果形式多樣，如果沒有一個(gè)統(tǒng)一的認(rèn)定標(biāo)準(zhǔn)，會(huì)給科研管理部門的工作帶來諸多不便。

二、具體分類

藝術(shù)類院校哪些智力作品可以認(rèn)定為科研成果？怎樣的形式或者社會(huì)效益可以算作是藝術(shù)類科研成果的轉(zhuǎn)化？藝術(shù)學(xué)科科研成果形式及其轉(zhuǎn)化與傳統(tǒng)意義上的理工科類學(xué)科的成果及其轉(zhuǎn)化有何異同之處？上級(jí)主管部門對(duì)于藝術(shù)類科研成果的認(rèn)定與轉(zhuǎn)化效益的衡量是否區(qū)別對(duì)待？這些問題，我們?cè)谄綍r(shí)的材料申報(bào)等工作中經(jīng)常遇到，但是沒有引起大家的足夠重視，學(xué)界對(duì)相關(guān)問題的研究也幾乎處于空白。藝術(shù)類院校的科研成果形式除了與一般人文社科類院校相同的成果形式諸如學(xué)術(shù)論文、專著、編著、譯著、教材、校點(diǎn)選注、有價(jià)值的資料集、工具書，研究報(bào)告(包括調(diào)查咨詢報(bào)告)、軟件、光盤以及不宜公開出版的確有學(xué)術(shù)或應(yīng)用價(jià)值的研究成果，還有其很多特殊形式的科研成果。比如，美術(shù)學(xué)科技法類老師的畫作；音樂與舞蹈學(xué)科老師的作曲作品、指揮一場(chǎng)高層次音樂會(huì)、編排一個(gè)頗具影響力的舞蹈；影視與戲劇學(xué)專業(yè)老師成功刻畫一個(gè)人物、傳媒專業(yè)老師制作的數(shù)字短片；設(shè)計(jì)學(xué)院老師設(shè)計(jì)的各種作品均可以列為科研產(chǎn)品。因?yàn)檫@些作品當(dāng)中不僅僅是一些技法動(dòng)作的簡(jiǎn)單組合，其中也蘊(yùn)含著豐富的理論與經(jīng)驗(yàn)知識(shí)。筆者根據(jù)實(shí)際的工作經(jīng)驗(yàn)和調(diào)研，初步將藝術(shù)類科研成果分為三類：

三、基礎(chǔ)理論類

【論文摘要】對(duì)攝影與美術(shù)比較、攝影藝術(shù)的本體性及邊緣性的美學(xué)理論探討，更新數(shù)碼攝影理論與教學(xué)知識(shí)結(jié)構(gòu)等，都是這門學(xué)科在教研中所面臨的新課題。

【論文關(guān)鍵詞】攝影與美術(shù)比較;攝影藝術(shù)的本體性及邊緣性;教學(xué)知識(shí)結(jié)構(gòu)的更新

在藝術(shù)高職院校里，攝影作為一門素質(zhì)教育的課程，起著培養(yǎng)美學(xué)品味、提高審美水平的作用。要想達(dá)到更好的教學(xué)效果，可從數(shù)碼攝影理論與實(shí)踐、攝影美學(xué)與攝影教學(xué)結(jié)合等方面予以加強(qiáng)。

1攝形與美術(shù)的橫向比較

在橫向與美術(shù)比較，縱向與攝影歷史發(fā)展比較的基礎(chǔ)上，探討攝影藝術(shù)的自律性及與兄弟藝術(shù)的聯(lián)系性，能促使攝影眼光、品味和美學(xué)理論修養(yǎng)的提高。

美術(shù)的特性具有造型性、視覺性和空間性，在平面或三維空間塑造形體、創(chuàng)造可視性的藝術(shù)圖象。繪畫雕塑具有瞬間凝固或靜態(tài)的特性，與攝影關(guān)系最近。所不同的是媒介材料。美術(shù)思潮的寫實(shí)技法、流派在攝影發(fā)明后，趨向更為主觀的風(fēng)格和流派的發(fā)展，甚至有意與攝影拉開語言距離。攝影以紀(jì)實(shí)性語言特性見長(zhǎng)，深受美術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義、寫實(shí)風(fēng)格等影響。

【論文摘要】對(duì)攝影與美術(shù)比較、攝影藝術(shù)的本體性及邊緣性的美學(xué)理論探討，更新數(shù)碼攝影理論與教學(xué)知識(shí)結(jié)構(gòu)等，都是這門學(xué)科在教研中所面臨的新課題。

【論文關(guān)鍵詞】攝影與美術(shù)比較;攝影藝術(shù)的本體性及邊緣性;教學(xué)知識(shí)結(jié)構(gòu)的更新

在藝術(shù)高職院校里，攝影作為一門素質(zhì)教育的課程，起著培養(yǎng)美學(xué)品味、提高審美水平的作用。要想達(dá)到更好的教學(xué)效果，可從數(shù)碼攝影理論與實(shí)踐、攝影美學(xué)與攝影教學(xué)結(jié)合等方面予以加強(qiáng)。

1攝形與美術(shù)的橫向比較

在橫向與美術(shù)比較，縱向與攝影歷史發(fā)展比較的基礎(chǔ)上，探討攝影藝術(shù)的自律性及與兄弟藝術(shù)的聯(lián)系性，能促使攝影眼光、品味和美學(xué)理論修養(yǎng)的提高。

美術(shù)的特性具有造型性、視覺性和空間性，在平面或三維空間塑造形體、創(chuàng)造可視性的藝術(shù)圖象。繪畫雕塑具有瞬間凝固或靜態(tài)的特性，與攝影關(guān)系最近。所不同的是媒介材料。美術(shù)思潮的寫實(shí)技法、流派在攝影發(fā)明后，趨向更為主觀的風(fēng)格和流派的發(fā)展，甚至有意與攝影拉開語言距離。攝影以紀(jì)實(shí)性語言特性見長(zhǎng)，深受美術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義、寫實(shí)風(fēng)格等影響。

【論文摘要】對(duì)攝影與美術(shù)比較、攝影藝術(shù)的本體性及邊緣性的美學(xué)理論探討，更新數(shù)碼攝影理論與教學(xué)知識(shí)結(jié)構(gòu)等，都是這門學(xué)科在教研中所面臨的新課題。

【論文關(guān)鍵詞】攝影與美術(shù)比較;攝影藝術(shù)的本體性及邊緣性;教學(xué)知識(shí)結(jié)構(gòu)的更新

在藝術(shù)高職院校里，攝影作為一門素質(zhì)教育的課程，起著培養(yǎng)美學(xué)品味、提高審美水平的作用。要想達(dá)到更好的教學(xué)效果，可從數(shù)碼攝影理論與實(shí)踐、攝影美學(xué)與攝影教學(xué)結(jié)合等方面予以加強(qiáng)。

1攝形與美術(shù)的橫向比較

在橫向與美術(shù)比較，縱向與攝影歷史發(fā)展比較的基礎(chǔ)上，探討攝影藝術(shù)的自律性及與兄弟藝術(shù)的聯(lián)系性，能促使攝影眼光、品味和美學(xué)理論修養(yǎng)的提高。

美術(shù)的特性具有造型性、視覺性和空間性，在平面或三維空間塑造形體、創(chuàng)造可視性的藝術(shù)圖象。繪畫雕塑具有瞬間凝固或靜態(tài)的特性，與攝影關(guān)系最近。所不同的是媒介材料。美術(shù)思潮的寫實(shí)技法、流派在攝影發(fā)明后，趨向更為主觀的風(fēng)格和流派的發(fā)展，甚至有意與攝影拉開語言距離。攝影以紀(jì)實(shí)性語言特性見長(zhǎng)，深受美術(shù)的現(xiàn)實(shí)主義、寫實(shí)風(fēng)格等影響。