導(dǎo)語：中國畫審美教育論文一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：中國畫是我國民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它有自身鮮明的民族特色，并具有獨(dú)特而強(qiáng)烈的藝術(shù)審美風(fēng)貌。在當(dāng)代高校的中國畫教學(xué)中，對中國畫的教學(xué)不應(yīng)單單是對技法的教授，更應(yīng)注重在教學(xué)中對中國畫的審美教育，這不但可以提高和加深學(xué)生對中國畫的理解及認(rèn)知程度，更能提升他們對我國傳統(tǒng)藝術(shù)和傳統(tǒng)文化的認(rèn)識，并在之后的中國畫創(chuàng)作中運(yùn)用這種審美來創(chuàng)作和探索屬于自己的繪畫風(fēng)格，對中國畫的審美教育在當(dāng)代高校教育中應(yīng)該被提上日程，也應(yīng)該被更加重視。

關(guān)鍵詞：中國畫；審美教育；高校教學(xué)

在目前的高校中國畫教學(xué)過程中，教師往往注重在具體繪畫技法上對學(xué)生的指導(dǎo)，而忽略對中國畫的審美教育。這就使很多學(xué)生在面對一張中國畫作品時(shí)不知道如何對其進(jìn)行審美并從中汲取自己所需要的繪畫養(yǎng)分，進(jìn)而導(dǎo)致學(xué)生在之后自己進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)不能分清什么樣的創(chuàng)作才是精彩的作品，對自己的繪畫創(chuàng)作也沒有信心，沒有具體的創(chuàng)作方向和頭緒，所以，在高校教學(xué)中，只有首先使學(xué)生明白如何對中國畫進(jìn)行審美，才可能使他們在今后自己的繪畫創(chuàng)作中把這種美繼續(xù)延伸和表現(xiàn)出來。陸儼少先生在《畫語錄》中曾說過：“學(xué)畫要做到四個(gè)多，即：看得多、聽得多、想的多、畫的多?！惫P者認(rèn)為，陸儼少先生的這段話道出的就是學(xué)習(xí)中國畫的幾個(gè)關(guān)鍵要點(diǎn)，即“看、聽、想、畫”。其中，他把“看”放在第一位，其次是“聽”和“想”，而把我們平時(shí)上課時(shí)候最注重教授給學(xué)生的“畫”放在了最后，這也正說明了在學(xué)習(xí)中國畫時(shí)“看”——也即對中國畫審讀和審美的學(xué)習(xí)及提升的重要性。以筆者自身這些年的高校教學(xué)經(jīng)驗(yàn)來看，“看”是目前在高校中國畫課堂教育中較為薄弱而且容易被忽略的一個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)，而這個(gè)“看”具有深刻的含義，更確切地說可以稱之為“讀”——當(dāng)我們面對一張精彩的畫作，我們不能走馬觀花或蜻蜓點(diǎn)水般對繪畫匆匆地一眼帶過，而是要對畫面進(jìn)行深入分析和研究，要慢慢體會(huì)其中的美，要靜下心來，認(rèn)真地“讀”畫，慢慢地以中國畫的專業(yè)視角分析畫面，要找到畫面審美的可取之處，這其實(shí)也正是對畫面進(jìn)行審美的過程。

一、中國畫審美教育之“讀筆墨”

西方繪畫理念和教學(xué)方法的滲入對我國現(xiàn)在高校的中國畫教學(xué)模式影響很大。在學(xué)生進(jìn)入高校前對美術(shù)方面的學(xué)習(xí)統(tǒng)統(tǒng)是素描、水粉、速寫，在進(jìn)入大學(xué)的第一年，也往往開設(shè)有素描、色彩、速寫等西方繪畫的基礎(chǔ)性課程學(xué)習(xí)，之后才是對自己所學(xué)專業(yè)的學(xué)習(xí)。這種學(xué)習(xí)順序?qū)χ袊媽I(yè)的學(xué)生存在一定的益處，但同時(shí)也有很大的弊端——這種教育模式可以使學(xué)生了解西方繪畫的表現(xiàn)形式、繪畫語言、觀察方法，使學(xué)生了解西方繪畫藝術(shù)的發(fā)展和進(jìn)程，可是也往往會(huì)使學(xué)生先入為主地全盤接受西方繪畫理念，不能把所學(xué)西方繪畫理念為畫中國畫服務(wù)，甚至影響和阻礙學(xué)生對中國畫的學(xué)習(xí)。在高校國畫教學(xué)中，我們必須使學(xué)生明白，中國繪畫藝術(shù)與西方繪畫是存在很大區(qū)別的，在對所描繪物像的觀察方法和表現(xiàn)技法上也存在極大的差異，中國畫是我國民族高度智慧的結(jié)晶，它有自身鮮明的民族特色，中國傳統(tǒng)繪畫的材料和理念有其自身獨(dú)特的審美方法和審美形式。首先，很重要的一點(diǎn)就是對中國畫筆墨關(guān)系的認(rèn)識。中國畫是一種以水墨來表現(xiàn)物像的繪畫方式，它以毛筆蘸水和墨在宣紙上通過用毛筆的筆鋒、筆肚、筆根配以中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、輕重、提按、頓挫、轉(zhuǎn)折等動(dòng)作來創(chuàng)作。中國畫的筆墨，不但注重對自然的刻畫，也注重對畫家內(nèi)心世界的表現(xiàn)和筆墨自身的變化氣象的表達(dá)。它追求的是一種“筆墨心象”。所謂“心象”，即在物體沒有出現(xiàn)在繪畫者眼前的時(shí)候，繪畫者心里對該物體的印象和體會(huì)。這種筆墨繪畫方式，追求的不是對具體事物的完全再現(xiàn)，但也不是完全的抽象，它追求的是正如齊白石所說的“妙在似與不似之間”的一種意象，這就使中國畫的筆墨有了極為靈活的運(yùn)用方式和表現(xiàn)方法，可以根據(jù)不同畫家的不同需要，使用不同的筆墨關(guān)系進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。如宋代的徐熙和黃荃，同為花鳥畫家，可是對筆墨的理解和運(yùn)用卻完全不同，徐熙的畫面筆墨關(guān)系富麗堂皇，而黃荃的畫面風(fēng)格野逸灑脫，所以才有了后世“黃家富貴，徐家野逸”的說法。又如明代的徐渭，他的畫筆墨酣暢淋漓，恣意縱橫，表現(xiàn)了他一生的命運(yùn)多舛。徐渭多才多藝，在詩歌、戲曲、書畫等方面都有造詣，被稱為“明代三才子”之一，可是他在科舉的道路上卻屢屢受挫，考了八次也未能中舉，在生活中也是多有磨難，這些人生經(jīng)歷使他在繪畫藝術(shù)上的風(fēng)格也獨(dú)樹一幟，具有強(qiáng)烈的個(gè)性，他的畫面筆墨豪放，他的潑墨寫意花鳥畫自成一家，如他的《墨葡萄圖》，畫中的水墨葡萄鮮嫩欲滴，形象生動(dòng)，茂盛的葉子是以不同大小、濃淡不一的墨塊組成，不求形似，風(fēng)格疏散，更題有“半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)；筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中”的詩句，表達(dá)了畫家的失意和落寞。清代“四僧之一”弘仁的畫面筆墨高冷孤寂，蒼勁整潔，他的畫面善于用折帶皴和干筆渴墨，畫面荒涼孤寂，顯示了他與當(dāng)時(shí)世事的格格不入和性格中的清高之氣。今天我們看到的一些歷代傳世名畫，仍是“元?dú)饬芾煺溪q濕”的筆墨氣象，畫中筆墨變化靈動(dòng)，在宣紙上滲化發(fā)揮，所畫物像充滿生機(jī)，這正是在教學(xué)中需要引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)之處。

二、中國畫審美教育之“讀線條”

其次是對中國畫線的審美，要在教學(xué)中教會(huì)學(xué)生如何認(rèn)識線條和欣賞線條。線是中國畫造型的基本繪畫語言，也是中國畫的重要繪畫表現(xiàn)手法，它不但具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，也充滿了節(jié)奏感和韻律感，具有很強(qiáng)的形式美感。在對中國畫的審美中，線所表現(xiàn)的形式美是一個(gè)重要的審美衡量標(biāo)準(zhǔn)，它不但要流暢、簡潔，還要有粗細(xì)濃淡變化，有疏密組織關(guān)系，有虛實(shí)繁簡安排，要能連續(xù)交錯(cuò)、濃淡穿插，它不但要塑造物像形體，更要表現(xiàn)物像的質(zhì)感和陰陽，所以畫面中的線條要有筆力，也就是常說的力透紙背，同時(shí)，線條要有自身的氣質(zhì)，要有速度和情緒，要在畫面中和諧統(tǒng)一。如《八十七神仙圖卷》，其線條生動(dòng)地表現(xiàn)了諸仙的形象，線條不但圓潤流暢，更是變化多樣，豐富而不凌亂，對女仙面部和五官的刻畫，以及身上衣服和頭飾的繪制都相當(dāng)精妙，它把中國畫中對線條的審美完美地展示了出來，線條自身的飄逸流暢、抑揚(yáng)頓挫，都詮釋了中國畫線條的審美。

三、中國畫審美教育之“讀構(gòu)圖”

再次是要在教學(xué)中教會(huì)學(xué)生有意識的分析畫面的構(gòu)圖，要學(xué)會(huì)“讀構(gòu)圖”。中國畫經(jīng)過長期的歷史演變，它的構(gòu)圖不像西方繪畫那樣有很多規(guī)矩和定律制約，而是為畫面整體和繪畫者表達(dá)情感服務(wù)的。如中國畫構(gòu)圖上用的是散點(diǎn)透視，是根據(jù)不同需要把站在不同立足點(diǎn)看到的事物和繪畫者自己想表現(xiàn)的事物有序的組織在同一幅畫中，它表現(xiàn)的物像常常是超過真實(shí)而帶有繪畫者精神追求的，如北宋張擇端的《清明上河圖》。中國畫的構(gòu)圖還有極具特色的卷軸、立軸、扇面等樣式，但不論哪種構(gòu)圖樣式，都講究章法，畫面通常要考慮整體的“置陳布勢”，而不是一邊一角的慢慢堆積，中國畫的構(gòu)圖有一個(gè)全局觀，虛實(shí)相生，疏密相間，賓主有序，是矛盾對立統(tǒng)一的集中體現(xiàn)。正如明代顧凝遠(yuǎn)在《畫引》中的論述：“凡勢欲左行者，必先用意于右，勢欲右行者，必先用意于左。或上者，勢欲下垂，或下者，勢欲上聳等?！敝袊嫷臉?gòu)圖，還受到“道法自然”和“天人合一”思想的影響，追求與自然的高度和諧與統(tǒng)一，并且注重詩、書、畫、印的完美結(jié)合，是對“詩情畫意”的表達(dá)，具有濃郁的人文氣息。

四、結(jié)語

所謂“十年樹木，百年樹人”說的就是教育是一項(xiàng)長期而偉大的事業(yè)。高校的中國畫教學(xué)更是一項(xiàng)艱巨的工程。作為高校教師，不但要教授學(xué)生具體的繪畫技法，更要培養(yǎng)學(xué)生的美學(xué)素質(zhì)和審美能力。當(dāng)代中國畫壇在多重因素的影響下呈現(xiàn)出多元化的格局，這雖然豐富和拓展了中國畫的繪畫形式和繪畫語言，使中國畫呈現(xiàn)出更多的新風(fēng)貌，但對于高校學(xué)生這個(gè)中國畫學(xué)習(xí)群體，必須要堅(jiān)持對中國畫傳統(tǒng)繪畫的學(xué)習(xí)。作為高校教師，要使學(xué)生掌握如何對中國畫進(jìn)行審美，尤其是通過教授和引導(dǎo)學(xué)生通過“讀筆墨”“讀線條”“讀構(gòu)圖”這幾方面來了解中國畫本身特有的民族特色，使學(xué)生體會(huì)到中國繪畫的博大精深，讓學(xué)生在把握傳統(tǒng)中國畫繪畫審美的基礎(chǔ)上研究自己繪畫新面貌，探索自己繪畫的創(chuàng)新之路。

作者:代國娟 單位:貴州省凱里學(xué)院藝術(shù)學(xué)

參考文獻(xiàn)：

[1]陸儼少.畫語錄[M].鄭州：河南美術(shù)出版社，1998.

[2]周積寅.中國畫論輯要[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，2001.