導(dǎo)語(yǔ)：中國(guó)畫與陶瓷繪畫藝術(shù)耦合關(guān)系一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

中國(guó)畫與陶瓷繪畫藝術(shù)都源于生活的真實(shí)寫照、升華，它們遵循著相同的美學(xué)原則，在表現(xiàn)技法等方面二者相互傳承借鑒，在精神意境、氣韻表現(xiàn)、筆墨意趣上也有一定的共性。陶瓷繪畫是以陶瓷本身材質(zhì)為體，以陶瓷顏料繪畫為手段，吸收了中國(guó)畫中點(diǎn)、線、面的運(yùn)用特點(diǎn)，講究筆墨、氣韻，追求線條華美、筆勢(shì)流暢、酣暢淋漓的效果。陶瓷大師們?cè)谖?guó)粹藝術(shù)精華的同時(shí)，也較為注重把握韻律、意境等中國(guó)畫的內(nèi)涵特征，創(chuàng)造出獨(dú)具韻味的陶瓷藝術(shù)語(yǔ)言。

一、精神意境異流同源

新石器時(shí)代陶器的發(fā)明成為顯著標(biāo)志，人們開始用原始的書寫工具，在陶器上繪制動(dòng)物紋樣和圖案，真實(shí)地映射出當(dāng)時(shí)人們漁獵等勞動(dòng)場(chǎng)景。陶器經(jīng)歷了仰韶文化、馬家窯文化、河姆渡文化在長(zhǎng)江、黃河流域的迅猛發(fā)展，原始巖畫和彩陶畫相繼成為當(dāng)時(shí)藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式。該時(shí)期的陶器繪畫作品是我國(guó)現(xiàn)存最古老的繪畫藝術(shù)作品，也是陶瓷藝術(shù)與繪畫藝術(shù)最早的契合點(diǎn)。在現(xiàn)代的一些考古著作中，部分專家學(xué)者認(rèn)為陶瓷的裝飾紋樣的產(chǎn)生和發(fā)展啟動(dòng)了中國(guó)繪畫藝術(shù)史的進(jìn)程。在陶器成功轉(zhuǎn)型為陶瓷后，經(jīng)過藝術(shù)家的不斷探索和創(chuàng)新，中國(guó)畫的一些表現(xiàn)效果再次呈現(xiàn)于瓷器上?？v觀諸多史前社會(huì)出土的陶瓷作品，如仰韶文化的半坡型彩陶—《人面魚紋盆》的表現(xiàn)內(nèi)容，雖考古學(xué)家尚無(wú)確切定論，但多數(shù)學(xué)者認(rèn)為與半坡氏族當(dāng)時(shí)的某種原始信仰有關(guān)，是當(dāng)時(shí)藝術(shù)家基于現(xiàn)實(shí)生活的主觀反映。這種藝術(shù)的形式，在戰(zhàn)國(guó)時(shí)期出土的一種以線為主要造型手段的帛畫中得到了進(jìn)一步的升華。例如湖南長(zhǎng)沙子彈庫(kù)出土的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期帛畫—《人物御龍圖》和《人物龍鳳圖》從筆墨意境來(lái)看，顯然與當(dāng)時(shí)“陰魂升天”的迷信思想有關(guān)，極具情感因素和人文情懷。帛畫被現(xiàn)代學(xué)術(shù)界認(rèn)定為中國(guó)畫的雛形。所以從藝術(shù)形式來(lái)說國(guó)畫和陶瓷藝術(shù)同樣帶有深厚的民族性、區(qū)域性。同樣在審美性和歷史性上，二者屬異流同源。中國(guó)畫和陶瓷繪畫藝術(shù)的精神意境之所以能喚起人們美的感受，源于它生動(dòng)的表現(xiàn)形式，將現(xiàn)實(shí)生活中的美萃取后在精神意境中集中展現(xiàn)。中國(guó)畫與陶瓷繪畫藝術(shù)在對(duì)精神意境的追求和描繪上有著共同的特點(diǎn)，均是心靈與外物的結(jié)晶。張璪說“外師造化，中得心源”，指繪畫應(yīng)注重創(chuàng)作者內(nèi)心的感悟，強(qiáng)調(diào)精神意境的傳神寫照。這種傳神寫照的描繪手法在陶瓷繪畫藝術(shù)上得到了充分的發(fā)揮和創(chuàng)新，如陶瓷藝術(shù)大師熊漢中先生創(chuàng)作的作品，尤其注重自然景物與內(nèi)心情愫的融合，其代表作品《清趣圖》，就是運(yùn)用自然景物荷葉、翠鳥的傳神寫照給觀看者營(yíng)造一種祥和、寧?kù)o的氛圍，充分體現(xiàn)了國(guó)畫手法運(yùn)用在陶瓷繪畫上的意境美，畫家對(duì)自然和生活的醇厚情意通過陶瓷裝飾淋漓盡致的抒發(fā)。

二、氣韻表現(xiàn)異曲同工

中國(guó)畫重意境美的追求，講究工寫兼用，作品妙在似與不似之間，大有意境幽遠(yuǎn)，耐人尋味之意。南朝謝赫的《古畫品錄》中提出六法論，即“氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移模寫”，其中首法即是“氣韻生動(dòng)”；五代畫家荊潔在“筆法記”中提出六要“氣、韻、思、景、筆、墨”，其中首要即是“氣”。因此我們不難看出“氣韻之境”在中國(guó)畫里占據(jù)極其重要的位置。而氣與韻之間，尤“以氣為主”，“氣”在中國(guó)畫的藝術(shù)結(jié)構(gòu)中蘊(yùn)含著“筆氣、墨氣、色氣”技法含義，以及“氣勢(shì)、氣度”的精神意志。漢唐至北宋時(shí)期的藝術(shù)品頗重氣勢(shì)，荊浩的《匡廬圖》、董源的《瀟湘圖》、范寬的《溪山行旅圖》，生動(dòng)概括的形象和動(dòng)感的線面韻律的表現(xiàn)，都折射了當(dāng)時(shí)的中國(guó)畫對(duì)氣韻的推崇。時(shí)至南宋，以“氣”彰顯寧?kù)o優(yōu)雅之韻的文人畫派體系成為主流。荊潔在“筆法記”中有云“氣者，心隨筆運(yùn)，取象不惑。韻者，隱亦立形，備遺不俗”。大意是說作畫要把握主題的精神實(shí)質(zhì)，汲取主題的內(nèi)在神韻，在繪畫創(chuàng)作中將自我精神情感熔鑄到繪畫主題之中進(jìn)而獲得神韻。主張氣韻聯(lián)動(dòng)，形成中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)深邃廣裹的審美情節(jié)，并將這種審美情節(jié)映射到各種形式的藝術(shù)觀念之中。陶瓷繪畫藝術(shù)是以繪畫工具在瓷質(zhì)表面呈現(xiàn)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，其具備獨(dú)有特性，與國(guó)畫在表現(xiàn)和用筆上有一定的差異，但其呈現(xiàn)效果卻有著異曲同工之意。陶瓷藝術(shù)工匠一般都是“民間美術(shù)”的傳承者，其“民俗性”的基本特征決定了表現(xiàn)形式的“世俗性”，但其“世俗性”并不影響陶瓷表現(xiàn)中的氣韻生動(dòng)。由于宮廷富貴高雅的文人意識(shí)的介入，潛移默化地改變著陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者的美術(shù)素質(zhì)，使陶瓷繪畫藝術(shù)在傳統(tǒng)的“民間美術(shù)”技法基礎(chǔ)上汲取宮廷院體畫、文人畫章法，與國(guó)畫藝術(shù)形式日趨接近，使之有別于民俗工藝美術(shù)作品而具氣韻之美。正如許之衡云：“明瓷之畫也，用筆粗疏而古氣橫溢，且有奇趣”。由此可見將國(guó)畫中“氣韻生動(dòng)”的筆法融入陶瓷繪畫已不再是單純的民俗美術(shù)了，它在向文化階級(jí)接近，明顯提高了傳統(tǒng)陶瓷繪畫表現(xiàn)的文化品味。

三、筆墨意趣藝疏理同

在“實(shí)源于虛、有源于無(wú)”等傳統(tǒng)哲學(xué)觀念的影響下，中國(guó)畫開始依托筆墨語(yǔ)言表達(dá)自然神韻，在審美精神上追求筆端流暢。中國(guó)畫筆墨講求古雅蕭散，清淡空靈，物化天然的意趣。認(rèn)為筆墨情趣是一種藝術(shù)升華的領(lǐng)悟，強(qiáng)調(diào)主觀情感對(duì)筆墨的促發(fā)，在行筆運(yùn)墨中傳達(dá)生機(jī)活力。陶瓷繪畫藝術(shù)與中國(guó)畫在筆墨意趣上屬藝疏理同。就現(xiàn)有的陶瓷種類來(lái)看，無(wú)論是唐代釉下花鳥彩繪，還是明清時(shí)期的彩瓷表現(xiàn)，或是融入近現(xiàn)代繪畫理論的現(xiàn)代陶瓷作品，都可以感受到如中國(guó)畫般的筆墨趣味，尤其是元青花表現(xiàn)形式更具水墨意趣。以青花為例，青花雖然只呈現(xiàn)一種藍(lán)色，看似單調(diào)，但其表現(xiàn)力卻十分鮮明豐富。同時(shí)由于水性的青花材料和具有吸水性的干胚胎，與國(guó)畫的筆墨工具在性能上有極大類似之處。筆墨在“青花”陶瓷中的運(yùn)用時(shí)，運(yùn)用嫻熟的技藝將中國(guó)畫技法與青花技藝融為一體，創(chuàng)造出青花分水寫意法，形成了一種勝形勝意、筆簡(jiǎn)意駭、筆墨渾厚的嶄新藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言，體現(xiàn)了中華民族獨(dú)特的審美情愫，彰顯出了“青花”陶瓷的風(fēng)采與中國(guó)畫筆墨藝術(shù)構(gòu)成繪畫表現(xiàn)方式的多樣。古語(yǔ)有“縱橫變用，在乎筆也”，二者不同的藝術(shù)形式在筆墨意趣上的達(dá)到了空前的默契，陶瓷繪畫也將一步步繼承和發(fā)展陶瓷繪畫中的中國(guó)畫那筆墨豐富的表現(xiàn)力，也將逐步成為中國(guó)美學(xué)史上最濃墨重彩的雋永之作、氣韻之品。

綜上所述，中國(guó)畫與陶瓷繪畫藝術(shù)在精神意境、氣韻表現(xiàn)、筆墨意趣上的聯(lián)姻和交融關(guān)系是難舍難分的，究竟是陶瓷繪畫先促進(jìn)國(guó)畫的興起，還是國(guó)畫技法豐富了陶瓷繪畫的表現(xiàn)，這些都不重要。重要的是：當(dāng)代的藝術(shù)家應(yīng)在前輩繼承、求索、創(chuàng)新精神的感召下，使陶瓷繪畫藝術(shù)和中國(guó)畫藝術(shù)相互融匯，以創(chuàng)作出更具輝煌發(fā)展和民族特色的作品，這才是文章所要援引的內(nèi)涵。