繪畫藝術華僑文化色彩

時間:2022-05-10 03:44:00

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繪畫藝術華僑文化色彩

江門素有“全國第一僑鄉(xiāng)”稱謂。上溯南宋,至清末民初850余年的時間,江門人綿延不斷地走向世界各地,擇地而居,接受西式文化教育。造就了一批傳播異域文化的使者、有成就的中國現代美術家。他們不僅為家鄉(xiāng)的經濟繁榮做出了貢獻,同時也將世界各國的社會歷史、思想文化、先進科技帶回了祖國。其中就有被孫中山稱譽為“東亞畫壇第一巨擘”的李鐵夫。李鐵夫是舊民主主義革命的先驅、是富有正義感和民族氣節(jié)的愛國者,也是我國具有高深藝術造詣的偉大藝術家、更是僑鄉(xiāng)人民的驕子。他是我國接受西方美術教育的第一人。在他的美術創(chuàng)作中體現出了那種充滿民族情感、華僑文化特質濃厚色彩。

一、自由平等的民主意識

華僑文化主要特點是吸收了西方文化、文明的精華。在政治上追求民主平等,在我國實現民主革命進程中起著啟蒙和推動的作用?!恫啼J廷烈士之死》是作者1946年在76歲高齡的作品。畫家馬任達先生對此畫的評價道:“滄海遺珠《蔡銳廷烈士之死》,那獨特的構圖,足以獨樹大纛!”。作者對畫幅有著巧妙的安排,一位中年壯士帶著手銬腳鐐橫躺在血泊中,僵冷的軀體占領了大篇幅的位置。背景由純凈的冷色調作鋪墊,鮮血汩汩流淌,畫面氣氛慘烈。作者用象征手法描繪禮帽跌落地上,寓意壯士遇難了。以樸實的語言表達了對革命烈士的緬懷之情。畫作場面悲壯、哀傷、具有強大的視覺沖擊力,它不僅觸動著觀眾的視覺神經,而且牽引著人們的情緒,跟隨感受畫家不平靜的悲憤心情。作品凝聚了畫家一生對生活的思考、生命的感悟、歷史回顧和藝術的體驗,它將主題與形式達到了高度統(tǒng)一。在國外讀書時,提鐵夫成績很好。一個華僑的畫家超越西方人,讓洋人十分妒嫉,于是設下圈套戲弄他,有意安排一個白人姑娘親近他、戲弄他待。導致他感情失敗心靈受創(chuàng),終身不娶過著獨居的生活。李鐵夫有感于民族和民主制度的不平等,更加堅定了他追求民主革命的決心。他后來寫了一首詩:“故國方遭劫,男兒志未舒。羞為愛情誤,當作鐵丈夫?!边@些詩反映他的愛國激情和高尚節(jié)操。江門僑鄉(xiāng)為紀念他對我國民主革命、對華僑文化的突出貢獻,特開紀念館、立雕像以示敬仰。

二、開放兼容的人文意識

江門五邑是中國對外開放最早的沿海城市,華僑接觸異域文明在地理上有得天獨厚的先天優(yōu)越條件,它對華僑文化的形成和發(fā)展起著重大的作用。華僑文化在發(fā)展形成的過程中,在使中華民族母體文化的尊嚴和價值得以傳承發(fā)揮的同時,又能吸收其它民族文化的優(yōu)點和特長以充實發(fā)展自己、兼收并蓄為我所用。顯示了其文化靈活性和獨特的魅力。它具有中華傳統(tǒng)文化和域外的海洋文化的多種元素。二十世紀初期的中國,有一批有志改良中國美術現狀的年青學者紛紛走出國門,到西方學習美術。李鐵夫是以華僑身份的特殊途徑最先出國的。他在西方院校研究透視學、解剖學、學習人物或風景寫生等等。虛心地學習他國的文化知識,接受正規(guī)的教育。他1905年到美國,拜美國名匠——威廉•斯和約翰•薩金特為師,接受西方正統(tǒng)美術訓練時間長達九年,基礎扎實,成績優(yōu)異。這一時期的作品有《音樂家》《老醫(yī)生》《未完成的老人像》《斗牛士》《大學生》《藍眼青年》《金發(fā)女郎》等。

《音樂家》一畫具有李鐵夫完美肖像畫的典型風格,作者在表現重點人物時,運用古典寫實主義傳統(tǒng),將精力花在對人物的形象和性格特征的刻劃上。他恰當地處理好油畫色彩的冷暖調子、虛實關系,做到主次分明。描繪對象生動,畫面莊重、典雅、構圖嚴謹,用筆果斷、筆法概括洗練。徐悲鴻曾一見其作品即推崇說:“其肖像油畫技巧之高只有在西方才能看到?!崩铊F夫在學習中發(fā)現水彩畫與中國水墨寫意畫最相近似。水彩畫講究光線、明暗和體積的表現,具有淋漓、水色交融、色彩輕快而優(yōu)雅的特點。他偏愛用水彩畫來表現山水風景,以致回國后仍然致力這一畫種的研究并創(chuàng)作有大量作品?!镀烤铡肥侵形魑幕嫒菪院軓姷囊患髌?。由于受約翰•薩金特畫風的影響,多少帶有幾分英國水彩畫韻味,用色水分飽滿、明快、斑斕,筆法灑脫、靈動、注重光色氣氛渲染。同時作品又富有中國畫審美趣味的特點和內涵,以形寫神、形神兼?zhèn)?。更具抽象思維的意味?!镀烤铡访廊缫粋€深情的少女,正如林風眠先生說:“美是人間一個深情的淑女……會使人得到他所愿得到的那種溫情和安慰”。《瓶菊》在我國美術史上地位很高,可謂是舉足輕重的作品,在“中國百年水彩畫展”中,被選為展覽畫冊的封面。李鐵夫一生沒有放棄中國的傳統(tǒng)文化,常做詩、寫對聯(lián)、練習書法、畫國畫。這種文化的“根”性對他一生藝術發(fā)展起著至關重要的作用。他的好學精神和濃厚興趣使他有能力可以立足歐美,成為不分國界的美術大師。李鐵夫的藝術實踐體現了融會中西文化、兼收并蓄的華僑文化特色。在人文精神層面上,表現出弘揚人的價值、捍衛(wèi)人的尊嚴、對命運的關注和對不同文化的包容。

三、開拓創(chuàng)新的探索意識

華僑文化具有強烈的進取和深刻的自我批判精神,總是保持著旺盛創(chuàng)造力和生命力。他們勇于探索、敢為人先、開風氣之先。20世紀初,李鐵夫的油畫已經完全脫離了早期中國油畫“不中不西、亦中亦西”的狀態(tài),成為中國新一代油畫藝術的標志。回國后的李鐵夫創(chuàng)作了《畫家馮鋼伯像》《果與魚》《瓜果與壇盤》《遙望瀑布》《四川峨嵋》《花》《翔鷹》等大量作品,以自己的藝術實踐致力于中西藝術的嫁接,并將藝術創(chuàng)作不斷升華?!懂嫾荫T鋼伯像》于1934年作,李鐵夫對此畫開始大膽創(chuàng)新嘗試。畫面依然構圖嚴謹、莊重,色調深沉偏冷,帶幾分中國水墨畫的風味。此畫的用筆一改前期的謹慎變得奔放有力。畫家十分注重“一筆觸”,用最洗練概括的用色用筆來塑造出型體體積、色彩、光影。他開創(chuàng)了全新的藝術視野與繪畫形式,豐富和增強了油畫藝術的表現力。試圖借用中國畫元素結合歐洲學院派油畫技法的表達風格進行創(chuàng)作。用嚴謹寫實手法描繪人物的性格,大寫意般的運筆用色厚實,塑造臉部結構的筆觸大刀闊斧、雄渾樸拙。畫家馮鋼伯內心的力量與自信得到充分的體現。作品《遙望瀑布》一畫作于30年代。有感于李白的一首詩“日照香爐生紫煙,遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺,疑是銀河落九天?!贝水嬜魑樟酥袊鴤鹘y(tǒng)山水畫的構圖方式,運用抽象寫意的手法,結合油畫的藝術語言對李白這首詩作出詮釋,是幅典型的、具有中國畫風味的、充滿浪漫情調的寫意油畫佳作。作品畫風豪放、灑脫、意境深遠。給人無限的想象空間。畫面表現比以前更奔放,造型更恣肆,形式更大膽,沒有刻意的細節(jié),畫面在恬淡中體現著激情,陡增了生命的顫動和心靈的吟詠感。

如果說《遙望瀑布》是一幅具有抽象思維的寫意畫,那么《四川峨嵋》則是一幅朦朧的水墨畫。他堅忍不拔地實踐著“西畫民族化”的創(chuàng)作理念,綜合西畫與中國畫之精髓。這幅水彩畫用淡墨色錯落有致的筆法來鋪設雨后山巖,構圖新穎,章法別致,善于將詩情畫意通過點線面的交織表現出來,略帶書法趣味筆觸的兩三株黑杉樹,簡括生動,山腳下的茅舍和樹叢層次分明。以半抽象的寫意形態(tài)表現大自然音樂般的律動和心理感受。既有東方傳統(tǒng)意趣,又具時代氣息特征。

他的畫親切感人、自然,富于內心的力量,畫家不斷的創(chuàng)新嘗試,對藝術有更多更廣泛和更高的興趣和追求。他的這種以心寫畫、意象作畫的新體驗和杰出的成就使他有別于其他藝術家,其創(chuàng)造和體驗走在中國現代藝術家的前面,不愧是在藝術上具有先知先覺的、具有創(chuàng)造性的偉大畫家。他留下了無人能比的詩文、雕塑、油畫、水彩畫、國畫、書法、等諸多藝術品,所編織的傳奇人生足以流芳百世。李鐵夫的藝術根植于中華文化、孕育于華僑文化,李鐵夫的藝術同時又豐富了華僑文化的內涵。我們永遠不會忘記他將華僑文化發(fā)揚光大的突出貢獻,更不會忘記這位致力中西文化交流的中國藝術家。