導(dǎo)語：現(xiàn)代舞中融入中國韻味的探討一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

論文摘要

“中國式編舞語言”顧名思義是一種獨(dú)特的，富有中國傳統(tǒng)韻味的舞蹈語匯方式，當(dāng)中國的舞蹈語匯遇上西方的現(xiàn)代舞，作為我們中國人會(huì)想看到怎樣的作品展示在舞臺(tái)上呢？答案應(yīng)該是具有中國特色的舞蹈語匯方式，而不是單一的“拿來主義”，盲從西方的風(fēng)格，毫無個(gè)性可言。尤其是舞蹈中的造型與連接這一舞蹈本體內(nèi)容，也是動(dòng)作構(gòu)成最核心的因素，其風(fēng)格性、文化性的不同，直接影響著作品的呈現(xiàn)。因此，造型與連接在中國本土現(xiàn)代舞編創(chuàng)中起著尤為重要的作用。

關(guān)鍵詞：中國舞蹈語匯云門舞集造型與連接心態(tài)外化動(dòng)勢太極身韻中國式編舞語言

現(xiàn)代舞，一個(gè)在不斷變化發(fā)展中的新鮮事物，對(duì)于吸收和變化有著極度發(fā)展空間的舞種，在中國這個(gè)地域上正在積極地成長著。綜觀目前國內(nèi)現(xiàn)代舞的現(xiàn)況，發(fā)現(xiàn)存在著一些問題，其中最大的就是中國的現(xiàn)代舞缺乏本土性的表現(xiàn)力和動(dòng)作語言。在近年來眾多的現(xiàn)代舞作中最令人印象深刻的是能夠表現(xiàn)中國舞蹈語匯的作品，較具代表性的有臺(tái)灣“云門舞集”的作品等?！爸袊骄幬枵Z言”顧名思義，是一種獨(dú)特的，富有中國傳統(tǒng)韻味的舞蹈語匯方式，當(dāng)中國的舞蹈語匯遇上西方的現(xiàn)代舞，作為我們中國人會(huì)想要看到怎樣的作品展示在舞臺(tái)上呢？答案應(yīng)該是具有中國特色的舞蹈語匯方式，而不是單一的“拿來主義”，盲從西方的風(fēng)格，毫無個(gè)性可言。尤其是舞蹈中的造型與連接這一舞蹈本體內(nèi)容，也是動(dòng)作構(gòu)成最核心的因素，其文化性、風(fēng)格性的不同，直接影響著作品的呈現(xiàn)。因此造型與連接在中國本土現(xiàn)代舞編創(chuàng)過程中起著尤為重要的作用。

一．造型和連接在舞蹈中的重要性

造型與連接，是編導(dǎo)課程中入門的第一項(xiàng)技法。“造型，不僅僅是舞蹈實(shí)踐中值得重視的問題，而且是舞蹈理論中應(yīng)當(dāng)關(guān)注的問題。我國古代的書論、畫論每每談及造型問題，其間無論是‘氣’之宇宙觀還是‘線’之藝術(shù)觀，對(duì)我們的舞蹈造型都是很有啟發(fā)的?！薄办o的繪畫和動(dòng)的舞蹈之間，只有相對(duì)的界線，而造型便是這相對(duì)界線中的維系紐帶?！拔璧钢凶盍钊松裢?，莫過于從血肉豐盈的人體中不斷涌現(xiàn)出的這些動(dòng)作與造型了！”在眾多的舞蹈作品中，令人震撼的大多是一些具有力量美或神態(tài)傳神的造型，這些靜止的造型和舞蹈中間流動(dòng)的動(dòng)作形成強(qiáng)烈對(duì)比，巧妙傳達(dá)了編導(dǎo)的創(chuàng)作意圖，從而深入人心印象深刻。舞蹈造型主要應(yīng)該是身段表情而非是顏面表情，“言之不足…..而不知手之舞之，足之蹈之”我認(rèn)為也可以反過來看成“手之舞之，足之蹈之”是言不盡其意的，而要做到這一點(diǎn)，就無疑需要具有高度形象概括力的造型與動(dòng)作連接去傳達(dá)并且服從于主題，從而形成一個(gè)基本的精神形象框架。而連接，則是與造型不可分割的另一部分，相同造型運(yùn)用上不同風(fēng)格的連接，表達(dá)出來的舞蹈風(fēng)格也不盡相同。這是造型與連接在編舞初期的重要性體現(xiàn)。造型就像項(xiàng)鏈上的珠子，而連接的動(dòng)作就是穿珠的線，二者密不可分互相依存。

二．造型與連接中韻味的探尋

（一）在現(xiàn)代舞編創(chuàng)中造型與連接的本質(zhì)作用

云門舞集，一個(gè)享譽(yù)全球舞壇的年輕群體，一個(gè)有著濃厚傳統(tǒng)中國文化氣息的編導(dǎo)，給世界，甚至給中國舞蹈界帶來了一股甘泉。從早期的《流浪者之歌》、《紅樓夢》、《九歌》、《薪傳》，到后期的《竹夢》、《水月》、《行草三部曲》等作品，云門在世界各地演出，好評(píng)如潮。“云門之舞舉世無雙，它呈現(xiàn)獨(dú)特、成熟的中國編舞語言。它對(duì)亞洲舞蹈進(jìn)化的重要性，絕不亞于威廉弗賽的法蘭克福芭蕾舞團(tuán)對(duì)歐洲古典芭蕾的影響?！焙芏鄟碜允澜缥鑹穆曇?，其中不難注意到有關(guān)于“獨(dú)創(chuàng)一格的中國式編舞語言”的形容，這是云門舞集在世界舞臺(tái)上的最大亮點(diǎn)，同時(shí)也是吸引全球觀眾目光的東西?；匚对崎T的作品，腦海中首先浮現(xiàn)的是云門典型的造型-----腳趾內(nèi)扣，突出重量和棱角，與芭蕾流暢線條的造型逆向而行。與中國古代戲曲身段和西方芭蕾相比，云門擯棄了人物造型外在的形態(tài)化神態(tài)化，而更注重于表達(dá)內(nèi)在情緒和心態(tài)的外化。在古典芭蕾和戲曲中，編導(dǎo)往往注意人物和特定環(huán)境的刻畫，因此很多造型都與塑造的特定環(huán)境、人物有關(guān)，如芭蕾中的程式化造型“阿提久”、“阿拉貝斯”等。他們大部分是一種啞劇式的姿態(tài)，而不是云門式的心態(tài)外化，與現(xiàn)代舞中造型瞬間形成的特點(diǎn)也不盡相同。我認(rèn)為在當(dāng)今的現(xiàn)代舞作品中應(yīng)該注重的是“心態(tài)的外化”而非“圖解人物”?！澳M造型不能代替情感造型，光是做到相象是藝術(shù)的最低層次，是最幼稚的藝術(shù)狀態(tài)，我們20世紀(jì)的舞蹈藝術(shù)如果僅止這一點(diǎn)那是太糟糕了，盡管它也有某一種造型美，但是它的基本功能失去了。舞蹈的中心核心是人的個(gè)體生命的充分體現(xiàn)?！蓖ㄟ^模擬產(chǎn)生的造型在對(duì)比之下會(huì)相形見絀正是因?yàn)樗赡苁且栽佻F(xiàn)環(huán)境為目的，沒有認(rèn)識(shí)到環(huán)境的再現(xiàn)脫離了心境的表現(xiàn)這一前提，本身是沒有任何意義的?！拔璧杆囆g(shù)對(duì)人物的內(nèi)心活動(dòng)的造型形式總不能不通過觀眾的眼睛對(duì)它直接感受。人物的內(nèi)心狀況很復(fù)雜，舞蹈的語言適應(yīng)性卻很有限….”的確，要怎樣在有限的基礎(chǔ)上傳達(dá)出無限的心態(tài)？人物內(nèi)心活動(dòng)的矛盾沖突可以在造型的心態(tài)外化中得到揭示，其內(nèi)心活動(dòng)的復(fù)雜糾葛也可以在造型的心態(tài)外化中得到梳理。云門所運(yùn)用的造型與連接是一種表情手段，是身段表情而不是前面提到的顏面表情。所有舞者已經(jīng)不是作為某個(gè)具體的人物形象出現(xiàn)成為一個(gè)簡單的“感情符號(hào)”，他們是各自的心態(tài)載體，通過有組織的人體造型及造型運(yùn)動(dòng)，在舞臺(tái)上構(gòu)架出一種人物活動(dòng)、其間的情感氛圍和人物心態(tài)外化的情感符號(hào)，甚至是脫離人物而直接向觀眾呈現(xiàn)一種情感或情緒意味，我認(rèn)為這是云門的優(yōu)秀之處。“中國舞大都是‘皮相敷衍’，只有與西方現(xiàn)代藝術(shù)接通了血脈，才能直逼生命的本質(zhì)?！焙统Ｒ姷摹皩W(xué)舌”比較，云門沒有把繼承、封閉和陳舊相等同，把創(chuàng)新單一的與西方相對(duì)應(yīng)，云門下功夫深入學(xué)習(xí)了解民族文化明確把握風(fēng)格，同時(shí)眼觀西方尋求高標(biāo)準(zhǔn)，不盲目推崇西方現(xiàn)代派藝術(shù)“面向自我，背向生活”的創(chuàng)作信條，從而獨(dú)辟蹊徑，成功地融合了東西方舞蹈技巧和劇場觀念，把現(xiàn)代舞這個(gè)“外來者”介紹給了中國，也讓全世界通過云門了解了中國獨(dú)特的現(xiàn)代舞語言。

（二）造型與連接中的“動(dòng)勢”運(yùn)用

從我自身的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)來說，認(rèn)為在造型和連接這一部分應(yīng)該注重“動(dòng)勢”的運(yùn)用，這樣更能體現(xiàn)中國式的編舞語言。而現(xiàn)代舞在雙人造型和連接部分講究的是“力的對(duì)峙”，表現(xiàn)雙方的力量以對(duì)立為主，更加融入生活元素。在造型方面，是否能夠耐看也取決于兩者之間的力量是否具備了“力的對(duì)峙”，而在舞蹈中兩者力量狀態(tài)的轉(zhuǎn)換也使舞蹈本身更耐人尋味。另外，力量也非總是“斥力“，在許多情形下還需要“引力”。我在二年級(jí)時(shí)曾經(jīng)創(chuàng)作過一個(gè)雙人舞作品，[那一瞬的吸引]，用的就是“引力”，表現(xiàn)兩者之間互相吸引的關(guān)系。對(duì)于在“引力”結(jié)構(gòu)中的造型和連接，我們注重強(qiáng)調(diào)了兩個(gè)人之間的距離，我們認(rèn)為既是“吸引”了，就更加沒有必要緊緊摟著和貼著，只有合而沒有離的形態(tài)，從觀眾的視覺角度和心理角度來說都缺乏運(yùn)動(dòng)感。在西方芭蕾的作品中，特別是在雙人舞的保留劇目中，男生充當(dāng)“活把桿”緊貼著女生的現(xiàn)象顯而易見，雙人的造型以突出女生流暢線條，刻畫人物形象為主；腳下基本以步伐節(jié)奏作為連接，強(qiáng)調(diào)技術(shù)性?！斑@些難解難分的形態(tài)之所以不怎么美，使我覺得它遠(yuǎn)不及雙方彼此拉出一段距離，甚至若即若離的頃刻那么能夠吸引住我的原因，在于它沒有反映出事物關(guān)系的矛盾性。”一個(gè)作品中不論是“引力”還是“斥力”都是為了表現(xiàn)人物的關(guān)系，從二者的關(guān)系中尋找造型“動(dòng)勢”構(gòu)成的原因，把“力的對(duì)峙”作為表現(xiàn)“動(dòng)勢”最有利的條件我認(rèn)為是一種處理動(dòng)作的合理方式，而且順著“動(dòng)勢”往下走動(dòng)作是使作品加強(qiáng)流暢性的最基本方法。但是現(xiàn)代舞中要注意的“逆”，也可以運(yùn)用在“動(dòng)勢”的“逆向”中，這也是一個(gè)出亮點(diǎn)的好方法。這也是我自身學(xué)習(xí)的經(jīng)驗(yàn)。

（三）中國式編舞語言形態(tài)的分析

以“云門”的作品《竹夢》為例，動(dòng)作造型與連接中融入了中國太極“圓”和“八卦”的運(yùn)動(dòng)軌跡，先是以丹田之氣帶動(dòng)身體得以運(yùn)動(dòng)；另外還加入了中國古典舞身韻、身法，較多的運(yùn)用“平圓”的運(yùn)動(dòng)路線，以《晨霧》這一篇章為主，男子群舞動(dòng)作中加入了許多中國古典舞動(dòng)作元素，如：風(fēng)火輪、撲步、云手開合等，都在“圓”這個(gè)基本的線條內(nèi)運(yùn)動(dòng)，使動(dòng)作更加圓潤，富有中國韻味，并且作為動(dòng)作的連接進(jìn)行變化和發(fā)展，其中中國古典舞水袖的運(yùn)用也灌注到舞蹈中，揚(yáng)袖、拋袖的動(dòng)作充分表達(dá)中國式的韻味。另外《水月》的整體結(jié)構(gòu)也運(yùn)用到太極陰陽的對(duì)比變化，利用舞臺(tái)上方的鏡子，反照出兩層空間，給觀眾以虛實(shí)交溶、出神入化的視覺感受；從動(dòng)作本身而言，在動(dòng)勢上也運(yùn)用了陰陽、力量傳導(dǎo)的對(duì)比方式，如中國舞中常使用的“欲左先右”、“欲提先沉”等，使動(dòng)作與動(dòng)作間的連接毫無痕跡。

（四）觀看其他作品后對(duì)“中國式編舞語言”的思考

另外在學(xué)習(xí)和觀賞上海本土的現(xiàn)代舞編導(dǎo)金星的《SHANGHAIBEAUTY》之后，我也有些許對(duì)于“中國式編舞語言”的思考。在陣陣喝彩和掌聲中我發(fā)現(xiàn)金星的作品中大膽地運(yùn)用了中國民間民族舞的大量素材，并且是原始的、毫不變化的出現(xiàn)并融入現(xiàn)代舞中，對(duì)于造型和一些基本的連接也運(yùn)用了直來直往、不拐彎抹角的表現(xiàn)手法，頗有云門作品中《竹夢》直接在舞臺(tái)上拆搬布景的后現(xiàn)代解構(gòu)味兒，將劇場的“虛與實(shí)”發(fā)揮到極致。這種讓我們驚嘆的手法，在我們這些從小學(xué)習(xí)傳統(tǒng)中國舞，長大接受現(xiàn)代舞觀念的人中掀起軒然大波，看到了這么一種表現(xiàn)手法，這么得現(xiàn)代，卻又讓你不得不說它很中國，很傳統(tǒng)。我想這也許是金星舞團(tuán)在國外演出大受好評(píng)的原因之一。曾有同學(xué)說這臺(tái)作品很“輕”，沒有那么多轟轟烈烈的震撼，但卻有著竊竊私語般的訴說。正像上海這個(gè)城市一樣，有著鋼精水泥、線條簡潔明快的現(xiàn)代化建筑，又有在搖曳燭光中口含吳儂軟語舉杯向你走來的中式旗袍一樣，讓人過目難忘。與有自己獨(dú)特的海派風(fēng)格一樣，“看云門的舞，驚心動(dòng)魄之中反覺安寧，仿佛可以感受生命中最初、最深、最悠長的呼吸?！蔽蚁脒@種能夠令人沉浸自己的心靈，完全感受呼吸的韻味的奇妙感受就是中國式編舞的魅力。云門的《紅樓夢》從另外一個(gè)角度向我們再次闡述了中國的名著故事，但是其間不論是動(dòng)作造型還是連接都與傳統(tǒng)舞劇不同，不講故事，放棄表情，忘記名字，舞臺(tái)上只是金黃、紫、白、綠、粉藍(lán)、橙、……各色的衣裳，以春夏秋冬的四季更迭，暗示生命的榮枯與人生的無常?！耙恍陌阉季w拋卻似虛如真，深院內(nèi)舊夢復(fù)浮沉……”云門此時(shí)的動(dòng)作與造型已經(jīng)超越了敘述的范圍，編織細(xì)膩，這是云門給觀眾的一個(gè)意料之外，卻又是想象之中的“紅樓夢”。從中國古典名著中剝離出人物關(guān)系，用現(xiàn)代人的觀點(diǎn)闡述，我想這是一名中國現(xiàn)代舞編導(dǎo)所要學(xué)習(xí)和思考的?！端隆穭t是云門的另一個(gè)富有東方哲學(xué)美的作品。動(dòng)作中揉進(jìn)了太極，造型和連接上也始終與巴赫的音樂節(jié)奏遙而呼應(yīng)，連綿不絕、周而復(fù)始，在一呼一吸中演繹著東方理念，舞蹈靈魂融合了佛與道的思想，舞者軀體如空氣般流動(dòng)，技術(shù)由西方的“收縮”逐漸回到東方太極的“放松”，通過打破鏡框舞臺(tái)的新手法，用“水”擦出緩急有序、清亮透徹的火花。對(duì)中國傳統(tǒng)文化精華的學(xué)習(xí)、借鑒和運(yùn)用，并融入后現(xiàn)代的手法是云門在靜心潛究之后發(fā)現(xiàn)的新道路。作品中毫不掩飾的后現(xiàn)代手法也使作品的意義與深刻性比其他舞作更勝一酬。不僅僅是跳舞，而是要給予人們最終的思考，我想這是每一個(gè)編導(dǎo)所追求的目標(biāo)。對(duì)中國藝術(shù)的認(rèn)知是每一個(gè)中國編導(dǎo)必要完成的功課，也是邁進(jìn)獨(dú)立中國式編創(chuàng)道路的門檻。

回觀大陸的編導(dǎo)，歷年來也致力于研究發(fā)揚(yáng)、融合中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，但是始終沒有出現(xiàn)一部作品能向云門舞集一樣的發(fā)人深省，用氣韻震撼人心的舞作。上海公演過的舞劇《霸王別姬》和《花木蘭》，同是兩部很有重量的中國傳統(tǒng)故事改編的舞劇。前者是我國著名編導(dǎo)所編創(chuàng)的作品，說實(shí)話在我腦海中存留的印象并不深刻。我認(rèn)為印象深刻與否與時(shí)間并無多少關(guān)聯(lián)，我想就算是相隔年代久遠(yuǎn)，腦中對(duì)舞蹈精彩部分的印象也不會(huì)被時(shí)間給沖淡，畢竟記憶是不會(huì)說謊的。且不談?wù)摂⑹鲂晕鑴『图兾璧缸髌分g的不同，我想當(dāng)時(shí)觀看舞劇的我只在舞臺(tái)上看到了蒼白的動(dòng)作，而動(dòng)作之中沒有氣韻的魅力，沒有中國的魅力。《花木蘭》是一位國際大師在中國編創(chuàng)的舞劇，在編舞思維的開拓上對(duì)中國的編導(dǎo)和舞者有著很大的啟發(fā)。他不僅沿用、保留了中國民族傳統(tǒng)的舞蹈特色，并且加入西方的創(chuàng)新思維于中，雖然在中西結(jié)合中還存在一些瑕疵，但至少是一次外國編舞家的嘗試，不完美但很精彩。云門舞集用一系列作品成功地說明了中國可以吸取國外現(xiàn)代舞精華作為基礎(chǔ)，融入中國文化精髓的太極、武術(shù)、京劇動(dòng)作，并且兼顧芭蕾。把不同藝術(shù)元素融入舞蹈中，創(chuàng)造出一種獨(dú)特的富含中國意蘊(yùn)的舞蹈語匯，在世界舞臺(tái)上獨(dú)樹一幟。

“云門舞集”的編導(dǎo)林懷民曾說：“在好萊塢電影主掌全球通俗文化的時(shí)代，西方商業(yè)文化往往成為許多人全部的‘精神食糧’。于是，許多孩子是從迪斯尼卡通認(rèn)識(shí)花木蘭。然而全球化不應(yīng)該是自我放棄，因?yàn)閭鹘y(tǒng)涵括了民族的敏感和智慧?！比缃瘛叭蚧钡慕涣髡纤坪踝屨麄€(gè)地球變成了一個(gè)“平面”的舞臺(tái)，而對(duì)于中國這個(gè)對(duì)歷史記憶的敏感、有著深厚民族智慧的國家，作為有著五千年民族歷史文化的接班人，有否“多面”的沿承發(fā)展文化是我們的任務(wù)。許多西方現(xiàn)代舞大師如露絲。圣丹妮絲、瑪沙。格萊姆等都有著濃厚的“東方情節(jié)”，在早期就創(chuàng)做過《白玉觀音》《中國漆器研究》等作品，可見中國有著多少令外國所稱羨的文化、歷史背景，這些都是我們?nèi)≈槐M，用之不竭的寶藏，作為一名中國的現(xiàn)代舞編導(dǎo)，學(xué)習(xí)和研究中國式的編舞語言是必要的，重要的；做好每一個(gè)造型和連接，做有中國韻味的東西，用我們獨(dú)特的語言。希望有一天我們也能站在世界的舞臺(tái)上，表演自己的，富有中國式韻味的作品！

參考文獻(xiàn)

1于平．《中外舞蹈思想概論》．人民音樂出版社.2002年1月版

2約翰•馬丁.《舞蹈概論》.歐建平譯.文化藝術(shù)出版社.2005年3月版

3《歐洲舞蹈雜志》

4《關(guān)于舞蹈美學(xué)的思考》摘自《舞蹈藝術(shù)》.文化藝術(shù)出版社.1989年第27期

5王朝聞.《再再探索》摘自《王朝聞選集》.河北教育出版社.1998年11月版

6余秋雨.《東方哲學(xué)的微笑》摘自《中國文化報(bào)》.1997年11月

7劉青戈.《現(xiàn)代舞蹈的身體語言》.上海音樂出版社.2004年9月

8錢亦蕉.《誰可評(píng)說“紅樓夢”》摘自《新民周刊》.2005年11月