導(dǎo)語：電子音樂技術(shù)如何融入民族音樂制作一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

隨著當(dāng)前音樂藝術(shù)創(chuàng)作不斷向多元化、融合化方向發(fā)展，電子音樂技術(shù)與民族音樂制作之間的融合態(tài)勢日益明顯。通過發(fā)揮電子音樂技術(shù)的應(yīng)用優(yōu)勢，積極融合大眾習(xí)俗、社會審美與演唱情感等多重內(nèi)容優(yōu)勢，是民族音樂呈現(xiàn)出藝術(shù)融合的復(fù)合形態(tài)，并發(fā)展成為更好傳遞民族文化、展示大眾藝術(shù)審美的重要表達方式。正是源自豐富的文化基礎(chǔ)，加上其中獨特的創(chuàng)作空間，使得民族音樂中蘊含了特色化、個性化的文化內(nèi)涵。在數(shù)字音樂環(huán)境下，通過聚焦社會多類型、多元化的發(fā)展需求，將電子音樂技術(shù)融入民族音樂制作過程，能夠使民族音樂有機會接受數(shù)字文化環(huán)境的復(fù)雜考驗，跟上數(shù)字文化、多元文化的時代進程，逐漸呈現(xiàn)全新的發(fā)展形態(tài)。本文將結(jié)合《音樂教育的實踐與理論研究》一書，分析電子音樂技術(shù)的發(fā)展趨勢，探索電子音樂技術(shù)融入民族音樂制作的價值與策略，以期為全面推動電子音樂技術(shù)融入民族音樂制作提供有效參考。由劉沛著，上海音樂出版社于2014年9月出版的《音樂教育的實踐與理論研究》一書，主要以音樂教育為研究對象，從音樂教育及專業(yè)發(fā)展的實踐與理論探索、音樂教育的基本問題及課程與教學(xué)實睛研究、音樂教育的認知與發(fā)展心理探討、音樂教育的國際比較研究、音樂心理學(xué)的歷史發(fā)展和音樂教育及心理的研究方法等多個章節(jié)對音樂教育實踐及理論體系進行全面論述，提出了高師音樂教育專業(yè)的課程問題、世界音樂教育與世界音樂教育學(xué)、基于超鏈接以音樂為核心的綜合課程——綜合音樂課程的技術(shù)和思想平臺及研制模型、音樂教學(xué)理論與實踐若干問題的探討——音樂認知發(fā)展的實證研究等多項觀點，對當(dāng)前創(chuàng)新音樂教育的實踐與理論體系提供了有效指引。該書具有以下特點：

一、結(jié)構(gòu)清晰，內(nèi)容豐富

該書研究理論扎實、研究內(nèi)容豐富全面，通過以音樂教育實踐與理論的基本研究范疇為基礎(chǔ)，通過對音樂教育教育及專業(yè)發(fā)展的實踐與理論、音樂教育的基本問題及課程、音樂教育的認知與發(fā)展心理和音樂教育的國際比較研究等內(nèi)容進行詳細解讀，為當(dāng)前讀者了解高師音樂教育專業(yè)的課程問題、音樂教育的基本問題及課程與教學(xué)實踐研究、音樂課程的技術(shù)和思想平臺及研制模型和音樂教育價值觀點的融合及多維度邏輯起點及價值建構(gòu)等理論形成了完善的理論解讀。第一，電子音樂技術(shù)發(fā)展趨勢概述。在電子音樂技術(shù)應(yīng)用的起步階段，通過原始錄音制作，成為最先進的電子音樂，為當(dāng)前從傳統(tǒng)音樂向電子音樂過渡奠定了良好基礎(chǔ)。作曲家通過構(gòu)思，并寫下曲譜，再由電子樂器進行演奏，隨著引入錄音設(shè)備，直接改變了傳統(tǒng)音樂制作。在電子音樂技術(shù)應(yīng)用初期，憑借簡單的電子音樂設(shè)備，創(chuàng)作了大量膾炙人口的音樂作品。通過利用特殊的電子音響，并借助相關(guān)剪輯技巧、制作手法進行拼接，演繹形成了全新的電子音樂形態(tài)。第二，應(yīng)該正視當(dāng)前電子音樂技術(shù)發(fā)展與應(yīng)用仍然存在一定的不足。電子音樂與電聲音樂之間存在明顯的混淆。電子音樂制作從錄音、合成再到具體的電子技術(shù)制作，通常需要經(jīng)歷較長過程，對電子音樂技術(shù)的應(yīng)用、把握實現(xiàn)了由粗糙到精致、由單一到復(fù)雜的成熟升級。因此，在當(dāng)前應(yīng)用電子音樂技術(shù)過程中，甚至將電子音樂作為電聲音樂來進行處理。但電子音樂技術(shù)與電聲音樂之間存在顯著差異。要理性分析電子音樂技術(shù)與電聲音樂的差異性，通過充分發(fā)揮兩者的應(yīng)用優(yōu)勢，減少電子音樂技術(shù)的應(yīng)用弊端。在電子音樂技術(shù)應(yīng)用及制作過程中，由于電子音樂風(fēng)格與手段之間缺少有效統(tǒng)一，影響了技術(shù)應(yīng)用效果。一些音樂作品在創(chuàng)作過程中，為了保留傳統(tǒng)音色，對電子音樂技術(shù)的應(yīng)用不夠恰當(dāng)，出現(xiàn)了“違和”的現(xiàn)象。而一些音樂作品在創(chuàng)作時，則過多強調(diào)電子音樂技術(shù)的應(yīng)用優(yōu)勢，影響了音樂作品的整體表達與藝術(shù)審美。第三，隨著電子音樂技術(shù)發(fā)展不斷成熟，通過將先進的電子音樂技術(shù)應(yīng)用于具體發(fā)聲裝置，通過采用控制、處理，形成了電子音樂設(shè)備與技術(shù)裝置。通過使用電子聲音發(fā)生裝置、聲音處理裝置、聲音控制裝置和聲音錄入裝置等完整的電子音樂技術(shù)體系。隨著當(dāng)前智慧技術(shù)不斷發(fā)展、成熟，出現(xiàn)了大量新的音樂制作軟件，為當(dāng)前電子音樂發(fā)展提供了良好條件，實現(xiàn)了電子音樂技術(shù)的成熟發(fā)展與應(yīng)用。隨著當(dāng)前音樂藝術(shù)創(chuàng)作條件不斷完善，通過借助電子音樂技術(shù)的成熟應(yīng)用，能夠模擬出樂隊演奏技巧、合成聲音，全面推動音樂藝術(shù)發(fā)展。當(dāng)然，從音樂藝術(shù)創(chuàng)作的時代趨勢與大眾審美訴求看，正確審視電子音樂技術(shù)的應(yīng)用優(yōu)勢，將其以合理的形態(tài)融入其他音樂藝術(shù)制作的全過程，必然已經(jīng)成為融合藝術(shù)時展的潮流與趨勢。因此，未來應(yīng)該重點探索，如何更好借助電子音樂技術(shù)在音樂制作過程中，所呈現(xiàn)的多元審美優(yōu)勢，豐富音樂制作表達空間，實現(xiàn)音樂藝術(shù)與電子音樂技術(shù)應(yīng)用的完善、生動融合。

二、視野宏觀，主題鮮明

該書研究視野宏觀，研究主題鮮明，通過對音樂心理學(xué)的歷史發(fā)展、音樂教育及心理的研究方法、從“零點計劃”和多元智力理論到音樂教育的觀念更新等內(nèi)容進行論述，提出了音樂教學(xué)實踐的多種觀點，其中主要包含了音樂教育的非本體和本體價值的觀點、音樂教育的認知主義觀點、音樂課程研制的認知心理觀點和高等音樂教師教育模式探索中的兩個觀念等明確的論述觀點，為讀者掌握音樂教育學(xué)研究、音樂教育概論、音樂教學(xué)理論、音樂教學(xué)廣告-100-法研究等多元化內(nèi)容提供了有效基礎(chǔ)。一方面，電子音樂制作技術(shù)與民族音樂制作具備現(xiàn)實可行性。隨著當(dāng)前電子音樂制作技術(shù)發(fā)展、應(yīng)用不斷完善，將其合理應(yīng)用于民族音樂制作，能夠借助技術(shù)優(yōu)勢，全面拓寬民族音樂的發(fā)展空間。電子音樂制作技術(shù)以計算機硬件設(shè)備為載體，綜合專業(yè)音樂編程軟件進行設(shè)計、剪輯，通過以數(shù)字化音樂的方式進行重新優(yōu)化、合理整合與數(shù)字化剪輯與科學(xué)處理，從而形成了全新的音樂創(chuàng)作方式。電子音樂制作技術(shù)以數(shù)字音頻以及MIDI技術(shù)為載體，通過對音樂藝術(shù)進行處理，為大眾創(chuàng)作出滿足審美需求、品質(zhì)較高的音樂藝術(shù)作品。隨著當(dāng)前音樂藝術(shù)進入大眾化、智慧化傳播趨勢，為更好展現(xiàn)民族音樂藝術(shù)的時代魅力，需要發(fā)揮電子音樂制作技術(shù)的優(yōu)勢，拓寬民族音樂的實際影響力。另一方面，電子音樂制作技術(shù)與民族音樂制作以跨界互融的方式，實現(xiàn)優(yōu)勢疊加、功能優(yōu)化的發(fā)展目標(biāo)。電子音樂技術(shù)是當(dāng)前音樂領(lǐng)域科學(xué)技術(shù)、智慧化水平全面提升的重要呈現(xiàn)方式，電子音樂制作技術(shù)所表達的音色、音質(zhì)特征，以及其中呈現(xiàn)的無限形態(tài)，極大程度上影響了民族音樂藝術(shù)的發(fā)展進程，也直接沖擊了傳統(tǒng)音樂的制作、表達與展示。面對新的傳播環(huán)境，為真正做好民族音樂的創(chuàng)作與表達，需要在繼承民族音樂藝術(shù)特色、內(nèi)涵優(yōu)勢的前提下，更好發(fā)揮電子音樂的技術(shù)優(yōu)勢，積極推動電子音樂制作技術(shù)與民族音樂制作實現(xiàn)有機融合，通過進一步創(chuàng)新民族音樂的表現(xiàn)方式，更好滿足大眾對音樂藝術(shù)的多元化期待及審美需要，全面提升電子音樂制作技術(shù)與民族音樂制作的社會認同，為民族音樂發(fā)展探尋全新空間。應(yīng)該正視當(dāng)前民族音樂藝術(shù)傳播與發(fā)展面臨較大困境，尤其是民族音樂缺少良好的創(chuàng)作空間與展示方式，很難為其生存提供有力支持。因此，民族音樂藝術(shù)要借鑒電子音樂技術(shù)的應(yīng)用優(yōu)勢，通過對民族音樂進行數(shù)字化處理，集中呈現(xiàn)出多元化、高質(zhì)量和精品質(zhì)的民族音樂作品，在充分滿足大眾藝術(shù)訴求的同時，拓寬民族音樂藝術(shù)的生存空間。

三、聚焦實踐，案例豐富

該書聚焦實踐解讀，研究案例豐富，通過圍繞“莫扎特效應(yīng)”的科學(xué)研究和展望神經(jīng)音樂學(xué)及其研究切入點的動議、嬰幼兒潛能和音樂教育年齡下移的再認識、《豪斯賴特宣言》：前瞻2020年音樂教育的觀念與行動綱領(lǐng)、美國學(xué)校音樂課程和教材的思想基礎(chǔ)及形態(tài)，通過對教育改革中音樂課程和教材進行國際比較研究，完善了讀者對音樂教學(xué)的理解。另外，該書以音樂心理學(xué)理論為基礎(chǔ)，通過音樂教育及心理的研究方法、音樂心理和行為的測量與評價和音樂心理測量和統(tǒng)計的兩種新技術(shù)，實時測量和元分析的運用進行分析，綜合斯奈德·納斯音樂成就測驗等內(nèi)容進行詳細解讀，為當(dāng)前讀者詳細了解音樂教育與音樂心理學(xué)提供了科學(xué)依據(jù)。當(dāng)前大眾審美理念不斷成熟、完善，其中所展現(xiàn)的音樂形態(tài)更加全面。因此，在利用電子音樂技術(shù)融入民族音樂制作時，要堅持以下實施策略：首先，要充分發(fā)揮電子音樂技術(shù)的應(yīng)用優(yōu)勢，積極探索電子音樂技術(shù)與民族音樂制作的融合點。在電子音樂技術(shù)發(fā)展應(yīng)用日益成熟的時代進程中，面對民族音樂發(fā)展的新環(huán)境與新形態(tài)，要重視發(fā)揮電子音樂技術(shù)的制作優(yōu)勢，通過為大眾提供多元化、形象化的民族音樂藝術(shù)的風(fēng)格，賦予民族音樂藝術(shù)作品全新的科技內(nèi)涵。其次，要重視生動、全面的顯現(xiàn)民族音樂藝術(shù)的時代生命力，通過使用電子音樂技術(shù)來表達和展示民族樂器、音樂表演形式等全新形態(tài)，全面增添民族音樂的時代活力，實現(xiàn)電子音樂技術(shù)與民族音樂制作的全面融合。最后，電子音樂技術(shù)融入民族音樂制作的過程，并非簡單的技術(shù)疊加，而是基于共同審美理念、共同創(chuàng)作表達的全面融合。要充分把握多元藝術(shù)融合發(fā)展的核心理念。要遵循民族文化傳承的時代要求，按照傳承民族文化、弘揚民族精神等多個不同維度重構(gòu)民族音樂的制作體系。通過選擇合適的電子音樂技術(shù)融入民族音樂創(chuàng)作過程，全面提高民族藝術(shù)的實際展示形態(tài)。該書系統(tǒng)化闡釋了音樂教育實踐與理論，有利于做好音樂創(chuàng)作與融合表達工作。隨著電子音樂技術(shù)不斷發(fā)展、成熟，充分發(fā)揮該技術(shù)優(yōu)勢，不僅全面助力民族音樂藝術(shù)發(fā)展，更好填補民族音樂發(fā)展的現(xiàn)實短板，也有利于發(fā)揮電子音樂技術(shù)的影響力與智慧感，為大眾提供風(fēng)格多元、創(chuàng)新色彩濃厚的全新表達方式。因此，在新的音樂傳播環(huán)境下，要堅持以生動、全面展示民族音樂藝術(shù)審美內(nèi)涵為基礎(chǔ)，積極探尋電子音樂技術(shù)融入民族音樂制作的融合可行性，更好呈現(xiàn)和表達民族音樂藝術(shù)所蘊含的獨特人文魅力和生命力，使民族音樂藝術(shù)在電子音樂技術(shù)推動下，獲得全新的發(fā)展空間。

作者：錢甜 單位：西安航空職業(yè)技術(shù)學(xué)院