導(dǎo)語：音樂教學(xué)與民族樂器資源融合的新路徑一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：高校藝術(shù)院校音樂教學(xué)注重民族音樂資源，采用豐富多元化的音樂教學(xué)手段和音樂教學(xué)方式，將民族音樂資源融入到高校音樂教學(xué)中代表著對我國傳統(tǒng)民族藝術(shù)文化的傳承，能夠進一步培養(yǎng)高校大學(xué)生的民族文化自信心，我國各大藝術(shù)院校應(yīng)該加強對民族音樂資源的教學(xué)融入，主動傳承并發(fā)展和傳承民族音樂文化。針對現(xiàn)有的音樂教學(xué)模式和教學(xué)思維進行相應(yīng)的改革與創(chuàng)新，培養(yǎng)出更具綜合素養(yǎng)以及愛國思想的優(yōu)秀藝術(shù)人才。

關(guān)鍵詞：高校；音樂教學(xué)；民族樂器；民族音樂

中方文化與西方文化互相碰撞，不管是伴奏的樂器還是音樂藝術(shù)形式都呈現(xiàn)出越來越豐富多元化的中西合璧現(xiàn)象。長時間下來，會導(dǎo)致我國高校大學(xué)生逐漸失去民族自信心影響中華民族凝聚力。因此，我國各大高校應(yīng)該加強對民族音樂樂器的教育，在實際的教學(xué)過程中強化對中國民族樂器的使用，進一步探索與整合中國民族樂器資源的實際有效方法，推動我國音樂藝術(shù)事業(yè)走向更加光明的發(fā)展道路。

一、高校音樂教學(xué)中融入民族樂器資源的重要性

由于我國地域遼闊，不同的地區(qū)受到不同地域特點的影響，在歷史的進程下，逐漸在不同地區(qū)形成了不同的人文特點和風(fēng)土人情。舉例來說，在我國的西北部地區(qū)，由于地域遼闊，整體風(fēng)土人情呈現(xiàn)出較為大氣豪放的特點，也孕育著西北地區(qū)獨有的豪放直爽的本土音樂文化。民族音樂資源是我國音樂組成部分中最寶貴的財富之一，在其中占據(jù)著非常重要的文化地位，對于進一步促進我國音樂藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展來說能夠發(fā)揮出非常重要的作用，也能夠創(chuàng)新我國高校音樂教學(xué)的教學(xué)途徑。在高校音樂教學(xué)中融入民族樂器資源的重要性主要體現(xiàn)在以下幾個方面：首先，在展開高校教學(xué)的過程中融入民族音樂資源，推廣更加豐富多元化的本土民族樂器，能夠加強不同民族音樂之間的溝通和交流，使得民族音樂能夠獲得全新的表現(xiàn)形式，從而使得民族音樂能夠得到進一步的傳承和創(chuàng)新發(fā)展。其次，伴隨著日韓音樂、歐美音樂和嘻哈音樂文化的強烈沖擊，加強對民族音樂的推廣和民族樂器資源的使用正在成為音樂藝術(shù)行業(yè)的重要研究課題，高校作為傳播傳統(tǒng)音樂文化和音樂知識的重要媒介，應(yīng)該主動肩負(fù)起傳承和發(fā)展民族音樂以及民族樂器的重要責(zé)任。在確保民族音樂文化的內(nèi)涵能夠得到保留的條件下，需要對民族音樂形式展開進一步的創(chuàng)新和拓展，使得高校音樂教學(xué)質(zhì)量和教學(xué)成果能夠得到創(chuàng)新性的突破，實現(xiàn)從量變到質(zhì)變的全新進步。最后，高校音樂教學(xué)中民族樂器資源的融入能夠使音樂教學(xué)渠道更加廣泛、手段更加多樣、形式更加豐富，使學(xué)生能夠更加直觀地領(lǐng)略到中華文化的多樣性，從而更好地抵抗外來音樂形式對本土音樂的沖擊，并且促進中國民族音樂之間的融合，強化中國民族音樂對外來音樂的吸收能力，使中國民族音樂進一步發(fā)展壯大，使相關(guān)專業(yè)的學(xué)生發(fā)展有更加堅實的后盾。

二、我國高校音樂教學(xué)中民族樂器資源現(xiàn)狀

1.過于崇尚西方音樂，忽略民族音樂在當(dāng)前我國新時期的社會背景下，信息技術(shù)和智能化技術(shù)全面普及，中西方之間的文化交流也越來越頻繁，高校大學(xué)生在這樣的社會環(huán)境下思維模式也越來越豐富多樣，這對于高校學(xué)生以及眾多音樂愛好者而言無疑是一次巨大的沖擊。而在這種沖擊之下，許多人的思想發(fā)生了一些變化，如一些教師與學(xué)生認(rèn)為外來的就是高雅的，本土的就是低俗的，所以，在其眼中，為了進一步提升音樂教育的質(zhì)量和效果，高校教師對各種西方樂理知識進行大量的引用，在實際的教學(xué)過程中大肆宣傳西方音樂的優(yōu)越性，雖然沒有直接指明本土音樂是低俗的，但這種對民族音樂的忽視無疑表現(xiàn)了對本土音樂的不重視，導(dǎo)致我國高校音樂教育呈現(xiàn)出越來越明顯的西方化傾向，學(xué)生在心理上也逐漸出現(xiàn)“親西”的傾向。舉例來說，在實際的教學(xué)活動當(dāng)中，教師大多會引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)小提琴、鋼琴、吉他這樣的西方樂器，在音樂鑒賞上選擇莫扎特、貝多芬這樣西方世界名家的樂曲，缺少引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)我國的傳統(tǒng)民族樂器，像是嗩吶、古箏這些幾乎很難被高校教師所提起，很難在高校音樂課堂上看見民族樂器的身影。而高校的領(lǐng)導(dǎo)階層同樣也出現(xiàn)了“西化”的現(xiàn)象，這就導(dǎo)致高校在民族音樂的教育上也沒有給予充足的設(shè)備與資金支持，大多把資源傾斜于西方樂器與西方音樂的教學(xué)，民族音樂教育停留在紙上談兵的狀態(tài)，甚至關(guān)于民族樂器的教學(xué)課程都是少之又少，導(dǎo)致我國高校大學(xué)生無法對民族樂器和民族音樂掌握正確的認(rèn)知，降低了高校大學(xué)生的民族意識，進一步限制了我國高校民族音樂的發(fā)展。2.只重彈奏技巧，忽略內(nèi)容表達綜合我國現(xiàn)階段的民族樂器比賽，整體場面恢弘大氣、無比壯觀，各類優(yōu)秀的民族樂器演奏人員蜂擁而來，能夠在此類比賽中取得優(yōu)異成績的表演人員更是會在比賽中獲得無數(shù)的夸贊與鮮花掌聲。在這類比賽結(jié)束之后，民族樂器的演奏人員卻無法對作品的基調(diào)進行清晰地描繪，更加很難分析出當(dāng)前民族音樂演奏作品的內(nèi)涵所在。造成這種現(xiàn)象的主要原因就是民族音樂演奏人員在學(xué)習(xí)的過程中只注重學(xué)習(xí)演奏技巧，忽視了作品表達的真正內(nèi)容。綜合我國高校音樂教學(xué)的教學(xué)目標(biāo)，高校教師只是將樂器彈奏技巧和樂理知識簡單地傳授給學(xué)生，但這并不是展開音樂教學(xué)的最終目的[1]。由于我國高校音樂教學(xué)體系自身存在較為明顯的缺陷，高校在使用民族樂器資源展開音樂教學(xué)的過程中，過于強調(diào)演奏技巧的傳授，沒有將作品想要表達的真正內(nèi)涵傳遞給學(xué)生，無法順利培養(yǎng)高校大學(xué)生在演奏民族樂器過程中的心境，民族樂器的藝術(shù)性和價值無法真正地發(fā)揮出來。3.注重專業(yè)培養(yǎng)，忽視素養(yǎng)提升音樂的演奏不僅僅是將曲調(diào)演奏出來，涉及到的內(nèi)容十分寬泛，尤其是在民族樂器的教學(xué)過程中，教師不能只在專業(yè)性方面擅長，還需要教師具備較強的音樂綜合素養(yǎng)。舉例來說，在二胡演奏曲目《林沖夜奔》的彈奏過程中，若是演奏人員無法熟知當(dāng)前樂曲的歷史背景和文化知識，則無法掌握樂曲的內(nèi)涵所在，更加無法演奏出《林沖夜奔》的精彩之處，無法通過樂曲來打動觀眾。其次，彈奏人員也需要對音樂樂章和音樂層次熟練掌握。最后，現(xiàn)代化的音樂教學(xué)需要學(xué)生具備更強的心理素質(zhì)，日后的音樂演奏中可能要面對上百、上千甚至上萬的聽眾，對學(xué)生的演奏心理素質(zhì)提出了更高的標(biāo)準(zhǔn)和要求，需要具備更強的控場能力和臨場反應(yīng)能力[2]。很多高校只是注重對學(xué)生的專業(yè)技能進行培養(yǎng)，忽略了學(xué)生演奏的綜合素質(zhì)培養(yǎng)，導(dǎo)致很多民族樂器演奏人員雖然在專業(yè)技能上較強，對樂曲的背景和歷史文化等一知半解，這就使學(xué)生的演奏處于一種“只有技巧，沒有感情”的狀態(tài)，無法真正地將民族樂曲的內(nèi)涵表現(xiàn)出來[3]。4.民族樂器傳承受到阻礙通過對眾多音樂節(jié)目以及相關(guān)資料的了解可以發(fā)現(xiàn)，越來越多的民族樂器走向消亡，并不是說這些樂器本身沒有能夠吸引人的魅力，而是越來越少的人愿意去了解民族樂器、傳承民族樂器?，F(xiàn)階段的高校音樂專業(yè)學(xué)生在學(xué)習(xí)樂器以及樂理知識的時候往往學(xué)的比較雜，也就是同時學(xué)習(xí)多種樂器以及音樂演奏形式，這就使其無法對某一種樂器專精，如果沒有長久的堅持，那么很難使民族樂器得到傳承[4]。同時，民族樂器的曝光度與外來樂器相比非常之小，國內(nèi)名氣比較大的音樂人或者演奏家所使用的主要都是外來樂器，這樣一來高校學(xué)生在進行樂器選擇的時候很容易受到這種趨勢的影響。此外，民族樂器的學(xué)習(xí)沒有相應(yīng)的就業(yè)渠道也是阻礙民族樂器傳承發(fā)展的一個重要原因，很多音樂學(xué)院的學(xué)生在剛進入學(xué)校對樂器進行選擇的時候，會將就業(yè)方向當(dāng)中考量的一個重要因素，就業(yè)面比較廣泛的外來樂器自然成為大部分學(xué)生所選，而就業(yè)面狹窄的部分民族樂器則很容易受到忽視。在這種情況之下，民族樂器的傳承與發(fā)展越來越困難，久而久之，就不能作為良好的音樂資源來被學(xué)生所選用，這種惡性循環(huán)不僅對民族樂器的傳承發(fā)展不利，也對學(xué)生樂理知識面的拓展不利，最重要的是對繼承發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化不利。

三、高校音樂教學(xué)中民族樂器資源融合的新路徑

1.革新理念，肅清思想思想是實踐活動的先導(dǎo)，而革新思想，肅清理念，自然是高校音樂教學(xué)中民族樂器資源融合的先決條件，主要可以從以下幾個方面進行。首先，是大力宣傳民族樂器的優(yōu)勢，高校自身應(yīng)當(dāng)先行重視民族樂器對于中國文化傳播以及對于實際教學(xué)的重要性，之后對此進行大力宣傳，使學(xué)生意識到民族樂器的優(yōu)勢，認(rèn)識到嗩吶與小提琴都可以發(fā)出美妙的聲音，感受到音樂沒有高低貴賤之分，沒有高雅與低俗之別，在此基礎(chǔ)上，再開展民族樂器資源的融合就會變得簡單；其次，是大力宣傳中國傳統(tǒng)文化的魅力，想要使學(xué)生對民族熱情的積極性與熱情得到提高，必須先增強學(xué)生對于中國傳統(tǒng)文化的認(rèn)同感，學(xué)?？梢酝ㄟ^舉辦傳統(tǒng)文化講座、送售傳統(tǒng)文化書簽、開展傳統(tǒng)文化教育等形式使學(xué)生沉浸于中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之中，使學(xué)生自覺成為中國傳統(tǒng)文化的傳承者與發(fā)揚者，對中國傳統(tǒng)文化有著極大認(rèn)同的高校學(xué)生自然愿意學(xué)習(xí)作為中國傳統(tǒng)文化中瑰寶的民族樂器，消除學(xué)生對于民族樂器的偏見，提高學(xué)生對于民族樂器的興趣[5]；最后，是在音樂專業(yè)學(xué)生群體中宣傳民族樂器，可以通過對每個樂器傳承中的故事講述進行宣傳、宣傳樂器與文化的連接、宣傳樂器傳承發(fā)展對于中華民族優(yōu)秀文化的重要性等等，通過這種形式使學(xué)生對于樂器能夠有更加深刻的認(rèn)識，使學(xué)生在潛移默化當(dāng)中受到影響，從而增強學(xué)習(xí)民族樂器的興趣。2.音樂作品課程內(nèi)容的縱向整合為了進一步優(yōu)化高校音樂教學(xué)中的民族樂器資源融合，使其獲得更加穩(wěn)定的可持續(xù)發(fā)展，應(yīng)該將音樂作品作為發(fā)展的重要基礎(chǔ)和條件，優(yōu)化民族樂器課程內(nèi)容的縱向整合。第一步需要做的是對民族樂器音樂作品進行進一步細化，將民族樂器具有的共同演奏要領(lǐng)進行有效的提煉和整合。第二步需要對我國高校音樂類專業(yè)大學(xué)生進行分組，將其分為非專業(yè)類和專業(yè)類，并對其進行更加針對性的音樂培養(yǎng)。舉例來說，專業(yè)類學(xué)生在實際的音樂學(xué)習(xí)過程中需要了解難度更加高深的民族樂器彈奏技巧，此來強化自身的民族樂器演奏基本功，而對于非專業(yè)類學(xué)生來說，只需要掌握基礎(chǔ)的民族樂器技法即可。第三步需要對民族樂器的演奏技法進行進一步的補充和優(yōu)化，同時將這些技法融入到高校音樂教學(xué)的集體教學(xué)過程中，積極鼓勵和引導(dǎo)，如何在演奏過程中正確地運用手臂和手腕，選擇難度適當(dāng)?shù)囊魳纷髌穪碜鳛槊褡鍢菲鞯娜粘Ｑ菥?，實現(xiàn)我國高校音樂教學(xué)與民族樂器資源的有效融合。3.音樂作品難易程度的縱向整合可以采用高校大學(xué)生集體教學(xué)的教學(xué)模式，整合與民族樂器有關(guān)的音樂作品，對音樂作品的難度進行深度分析，同時，在此基礎(chǔ)上對其進行更加細分的類別劃分?？梢愿鶕?jù)實際情況將民族音樂作品劃分為兩種，一種是以聽賞為主，另一種是以演奏為主。最后對音樂內(nèi)容進行縱向整合，將我國的中國民族樂器資源更加有效地融合在一起。為了加深學(xué)生民族樂器音樂作品的內(nèi)容的理解，教師可以有計劃地引導(dǎo)學(xué)生從技術(shù)音樂作品的研究開始，在日常的演練練習(xí)過程中，增強學(xué)生對于民族樂器和民族音樂的理解能力，進一步優(yōu)化自身的民族樂器彈奏技巧。作為高校的音樂教師，一定要堅持學(xué)生為本，綜合時代的實際發(fā)展需求，了解音樂教學(xué)最終教育目標(biāo)，只有這樣才能更有效整合民族樂器的音樂作品。這樣一來，高校音樂教學(xué)中的民族樂器資源融合將會變得更加科學(xué)合理，學(xué)生也會在日常的潛移默化中了解到民族樂器的樂理知識，更好地學(xué)習(xí)音樂，優(yōu)化整體的高校音樂教學(xué)成果[6]。4.民族樂器課程內(nèi)容整合在民族樂器的資源融合上，高校音樂教師要搞清教學(xué)的主次，將樂器演奏技法的教學(xué)內(nèi)容分為兩方面，分別為主要和補充。在學(xué)習(xí)主要的樂器演奏技法時，音樂教師一定要嚴(yán)格要求學(xué)生，不僅要求學(xué)生熟練掌握各類民族樂器的演奏技巧，同時，能夠靈活運用各類技巧在民族音樂課程的演奏過程中。然而，在學(xué)習(xí)補充類民族樂器的課程時，不需要對其要求過高，避免浪費學(xué)生的學(xué)習(xí)精力，只需要學(xué)生掌握基礎(chǔ)的彈奏方法即可。例如，在我國近代音樂流行史中，琵琶是較為主要的獨奏民族樂器，也有非常多以此為載體的優(yōu)秀音樂。而到了新時期的社會背景下，為了更加適應(yīng)時代的發(fā)展需求，音樂相關(guān)人士對琵琶藝術(shù)展開了進一步的創(chuàng)新，創(chuàng)作出了數(shù)量龐大的琵琶獨奏曲、琵琶協(xié)奏曲以及琵琶合奏曲同等[7]。因此，我國高校音樂教師可以運用這種方式對民族樂器展開更加進一步的資源融合，除了能夠讓學(xué)生了解到琵琶這種樂器的發(fā)展歷史，又能夠進一步改善琵琶這一樂器的演奏方式，增強了學(xué)生的音樂表現(xiàn)力。5.加強與其他音樂課程橫向聯(lián)系進一步促進我國民族樂器資源在高校音樂教學(xué)中的有機融合，高校音樂教師需要對教學(xué)的重點展開進一步優(yōu)化，加強對民族樂器教學(xué)和其他音樂課程之間的橫向聯(lián)系。作為一名合格的高校音樂教師，首先，需要確保教師的技藝符合教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，并不斷提升自己的音樂修養(yǎng)，提升個人的音樂教學(xué)能力，具備良好的音樂教學(xué)心理功底，才能夠在實際的教學(xué)過程中將民族樂器資源與音樂良好融合。從我國民族樂器教學(xué)的實際特點來展開分析，高校音樂教師應(yīng)該熟練地掌握三大教學(xué)系統(tǒng)：基本素質(zhì)、研究訓(xùn)練和樂器練習(xí)。除此之外，高校音樂教師還需要對除音樂之外的各個專業(yè)之間的共性加強關(guān)注，對與音樂相似的學(xué)科進行并項綜合，同時將不同類型的民族樂器實現(xiàn)有機融合，彌補不同樂器身上的缺點，發(fā)揮出各自的優(yōu)勢與價值，能夠進一步提升我國高校大學(xué)生在民族樂器演奏上的綜合實力水平。6.音樂作品與教學(xué)法的橫向整合音樂作品以及科學(xué)合理的教學(xué)手段是高校音樂教育與民族樂器資源兩者之間融合的必要手段。首先，高校音樂教師在實際的教學(xué)過程中需要將教學(xué)方法和音樂作品展開橫向的有機整合，為我國民族樂器資源的融合打下堅實基礎(chǔ)。高校教師要對需要整合的教學(xué)法內(nèi)容進行確認(rèn)，包括民族樂器、民族音樂以及與民族樂器集體課相關(guān)的教學(xué)法內(nèi)容。其次，高校音樂教師需要對音樂作品展開進一步的優(yōu)化與提升，掌握傳授民族樂器的基本技能，隨后再對學(xué)生展開模擬展示，進一步優(yōu)化學(xué)生學(xué)習(xí)民族樂器的學(xué)習(xí)熱情和主觀性，讓學(xué)生能夠逐漸適應(yīng)教學(xué)法整合與音樂作品兩者之間互相融合的學(xué)習(xí)模式[3]。最后，高校音樂教師可以利用互聯(lián)網(wǎng)時代背景下的優(yōu)勢與價值，發(fā)現(xiàn)效果更好的教學(xué)法，并對其進行相應(yīng)的創(chuàng)新和融合，提高我國民族樂器資源在實際高校教學(xué)過程中的融合效果與應(yīng)用價值。7.重視藝術(shù)實踐，樹立民族音樂文化傳承觀實踐是檢驗真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)，高校音樂教師需要多多尋找一些能夠讓學(xué)生參與民族音樂會的機會，積極鼓勵和引導(dǎo)學(xué)生參加民族音樂的藝術(shù)實踐，掌握民族樂器和民族音樂的風(fēng)格與特點，在現(xiàn)場感受民族音樂的魅力與特征。若是在有條件的情況下，高校音樂教育也可以組織學(xué)生到實地去進行采風(fēng)，學(xué)生對民族樂器資源的感受會更深，在日后的民族樂器資源融合過程中，能夠培養(yǎng)學(xué)生的民族情結(jié)，優(yōu)化學(xué)生的民族樂器彈奏技巧。教師還可以為實際的民族音樂教學(xué)設(shè)置眾多的活動，如情景模擬、角色扮演、樂理辯論等，通過這種形式使學(xué)生能夠有更多的自己上手的機會，同時也可以在各種活動當(dāng)中增強自身對于民族音樂的興趣，強化學(xué)生與學(xué)生之間、學(xué)生與教師之間的交流，在實際的民族樂器資源融合過程中，教師應(yīng)該積極鼓勵和引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)我國的優(yōu)秀民族文化，將中西音樂文化進行橫向?qū)Ρ扰c融合，培養(yǎng)他們創(chuàng)作出更加多元化的音樂學(xué)習(xí)技巧，教師還需要加強對民族音樂技術(shù)理論知識的傳授，培養(yǎng)分析民族音樂的和聲以及旋律的能力，讓學(xué)生明白民族音樂與民族樂器的特點與精華，精準(zhǔn)掌握民族音樂風(fēng)格，學(xué)會區(qū)分和聆聽我國不同地區(qū)的民族音樂作品。

四、結(jié)語

在當(dāng)前社會背景下，高校是培養(yǎng)高層次、綜合性專業(yè)人才的重要發(fā)展基地，肩負(fù)著傳播民族音樂文化和傳承民族樂器的重要責(zé)任。實現(xiàn)民族樂器資源與高校音樂教育兩者之間的有機融合，是我國高校音樂教育未來的重要發(fā)展途徑。高校教師應(yīng)該詳細了解和明確民族樂器資源在實際音樂教學(xué)過程中的重要價值，對民族音樂文化教學(xué)體系建立健全，并創(chuàng)新民族音樂的教學(xué)手段，實現(xiàn)民族樂器資源與高校音樂教育兩者之間的深度融合，幫助我國高校大學(xué)生提升自身的民族意識，也能夠全方位優(yōu)化高校音樂教育民主化戰(zhàn)略目標(biāo)的實現(xiàn)成果。

作者：曲凌玲 單位：淮北師范大學(xué)音樂學(xué)院