審丑美學(xué)在美術(shù)教學(xué)實(shí)際中的應(yīng)用
時(shí)間:2022-05-13 11:08:35
導(dǎo)語:審丑美學(xué)在美術(shù)教學(xué)實(shí)際中的應(yīng)用一文來源于網(wǎng)友上傳,不代表本站觀點(diǎn),若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師,歡迎參考。
內(nèi)容摘要:近代來,審丑逐漸作為獨(dú)立的美學(xué)觀念在藝術(shù)創(chuàng)作中得到展示。如果說美是人本質(zhì)力量的體現(xiàn),是自由性的載體,那么丑即人本質(zhì)力量的異化,是反自由性的。美術(shù)教學(xué)上不給予丑和審丑應(yīng)有的地位,勢(shì)必在學(xué)生腦中造成一個(gè)分裂的世界。傳統(tǒng)美學(xué)謳歌并期待的種種美好似乎漸行漸遠(yuǎn),人的異化日趨嚴(yán)重,丑成為越來越多藝術(shù)實(shí)踐的理念和表達(dá)方式。
關(guān)鍵詞:審丑;異化;藝術(shù)實(shí)踐;自由性
丑作為一個(gè)特殊的審美范疇,在美學(xué)史上曾被忽視幾千年,直到近代才得到重視和專門地研究。無獨(dú)有偶,新中國(guó)建國(guó)以來的美術(shù)教學(xué)在某種意義上成為審丑理念歷史進(jìn)程的一種縮影。直到改革開放以后,審丑才逐漸作為獨(dú)立的美學(xué)觀念在藝術(shù)創(chuàng)作中得到展示。高等院校的美術(shù)教學(xué)長(zhǎng)期缺乏對(duì)學(xué)生進(jìn)行審丑美學(xué)的系統(tǒng)教育,這種對(duì)理論上的忽視造成了教學(xué)實(shí)踐的困難。筆者在近年來的教學(xué)實(shí)踐中,通過引入審丑美學(xué)的歷史背景和理論知識(shí),在改善教學(xué)效果上積累一定的經(jīng)驗(yàn)和心得。
一、丑的界定及其來源
美往往與真、善、和諧相聯(lián)系,丑往往與假、惡、混亂相聯(lián)系。如果說美是人本質(zhì)力量的體現(xiàn),是自由性的載體,那么丑即人本質(zhì)力量的異化,是反自由性的。今天我們所知的一些最早的美學(xué)判斷來源于古希臘。古希臘美學(xué)傾向于認(rèn)為美即秩序,美即善。古羅馬詩人、批評(píng)家賀拉斯在《詩藝》中告誡人們,千萬不可將丑的事物搬上舞臺(tái)。古希臘哲學(xué)家柏拉圖在自己的理想國(guó)將詩人放逐,其罪名之一也恰是詩人歌頌了眾神之丑。與其他古希臘文化遺產(chǎn)一起,歐洲文明長(zhǎng)期沿襲了這種美學(xué)觀。這種統(tǒng)治美學(xué)2000年的觀念含混地認(rèn)為,丑是美的對(duì)立面,是人生的負(fù)面價(jià)值,丑即畸形、卑鄙、虛假、雜亂、損毀、怪誕、拙劣、混亂、分裂、令人不快和毫無創(chuàng)造力。
二、審丑對(duì)于美術(shù)教學(xué)的重要性
19世紀(jì)以降,各種藝術(shù)實(shí)踐浪潮蔚然成風(fēng),直接把丑推上了歷史的前臺(tái)。審丑已經(jīng)成為藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教學(xué)中無法回避的范疇。由于特定的歷史原因,在相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)間里,新中國(guó)的美學(xué)觀念受到蘇聯(lián)的影響,對(duì)審丑避而不談。甚至在改革開放三十多年后,藝術(shù)實(shí)踐本身已經(jīng)相當(dāng)活躍的前提下,高等院校的美術(shù)教育依然相當(dāng)程度地停留在過去的時(shí)代。美術(shù)教學(xué)上不給予丑和審丑應(yīng)有的地位,勢(shì)必在學(xué)生腦中造成一個(gè)分裂的世界。一方面,古希臘文藝復(fù)興的地位不可撼動(dòng)卻日趨遠(yuǎn)離公眾;另一方面,是19世紀(jì)浪漫主義以降的大量西方丑藝術(shù)經(jīng)典暢行于大眾傳媒,隱隱有居為主流之勢(shì)。學(xué)生一方面在校鉆研和模仿古典經(jīng)典,一方面為現(xiàn)實(shí)召喚而自行摸索種種丑藝術(shù)的創(chuàng)作之實(shí)。教學(xué)和創(chuàng)作日趨分離,教學(xué)的重要性由此被社會(huì)現(xiàn)實(shí)擠壓掉相當(dāng)一部分。筆者在自身從教體驗(yàn)中,深刻感受到這種分裂及其帶來的壓力。鑒于此,筆者努力回顧丑和審丑的發(fā)展史,從歷史唯物主義的理論視角捋順了社會(huì)發(fā)展和藝術(shù)觀念的關(guān)系,并將這種捋順的過程實(shí)際注入到美術(shù)教學(xué)的課堂上,在19世紀(jì)浪漫主義、明末以降的中國(guó)美術(shù)等幾個(gè)課例上,收到了良好的教學(xué)效果。
三、正視19世紀(jì)浪漫主義開啟的丑藝術(shù)及其教學(xué)效果
在以往的教學(xué)中,古希臘文藝復(fù)興的美術(shù)作品被作為楷模反復(fù)學(xué)習(xí)。但是為什么近代歐洲忽然開啟了不同于這條線索的另類美術(shù)實(shí)踐,并且涌現(xiàn)了眾多空前新奇的經(jīng)典作品,傳統(tǒng)教學(xué)或語焉不詳,或干脆將其簡(jiǎn)單化為藝術(shù)自身的發(fā)展必然。一般來說,自文藝復(fù)興至19世紀(jì)中葉,丑這一概念日益被美學(xué)研究和藝術(shù)創(chuàng)作所重視。法國(guó)浪漫主義作家維克多•雨果的《巴黎圣母院》是表現(xiàn)丑的不朽豐碑。嫉妒、欺騙、陰謀和肢體的畸形丑陋統(tǒng)統(tǒng)搬上舞臺(tái),外形丑陋無比、內(nèi)心卻善良高貴的卡西莫多這一將丑與美兩個(gè)矛盾概念融合為一體的形象,直接擊中了古希臘哲學(xué)家亞里士多德提出的“真正的美學(xué)問題(英國(guó)哲學(xué)家、美學(xué)家鮑桑葵語)”:“丑的東西如果有適用于它的方式(簡(jiǎn)單說就是不歪曲地)加以再現(xiàn)的話,在藝術(shù)中能夠是美的嗎?”這一問題置于雨果作品背景之下,可以被貼切地形容為“卡西莫多之問”,即:“卡西莫多是美的嗎?”德國(guó)劇作家、文藝批評(píng)家和美學(xué)家戈特霍爾德•埃夫萊姆•萊辛就認(rèn)為,“一個(gè)丑陋的身體和一個(gè)優(yōu)美的心靈正如油和醋,盡管盡量把它們拌合在一起,吃起來還是油是油味,醋是醋味。它們并不產(chǎn)生第三種東西;那身體討人嫌,那心靈卻引人喜愛,各走各道?!雹僭诤荛L(zhǎng)一段時(shí)間里,萊辛式的美學(xué)觀念占據(jù)了主流,直至新一代的藝術(shù)實(shí)踐出現(xiàn)。1857年,法國(guó)象征派詩歌先驅(qū)查爾斯•波德萊爾發(fā)表《惡之花》,震動(dòng)歐洲,發(fā)現(xiàn)代丑學(xué)、丑藝術(shù)之先聲。波德萊爾的藝術(shù),以丑為核心和主導(dǎo)。他說,“你不可能在看到這么多貧病的人為了制造出精致的產(chǎn)品,呼吸著車間的塵土和棉花毛,受著水銀的毒害而無動(dòng)于衷。”②這實(shí)際是人對(duì)近代工業(yè)社會(huì)反思的必然產(chǎn)物。在兩次工業(yè)革命的推動(dòng)下,人類社會(huì)的發(fā)展呈現(xiàn)出前所未有的巨大飛躍??茖W(xué)技術(shù)日趨進(jìn)步,物質(zhì)供應(yīng)極大豐富,社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)制度也越發(fā)復(fù)雜。傳統(tǒng)美學(xué)謳歌并期待的種種美好似乎漸行漸遠(yuǎn),人的本質(zhì)力量前所未有地被壓抑,異化成為普遍現(xiàn)象。這樣的時(shí)代背景下,藝術(shù)實(shí)踐不可避免地轉(zhuǎn)向傳統(tǒng)美學(xué)所謂的對(duì)丑的創(chuàng)造。文學(xué)方面有著名作家托馬斯•斯特爾那斯•艾略特、費(fèi)奧多爾•米哈伊洛維奇•陀思妥耶夫斯基、弗蘭茲•卡夫卡和詹姆斯•喬伊斯等人難以勝數(shù)的經(jīng)典;音樂方面有表現(xiàn)主義流派的一系列作品;而美術(shù)方面,以一批彼時(shí)正寄居于法國(guó)和西班牙的藝術(shù)家為突出代表,大量傳世的美術(shù)經(jīng)典誕生。西班牙浪漫主義畫家弗朗西斯科•戈雅是這方面的先驅(qū),他創(chuàng)作的《1808年5月3日夜槍殺起義者》《吞噬其子的農(nóng)神》等相當(dāng)數(shù)量的作品,有截然不同于古希臘文藝復(fù)興傳統(tǒng)的美感,甚至可以說惟妙惟肖地呈現(xiàn)了丑陋的人體和靈魂。法國(guó)浪漫主義畫家歐仁•德拉克羅瓦的《薩達(dá)納巴爾之死》,雖然人物肢體健碩,有歐洲古風(fēng),其面貌和場(chǎng)面卻極度混亂、墮落,為時(shí)評(píng)所不齒。荷蘭后印象主義畫家文森特•威廉•梵高的畫作強(qiáng)烈表達(dá)了抑郁、病患和痛苦不堪的感受,法國(guó)印象派畫家克勞德•莫奈的《奧林匹亞》被時(shí)人稱為“色情母猩猩”和“丑八怪藝術(shù)”。所謂知其然,知其所以然。了解19世紀(jì)丑藝術(shù)的歷史,既是美術(shù)教學(xué)的應(yīng)有之義,又充分證實(shí)了歷史唯物主義的立場(chǎng)。正如政治家、哲學(xué)家、經(jīng)濟(jì)學(xué)家卡爾•馬克思所說,手推磨產(chǎn)生的是封建主社會(huì),蒸汽磨產(chǎn)生的是工業(yè)資本家社會(huì)。從這個(gè)視角出發(fā),也可以清晰地看到:工業(yè)社會(huì)產(chǎn)生的是現(xiàn)代丑藝術(shù),后工業(yè)社會(huì)產(chǎn)生的是后現(xiàn)代丑藝術(shù)。理論視角的確立,論點(diǎn)與論據(jù)吻合,可以幫助學(xué)生正視丑藝術(shù)的存在。課堂教學(xué)和社會(huì)需要緊密相關(guān),學(xué)可以致用,學(xué)可以管中窺豹,學(xué)可以有機(jī)會(huì)為天下先,這一點(diǎn)給予師生的信心無疑對(duì)高校的美術(shù)課堂大有裨益。
四、發(fā)現(xiàn)明末以降中國(guó)美術(shù)的“丑”轉(zhuǎn)向及其教學(xué)效果
在中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)部分,與古希臘類似,尚美的傳統(tǒng)非常明確。從先秦到唐宋的書畫金石,其主流都是表達(dá)美、排斥丑。學(xué)生在這一部分的學(xué)習(xí)中基本沒有問題。問題是對(duì)明中葉之后的課例選擇,如明代畫家唐寅的仕女、董其昌等人的書法,清末任伯年的花鳥等,相當(dāng)于強(qiáng)烈地暗示學(xué)生這樣一個(gè)觀念:中國(guó)美術(shù)追求古典美的線索是連續(xù)的、唯一的;而全球化背景下發(fā)達(dá)的審丑現(xiàn)象,純粹是舶來品。更有甚者,干脆誤會(huì)中國(guó)美術(shù)落伍于時(shí)展。實(shí)際上,與近代歐洲類似,16世紀(jì)的中國(guó),特別是明王朝中葉以后,江南地區(qū)出現(xiàn)了資本主義萌芽。與此同時(shí)發(fā)生的,還有一場(chǎng)中國(guó)美術(shù)的深刻變革。波士頓大學(xué)藝術(shù)史系中國(guó)藝術(shù)史終身教授白謙慎在研究1640-1650年間書法家傅山的書札時(shí)發(fā)現(xiàn),同一個(gè)作者在同一時(shí)期的書法風(fēng)格可以是大相徑庭的。③不單傅山,文徵明、祝允明等明中葉以后的書法大家,在技巧上均出現(xiàn)了日趨復(fù)雜的態(tài)勢(shì),往往擅長(zhǎng)多種風(fēng)格,刻意求奇、求變。以傅山為例,早年學(xué)書法家、畫家趙孟頫之秀美敦厚,越晚則越重唐代書法家顏真卿《祭侄文稿》中的奔放多奇,鼓吹丑、拙。越晚的傅山畫作,如白謙慎拍攝的《山水》④,也明顯體現(xiàn)了丑拙支離的風(fēng)格。又如石濤,擅畫支離斷裂之物。在藏于普林斯頓大學(xué)的冊(cè)頁局部《梅》中⑤,清代畫家、書法家石濤畫斷枝之梅,殘花滿地,破敗幻滅之感溢于紙面。他更在冊(cè)頁題頭明白寫下了“支離殘臘倍精神”,又在另一山水冊(cè)頁中題下“丑墨丑山揮丑樹”,清楚表達(dá)了對(duì)丑的有意為之。董其昌以奇為正、貶熟揚(yáng)生的理論,書法家王鐸的潑墨書畫、書法拼接,畫僧髡殘的殘破山水,晚明眾多篆刻家對(duì)殘破的熱衷求索……這種不約而同的藝術(shù)選擇,在更早的時(shí)代幾乎是不可想象的。在美術(shù)領(lǐng)域,由晚明的尚奇,延續(xù)至清一代的丑拙,中國(guó)美術(shù)關(guān)于美丑觀念的改變幾乎與歐洲同步。用歷史唯物主義方法,分析不同國(guó)家和地區(qū)的美術(shù)觀念和作品的嬗變,竟然得到驚人一致的結(jié)論。這種美術(shù)教學(xué)中的思維運(yùn)動(dòng)帶來的效果是顯著的。學(xué)生由此認(rèn)識(shí)到理論思考的力量,體驗(yàn)課堂教學(xué)和理論思考對(duì)于變化萬千的藝術(shù)潮流所帶來的不動(dòng)如山的觀念優(yōu)勢(shì)。特別是中西美術(shù)史的打通,極大拓展了學(xué)生的藝術(shù)視野,幫助他們更好地應(yīng)對(duì)全球化背景下藝術(shù)創(chuàng)作的選擇問題。丑代表人生的負(fù)面價(jià)值,是針對(duì)美好事物的否定性因素。作為美學(xué)范疇的丑,直到19世紀(jì)初浪漫主義藝術(shù)實(shí)踐的興起才得以確立。當(dāng)下社會(huì),人的異化日趨嚴(yán)重,丑成為越來越多藝術(shù)實(shí)踐的理念和表達(dá)方式。給予審丑應(yīng)有的教學(xué)地位,意味著美術(shù)教學(xué)得以擁有對(duì)近現(xiàn)代美術(shù)作品最充分的詮釋力?!翱ㄎ髂嗍敲赖膯??”這個(gè)真正的美學(xué)、審丑之問,在當(dāng)前的美術(shù)教學(xué)中,可以再次引領(lǐng)師生的業(yè)務(wù)學(xué)習(xí)和創(chuàng)作實(shí)踐活動(dòng)。
作者:李笑宇 石實(shí) 單位:哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 石實(shí)系秦皇島經(jīng)濟(jì)技術(shù)開發(fā)區(qū)第一中學(xué)
注釋:
①朱立元.西方美學(xué)范疇[M].太原:山西教育出版社,2006:363.
②朱立元.西方美學(xué)范疇[M].太原:山西教育出版社,2006:363.
③白謙慎.傅山的世界——十七世紀(jì)中國(guó)書法的嬗變[M].北京:三聯(lián)書店,2006:144-150.
④白謙慎.傅山的世界——十七世紀(jì)中國(guó)書法的嬗變[M].北京:三聯(lián)書店,2006:146.
⑤白謙慎.傅山的世界——十七世紀(jì)中國(guó)書法的嬗變[M].北京:三聯(lián)書店,2006:147.