導(dǎo)語：新電影傳統(tǒng)與新時(shí)期臺(tái)灣電影一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

進(jìn)入21世紀(jì)后,臺(tái)灣電影因《海角七號(hào)》而讓人產(chǎn)生驚喜之感,(主要集中在大臺(tái)北地區(qū)的)票房與口碑雙雙漂亮的成績(jī)讓人們看到了臺(tái)灣電影的新希望。其后,《不能沒有你》、《一八九五》、《艋舺》、《那些年,我們一起追的女孩》等一部又一部臺(tái)灣電影不斷在華語電影世界持續(xù)造成反響,似乎20世紀(jì)80年代臺(tái)灣電影的輝煌景觀即將重現(xiàn),讓人們看到了新世紀(jì)臺(tái)灣電影的希望。然而,一個(gè)不可忽視的事實(shí)是:雖然《海角七號(hào)》、《賽德克•巴萊》等影片在臺(tái)灣得到了觀眾的高度贊譽(yù)、獲得了市場(chǎng)的肯定,但在大陸、香港,除了《那些年,我們一起追的女孩》得到觀眾的熱烈追捧、票房成績(jī)漂亮外,《海角七號(hào)》以及從品質(zhì)到口碑在臺(tái)灣都得到高度肯定的《賽德克•巴萊》并未獲得預(yù)期的票房,其中的原因很值得我們?nèi)シ治?。分析這一撥在臺(tái)灣造成新新浪潮之勢(shì)的電影,它們有一個(gè)共同的特征,就是對(duì)臺(tái)灣本土生活的表現(xiàn),以在地生活作為電影的主要內(nèi)容,語言呈現(xiàn)多元交融之勢(shì),而不同的族群如客家、原住民的歷史都成為電影表現(xiàn)的題材?？梢钥闯?這樣一種以本土、在地為主要特征的電影是深受侯孝賢電影影響的結(jié)果。

自20世界80年代以來,由于侯孝賢、楊德昌、李安等電影人的出現(xiàn),臺(tái)灣電影曾經(jīng)讓世界刮目相看。而在這一撥新浪潮中,筆者認(rèn)為臺(tái)灣電影形成了兩種傳統(tǒng),一種是以侯孝賢為代表的,以表現(xiàn)臺(tái)灣本土歷史、文化、族群生活為主的電影傳統(tǒng),即在地化傳統(tǒng),筆者稱之為臺(tái)灣新電影的小傳統(tǒng);另一種是以李安為代表的,以表現(xiàn)中華文化、倫理、道德為主,對(duì)東方文明進(jìn)行精致化呈現(xiàn)或者是以東方文化與西方文化形成對(duì)話之勢(shì)的電影傳統(tǒng),即大中華文化或東方文明的表現(xiàn)的傳統(tǒng),筆者稱之為臺(tái)灣新電影的大傳統(tǒng)?！逗＝瞧咛?hào)》等2008年以來在臺(tái)灣造成比較大影響的電影,多為侯孝賢的在地化及小傳統(tǒng)的延續(xù),并將之發(fā)揚(yáng)光大,甚至可說是推向極致。這些作品的出現(xiàn),具有重要意義,表現(xiàn)在:

第一,展現(xiàn)了相當(dāng)臺(tái)灣多元族群生活的豐富景觀和不同族群的歷史。在這一撥新新浪潮電影中,使全世界觀眾看到了臺(tái)灣不同族群和諧共存的生活,如《海角七號(hào)》,也看到了特別是在過去的臺(tái)灣電影中比較少直接或正面表現(xiàn)弱勢(shì)族群的歷史,如客家人的歷史(《一八九五》)、原住民的歷史(《賽德克•巴萊》)等。

這些電影不僅表現(xiàn)了不同族群的歷史,更是表達(dá)了當(dāng)下臺(tái)灣人的情緒。魏德圣在很多場(chǎng)合表達(dá)了這樣一種愿景:“臺(tái)灣那么小,卻擁有那么復(fù)雜的東西,有山、有海洋、有湖泊、有河流、有離島、有平原;有原住民、客家人、閩南人,有外來族群;有漢人移民的文化、原住民的文化,還有外來殖民的文化,現(xiàn)在還有外省文化、藍(lán)綠文化……我就想,能不能做一個(gè)多元族群和諧的故事?”這樣一種理想借其《海角七號(hào)》得到了豐富而淋漓盡致的呈現(xiàn),而他的這種理想,其實(shí)也是當(dāng)下臺(tái)灣人民希望改變自民進(jìn)黨上臺(tái)后屢屢操弄族群分裂的狀態(tài)的體現(xiàn),自然在臺(tái)灣獲得了觀眾的熱切追捧,甚至出現(xiàn)了臺(tái)灣電影市場(chǎng)上多年未見的,全家扶老攜幼去看電影、支持這些表達(dá)他們?cè)妇暗碾娪暗木坝^。同時(shí),藉這些電影在大陸、香港等地區(qū)的上映,使臺(tái)灣之外的華人地區(qū)都感受到臺(tái)灣新新浪潮電影的力量、氣勢(shì)、情緒,為全世界華語影壇所矚目。

第二,不同方言雜糅,對(duì)一些方言尤其是閩南方言在年輕族群中的流行起到一定的作用。由于這一撥“新新浪潮電影”多為偶像劇,多是對(duì)臺(tái)灣當(dāng)下不同族群生活的全方位展現(xiàn)。因此,銀幕上不同族群操著不同方言,在臺(tái)灣吸引了那些不太會(huì)使用普通話、只會(huì)說閩南話或客家話的年紀(jì)較長(zhǎng)的觀眾去影院觀影。如《海角七號(hào)》、《艋舺》、《翻滾吧!阿信》、《雞排英雄》、《那些年,我們一起追的女孩》等電影在放映時(shí),由于這些電影主角多是偶像派的明星,又由于電影的受眾主要是年輕的觀眾,因此,當(dāng)閩南語的對(duì)白從這些俊美時(shí)尚的男女主角口中吐出時(shí),對(duì)年輕人學(xué)習(xí)與使用閩南語起到很大的影響作用,甚至使閩南語借這些演員之口在年輕觀眾中流行起來,并改變了閩南語在青年人印象中“土”與“俗”的刻板印象。

在這些影片中,閩南語不再是“土”和“俗”的代表,而是年輕和時(shí)尚的;對(duì)方言的學(xué)習(xí)與了解,不僅僅只是學(xué)會(huì)一門語言,更多的是引起觀眾對(duì)語言所承載的某個(gè)族群歷史、文化探究的興趣與熱情,對(duì)抵御因全球化而帶來的某些問題更是具有重要的意義。魏德圣在其《小導(dǎo)演失業(yè)日記》中寫道:每個(gè)族群都有屬于他自己的顏色。族群融合？我們族群融合的概念已經(jīng)變成了族群（溶）合……把你的顏色混上了我的顏色、再混上了他的顏色、結(jié)果竟變成了一堆黑泥的顏色……如果我們能夠適時(shí)抽離，努力把每種顏色還原，然后再以互相尊重的態(tài)度將它們并置在一起，那將是一道多么美麗的彩虹啊？我的一個(gè)作家朋友排灣人撒奇努曾經(jīng)說他有一個(gè)夢(mèng)想：“如果有一天，我們走在路上，看見排灣人穿著排灣人的傳統(tǒng)服裝，泰雅人穿著泰雅人的傳統(tǒng)服裝，漢人穿著漢人的傳統(tǒng)服裝，各族人都穿著他們自己的服裝，你想那會(huì)是多么美麗的一個(gè)畫面……如果我穿著排灣人的服裝坐在擁擠的快速交通車上的時(shí)候，遠(yuǎn)遠(yuǎn)地看見另一位也是穿著排灣人服裝的人自另一個(gè)遠(yuǎn)方的車門上車的時(shí)候，我們彼此微笑點(diǎn)個(gè)頭……就了解了……”多么美麗浪漫的想法呀?。?）魏德圣的這樣一種理想,實(shí)際上是表達(dá)臺(tái)灣人民共同的理想,是全球化浪潮中弱勢(shì)族群共同的心聲。因此,這樣一種理想信念支撐下所拍攝出來的作品自然有其獨(dú)特的韻味,在華語電影世界中得到了高度的肯定。

但總體來看,當(dāng)下這撥新新浪潮的臺(tái)灣電影在世界上至少在大陸未能達(dá)到20世紀(jì)80年代那種影響度,筆者以為有如下的原因:

第一,歷史文化的差異。如前所言,這撥臺(tái)灣電影多還是侯孝賢電影傳統(tǒng)的延續(xù)。由于兩岸多年的隔絕,現(xiàn)雖已互相開放多年,但是兩岸在政治、意識(shí)形態(tài)等方面的差異還是很大的,大陸觀眾對(duì)臺(tái)灣及其歷史的了解還不是很深入,故在臺(tái)灣引起重大反響的題材,對(duì)大陸觀眾來說還是有很大的隔膜,比如表現(xiàn)原住民歷史的電影《賽德克•巴萊》,雖然這部電影在臺(tái)灣取得了巨大的影響,一些觀眾甚至看七八遍,但令導(dǎo)演魏德圣頗為郁悶與不解的是,它在大陸的票房成績(jī)一般,實(shí)際上這就是兩岸關(guān)注對(duì)象頗有差異,這是歷史遺留的問題。這撥臺(tái)灣電影雖然在侯孝賢電影傳統(tǒng)的影響之下對(duì)臺(tái)灣不同族群的歷史與現(xiàn)實(shí)進(jìn)行了深入、全方位的展現(xiàn),甚至將臺(tái)灣電影題材的在地化推向了極致,引發(fā)了臺(tái)灣不同族群對(duì)自己歷史的關(guān)注與自豪。《賽德克•巴萊》之于原住民,《一八九五》之于客家人,這在過去的臺(tái)灣電影中是比較少見的,所以很多臺(tái)灣觀眾是抱著對(duì)自己歷史迫切了解的愿望,以及要支持國(guó)片、支持臺(tái)灣電影的熱情,而一遍又一遍到電影院里去觀看這些電影。李烈(《囧男孩》、《艋舺》等影片的制作人)曾經(jīng)說過:“臺(tái)灣觀眾其實(shí)相當(dāng)有人情味,只要你真的拍出好片,觀眾都會(huì)挺你挺到底?！惫倘贿@說出了臺(tái)灣觀眾目前對(duì)臺(tái)灣電影的一種迫切關(guān)愛的心情,但是電影畢竟還是一種市場(chǎng)行為,還是需要以優(yōu)質(zhì)的作品才能真正讓觀眾心甘情愿走進(jìn)影院,是不能一直靠搏感情的。而且這樣一種做法在大陸市場(chǎng)不見得有收效,因?yàn)閮砂兜那楦姓J(rèn)同還存在很大的差異,故臺(tái)灣電影想在大陸也獲得在臺(tái)灣那樣的票房回報(bào)顯然是有一定的難度。

第二,新世紀(jì)臺(tái)灣電影對(duì)其訴求的市場(chǎng)主體還需進(jìn)一步細(xì)分與加強(qiáng)。如前所言,新世紀(jì)以來的臺(tái)灣電影多為偶像劇,較少大制作或史詩(shī)巨制作品。這樣的類型在大陸電影市場(chǎng)上是很難在票房上獲得很好的成績(jī)的。目前在大陸,到影院觀看電影還是屬于奢侈消費(fèi),觀影主體以網(wǎng)絡(luò)時(shí)代成長(zhǎng)起來的年輕人為主。由于大陸電影票價(jià)普遍較高,故觀眾形成了到影院要看大制作影片的習(xí)慣。臺(tái)灣的小清新偶像劇雖然口碑大多不錯(cuò),但大陸觀眾會(huì)更多地傾向于在網(wǎng)絡(luò)上觀看,而較少到影院觀看。而總體來看,臺(tái)灣的大制作電影還比較少。雖然臺(tái)灣導(dǎo)演對(duì)大陸盜版橫行頗有怨言,但臺(tái)灣也必須反思的是,為什么居然由《海角七號(hào)》后已經(jīng)聲名顯赫的魏德圣要拍《賽德克•巴萊》這樣一部表現(xiàn)原住民歷史的史詩(shī)巨制融資還那么困難?魏德圣說:拍完《海角七號(hào)》后,所有人都認(rèn)為他再拍電影資金應(yīng)該不成問題。但是臺(tái)灣投資商想要投資的是類似《海角七號(hào)》這樣的本子,魏德圣想拍的卻是史詩(shī)巨制《賽德克•巴萊》,故他的資金仍然是一個(gè)問題?！毒沤碉L(fēng)》導(dǎo)演林書宇曾抱怨說:“我覺得我們這一輩創(chuàng)作者比較吃虧的地方,是沒有電影工業(yè)讓我們好好練習(xí),總是第一次拍片就要做大片了。……但現(xiàn)實(shí)是,我拍完這部片,可能要隔三年才能找到下部片的資金,才有機(jī)會(huì)繼續(xù)練習(xí),這很可怕。”（2）為什么臺(tái)灣資金可以去投資大陸史詩(shī)般大制作的電影,卻不愿投資臺(tái)灣自己大制作的電影?這是一個(gè)很值得深思的問題。臺(tái)灣的電影人與其責(zé)怪投資商,不如先進(jìn)行自我反思。筆者認(rèn)為,臺(tái)灣電影最大的問題是格局小,背后則是悲情意識(shí)從過去蔓延至今,一種自我憐憫、自我療傷式的感情和情緒彌漫在臺(tái)灣電影作品中。這樣一種悲情意識(shí)是影響臺(tái)灣電影具有寬闊的胸襟、境界以及史詩(shī)般氣質(zhì)的重要原因之一。也就是說,臺(tái)灣電影自己給自己貼上了“小情調(diào)”、“小清新”的標(biāo)簽,從周杰倫的《不能說的秘密》,到魏德圣的《海角七號(hào)》,九把刀的《那些年,我們一起追的女孩》,這樣的影片可以舉出很多很多,每一部都很成功,但它們都屬于青春偶像類型。這可能會(huì)導(dǎo)致投資商產(chǎn)生這樣一種心理:投資臺(tái)灣這種類型的電影是安全的,其他類型特別是史詩(shī)劇、大制作則不給人信心。要走出這樣的困境,筆者認(rèn)為最重要的是要看我們?nèi)绾蝸砜创约旱臍v史。歷史可以看作是一種痛苦的包袱,也可以如魏德圣在《賽德克•巴萊》中的態(tài)度,直面這些悲情的歷史,把它看作是民族成長(zhǎng)必須經(jīng)歷的一個(gè)過程?？上г诋?dāng)下臺(tái)灣電影中,后一種電影比較少,或者說能拍成電影的比較少。因此,臺(tái)灣電影最重要的是走出悲情,必須靠臺(tái)灣電影人中出現(xiàn)更多的魏德圣,否則很難改變這樣一種格局小的狀態(tài)?？傊?新世紀(jì)臺(tái)灣電影如想在大陸市場(chǎng)獲得高度認(rèn)可,其訴求的觀影主體還需進(jìn)一步細(xì)分,并更深入地了解大陸觀眾的觀影習(xí)慣。

第三,語言背后的政治:語言和族群之間貼上了簡(jiǎn)單對(duì)應(yīng)的標(biāo)簽。對(duì)于臺(tái)灣電影,語言問題已經(jīng)不單純只是語言問題,而是政治問題。臺(tái)灣曾經(jīng)被多個(gè)國(guó)家殖民,又曾經(jīng)在1895年被清廷割讓給日本,日本人統(tǒng)治50年后又被國(guó)民黨統(tǒng)治。國(guó)民黨遷臺(tái)之后,為了鞏固自己的政權(quán),從語言上就是要求普通話成為官方以及民眾使用的語言,其他語言都嚴(yán)禁在公共場(chǎng)合使用。在臺(tái)灣近代史的記憶中,先是日本語后是“國(guó)語”成為官方語言,其他語言是不被允許的。2000年民進(jìn)黨上臺(tái)后,則以是否會(huì)講閩南語作為是否“愛臺(tái)灣”的標(biāo)準(zhǔn),這對(duì)于那些在國(guó)民黨統(tǒng)治時(shí)代成長(zhǎng)起來的一代頗為痛苦。他們很愛臺(tái)灣,可是他們是在嚴(yán)禁“國(guó)語”之外的任何一種方言的環(huán)境中成長(zhǎng)起來的,因此民進(jìn)黨以語言為議題操弄族群分裂,令臺(tái)灣人民陷入新的痛苦境地。因此,近幾年來閩南語、客家話成為電影的主要語言,實(shí)際上是對(duì)過去“國(guó)語”一統(tǒng)天下的反撥。矯枉過正、將語言和族群之間貼上簡(jiǎn)單對(duì)應(yīng)標(biāo)簽的現(xiàn)象,在新世紀(jì)臺(tái)灣電影中有明顯的痕跡。

如非常優(yōu)質(zhì)的電影《一八九五》,以吳湯興與黃賢妹的愛情為線索,表現(xiàn)吳湯興如何率領(lǐng)鄉(xiāng)親抵抗日本人接收臺(tái)灣。這是一部非常感人的電影,它本也可以拍成一部具有史詩(shī)般氣質(zhì)的作品,但是有兩個(gè)因素影響了它:其一是如前面所言,臺(tái)灣電影所普遍遭遇的資金匱乏問題。客家人抗日的歷史如歌如泣,但是必須的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面導(dǎo)演卻處理得非常簡(jiǎn)單,明顯可見的因素是資金匱乏,導(dǎo)致導(dǎo)演無法正面展開戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面。

影片中戰(zhàn)爭(zhēng)的場(chǎng)面基本上不敢正面表現(xiàn),吳湯興率部與日本人正面對(duì)抗的部分全部是用人物慢鏡頭疊山水畫的形式來展現(xiàn),使電影的整體效果大打折扣,無法產(chǎn)生出雄渾的史詩(shī)氣派。其二是過于簡(jiǎn)單地處理族群之間的關(guān)系。因?yàn)楸憩F(xiàn)的是客家人抗日的歷史,故以客家話為主,另有一些人物說的是閩南語、原住民語,還有接收臺(tái)灣的日本軍隊(duì)所持的日本語。在影片中,正面樹立的基本上都是客家人的形象,說客家話的吳湯興等是抗日英雄,對(duì)說閩南語的、原住民等人物的處理則流于形式,甚至比較負(fù)面:說閩南語的是土匪的形象,后受吳湯興的影響才一起打日本人;說原住民語的形象在影片中則是可有可無的配角。該片的投資方是臺(tái)灣民視股份有限公司和臺(tái)灣客家文化基金會(huì),很容易讓人聯(lián)想是否是因?yàn)橥顿Y方是客家文化基金會(huì)的緣故,才有這樣的人物處理方式,如真是如此,則讓人不免感到有些狹隘。再如,表現(xiàn)社會(huì)底層的小人物父女情深的《不能沒有你》,是一部非常感人的電影。這部影片的對(duì)白是以閩南語為主,另有客家語、國(guó)語等。男主角武雄本是客家人,但在日常生活中說的是閩南語。在影片中,說客家話的阿財(cái)是個(gè)幫助武雄的熱心人形象,他說:“客家人一定會(huì)幫助客家人,不管認(rèn)不認(rèn)識(shí)!”而說國(guó)語的多是公務(wù)人員,多屬于比較刻板的形象。武雄和阿財(cái)?shù)男W(xué)同學(xué)林議員,在武雄帶女兒向其求助時(shí),電影中有一個(gè)片段是這位議員問武雄的女兒會(huì)不會(huì)說客家話,教導(dǎo)她要說好客家話,但是他自己卻操的是國(guó)語,因?yàn)樗纳矸菔恰肮俜健钡?故也是不好的人。

類似上述的語言及其背后族群形象的對(duì)應(yīng)在當(dāng)下臺(tái)灣電影中并不少見。這樣一種簡(jiǎn)單的對(duì)應(yīng)關(guān)系會(huì)影響臺(tái)灣電影的境界,更會(huì)影響影片對(duì)多是說普通話的大陸觀眾的觀感。再加上對(duì)日本的態(tài)度,兩岸之間存在的巨大差異(如《海角七號(hào)》曾經(jīng)引起的爭(zhēng)議),因此臺(tái)灣的這些電影要吸引大陸觀眾進(jìn)影院觀看,自然是困難的。近些年來,由于無法忽視內(nèi)地的電影市場(chǎng),香港電影的“香港制造”印記愈來愈減弱。不過,臺(tái)灣電影由于種種原因,反而“臺(tái)灣制造”比較多地保留了下來,在華語電影世界中的影響越來越大,在豐富華語電影方面做出了努力與貢獻(xiàn),是當(dāng)下華語電影走向多元化的重要體現(xiàn)。這樣一種成績(jī),是由于當(dāng)下臺(tái)灣電影充分繼承了以侯孝賢為代表的臺(tái)灣新電影小傳統(tǒng),并將之推向極致的結(jié)果。在這個(gè)過程中,臺(tái)灣電影不僅重新在臺(tái)灣贏得了觀眾和市場(chǎng)的充分肯定,臺(tái)灣電影人找回了對(duì)臺(tái)灣電影的自信,繼20世紀(jì)80年代后又再次確立臺(tái)灣電影在華語電影世界當(dāng)中的重要地位,這對(duì)臺(tái)灣電影本身意義重大。但是,在充分贏得了臺(tái)灣市場(chǎng)后,當(dāng)下要開拓全世界都在覬覦的、增長(zhǎng)速度極快、潛力巨大的大陸市場(chǎng),爭(zhēng)取大陸觀眾,臺(tái)灣電影還有很大的努力空間,其中一點(diǎn)筆者以為必須要開始重視臺(tái)灣新電影的“大傳統(tǒng)”。曾經(jīng)李安的《飲食男女》、《推手》、《臥虎藏龍》在兩岸造成了巨大的影響,而這樣一些以表現(xiàn)中華文化,表現(xiàn)中國(guó)人對(duì)家庭、倫理、道德的思索,表現(xiàn)東方文明的獨(dú)特魅力的影片,在今天的大陸仍然受到觀眾的喜愛,而且它會(huì)使兩岸暫且拋開政治、意識(shí)形態(tài)等方面的差異,而圍合在大中華文化、東方文明之下。費(fèi)孝通先生指出:和而不同是最高的境界。

對(duì)于當(dāng)下兩岸在諸多問題上的隔膜與差異,并不可怕,如果大陸觀眾對(duì)臺(tái)灣電影抱持“和而不同”的心態(tài),如果當(dāng)下的臺(tái)灣電影能夠重拾李安的“大傳統(tǒng)”并將之發(fā)揚(yáng)光大,相信一定會(huì)在大陸市場(chǎng)獲得很好的回報(bào)。因此,新世紀(jì)臺(tái)灣電影在大陸是有很大可拓展的空間的,其關(guān)鍵在于應(yīng)該將臺(tái)灣新電影的小傳統(tǒng)與大傳統(tǒng)相結(jié)合,兩種傳統(tǒng)并行不悖,以“小傳統(tǒng)”電影繼續(xù)鞏固臺(tái)灣電影市場(chǎng),以“大傳統(tǒng)”電影拓展大陸和香港電影市場(chǎng)。如此兩者兼行并進(jìn),才能使新世紀(jì)臺(tái)灣電影在大陸市場(chǎng)獲得理想的回報(bào),并為今后兩岸電影合作提供更為廣闊的思路和空間。